Théâtre universitaire de Strasbourg

Le Théâtre universitaire de Strasbourg (ARTUS) est une association de droit local alsacien-mosellan. C'est le plus ancien théâtre universitaire de France[1].

Théâtre universitaire de Strasbourg
Cadre
Forme juridique Association de droit local alsacien-mosellan
Fondation
Fondation 1963 / 1977
Fondateur Joseph-François Angelloz
Fondatrice Colette Weil
Identité
Siège Université de Strasbourg
Structure Bureau, Conseil d'administration, Assemblée générale
Personnages clés Joseph-François Angelloz, Maurice Bayen, Jean Hurstel, Colette Weil
Affiliation Fédération nationale des compagnies de théâtre amateur et d’animation
Site web www.artusasso.fr

De nos jours

De tous les théâtres universitaires français, l'ARTUS est aujourd'hui celui qui fait preuve de la plus grande longévité ; comme le déclarait Colette Weil en 1993 lors du 30e anniversaire : « Cette longévité, il la doit sans doute à la solidité de ses cadres, au dévouement et à la passion de ses membres, mais avant tout à son désir absolu de fidélité dans la permanence ».

L'ARTUS accueille chaque année de nouveaux membres, majoritairement étudiants (auteur, metteur en scène, assistant, comédien, décorateur, costumier, musicien, régisseur, technicien, etc). Elle propose aussi des ateliers de formation animés par des intervenants professionnels.

Historique

Le TUS (Théâtre universitaire de Strasbourg) créé par le recteur Joseph-François Angelloz, puis soutenu très fortement par son successeur Maurice Bayen, voit le jour en 1963. Il permet alors aux étudiants amateurs de théâtre d'exercer leur passion dans les locaux de l'université de Strasbourg.

En 1976, certains membres du TUS dont une universitaire du nom de Colette Weil - connue pour ses travaux sur Jean Giraudoux - sont en désaccord avec la ligne directrice de l’association, trop axée sur la réflexion et les ateliers de critique autogérés. Ils décident alors de fonder, en juin 1977 une nouvelle association dénommée ARTUS (Association de réalisation théâtrale des universités de Strasbourg), afin de pouvoir monter sur les planches et exprimer leur amour du texte et du jeu.

En 2008, l'association devient Association de réalisation théâtrale de l'université de Strasbourg, à la suite de la fusion des universités. Le décès de Colette Weil - présidente et animatrice de l'association - en septembre de cette même année est un grand choc dans le paysage artistique strasbourgeois[2].

En 2013, l'ARTUS devient une association cinquantenaire. Ainsi, en un demi-siècle de présence à l’université de Strasbourg, ce sont 280 créations et plus d’une centaine de soirées expérimentales et de scènes ouvertes, soit plus de 2 000 représentations qui ont mobilisé de nombreuses personnes, et notamment les différentes générations d'étudiants.

Création du TUS

Né en 1963 d'un besoin des étudiants, mais surtout d'une initiative particulière, le Théâtre universitaire de Strasbourg (TUS) est créé de toutes pièces par le recteur Joseph-François Angelloz qui doit ensuite très vite quitter l'Alsace. Son successeur Maurice Bayen, passionné de théâtre, prend la relève et insuffle pendant plus de cinq ans son dynamisme à la jeune association. Toutes les décisions, semble-t-il, émanent du Rectorat où se tiennent aussi les réunions solennelles dans le Grand Salon. Le recteur s'entoure de personnalités connues du monde des arts et du spectacle, ainsi que de quelques enseignants du Conservatoire de Strasbourg, de l'École de la Comédie de l'Est et de l'université de Strasbourg. Pour permettre au TUS de fonctionner, il crée tout spécialement un poste de secrétaire général rémunéré et l'attribue à Jean Hurstel[n 1]. C'est à ce dernier et à son équipe que reviennent la plupart des initiatives qui, de 1963 à 1968, orientent le théâtre universitaire vers un programme audacieux d'expérimentation et de recherche avec notamment : des « lectures poétiques » novatrices pour l'époque, la représentation d'une tragédie antique mêlée de textes de Paul Éluard et de Louis Aragon, la création mondiale de deux pièces d'Armand Gatti - dont une jouée en présence de l'auteur - et enfin la conception d'un dispositif scénique original fait de passerelles et praticables mobiles[Quoi ?] destinés à créer un nouveau lien entre acteurs et spectateurs[o 1]. Les conditions matérielles, très précaires au début, s'améliorent : le TUS obtient dans l'université nouvellement installée à l'Esplanade un bureau, un secrétariat, une salle de stockage pour le matériel[n 2] et, après avoir joué plusieurs années dans des lieux de fortune[n 3], une vraie salle de spectacle équipée de rails techniques et d'une cabine de régie[n 4]. Ce théâtre universitaire patronné par le Rectorat, subventionné par l'université - alors unique - et par les trois départements atteint en quelque sorte sa vitesse de croisière. Malgré de grandes difficultés financières, il fait même éclore et protège un petit frère en Art, nouveau et gourmand, le Cinéma universitaire de Strasbourg (CINUS).

Premier Comité directeur (juin 1963)

Le recteur Maurice Bayen en compagnie de Jean Hurstel et Édith Bernardin.

Président : M. Joseph-François Angelloz - Recteur de l'Université de Strasbourg
Vice-Présidents :
M. Marc Honegger - Professeur à l'Université
M. Cattelote - Inspecteur d'Académie de Jeunesse et Sport
M. Bernard Schreiner - Président de l'AFGES
M. Pierre Lefèvre - Directeur de l’École du Centre dramatique de l'Est
Secrétaire : M. Jean Hurstel - Étudiant, animateur de la troupe du théâtre universitaire
Secrétaire adjointe : Mme Manie Barthod - Comédienne au Centre dramatique de l'Est
Trésorier : M. Marbach - Comptable au Rectorat
Assesseurs : M. Bourbon, M. Schang, M. Roos, Mme Tabouret-Keller

Le TUS est dirigé par une commission rectorale de 1963 à 1968. La Commission crée un Bureau d'information culturelle[n 5].
À partir de 1968, le TUS est dirigé par une commission paritaire présidée par le recteur Maurice Bayen.

Coupure de Mai 68

C'est alors que surviennent les événements de Mai 68. Des membres et dirigeants du TUS ayant pris une part active aux manifestations étudiantes[n 6], l'Université prend peur. Dès la rentrée, en , des besoins urgents de locaux se font sentir : le bureau du sous-sol est récupéré, la salle de stockage est débarrassée de tous ses documents d'archives, manuscrits d'auteurs, costumes, décors - le tout jeté aux ordures - et la salle de spectacle est immédiatement coupée par une cloison pour en faire deux salles de cours[n 7].
Une nouvelle ère du théâtre universitaire commence alors, moins rectorale et plus universitaire, sous la présidence modérée et modératrice de Paul Vernois avec des mises en scène réalisées par la vice-présidente, Colette Weil, enseignante de littérature française. Les débuts s'avèrent assez difficiles car l'université ferme ses portes chaque soir, par mesure de précaution, interdisant toute répétition après 19h[n 8]. Il n'y a donc d'abord que quelques exercices ou lectures-spectacles puis, peu à peu, une ou deux pièces par an. Des cours de formation réguliers sont assurés par des professionnels.

Le TUS en 1976

De nouveau l'association réussit à se développer sous la présidence dynamique de Laurent Hincker, avocat et ancien étudiant de la Faculté des Lettres. Les groupes de réalisation, qui ont en quelque sorte leur autonomie propre, se multiplient et s'affublent de surnoms (le Ludion, le Spectron, etc). Chacun s'adonne joyeusement à la création de pièces contemporaines ou de ses propres œuvres.
Le problème ardu des locaux semble enfin pouvoir se résoudre : le Rectorat fait vider le caveau de la Gallia occupé en 1968 par les situationnistes et, contre la promesse d'une location gratuite, les membres actifs du TUS passent plusieurs week-ends à déblayer des gravats et jeter de grandes quantités de paperasses, puis des travaux de maçonnerie, d'électricité et d'issues de secours commencent. Malheureusement, ce dernier point ne peut pas être résolu de manière satisfaisante et le labyrinthe souterrain aménagé ne sert finalement que de secrétariat et de salle de répétition.

Scission TUS/ARTUS

Existe-t-il alors une lutte d'influence entre différents groupes ? Des tensions entre de fortes personnalités ? Toujours est-il qu'à la rentrée de 1976, l'assemblée générale décide de modifier les statuts, d'augmenter considérablement la cotisation pour « décourager les passifs et les mous » et de définir sérieusement les buts spécifiques d'un théâtre universitaire pour aboutir, selon les paroles de certains intervenants, à une ligne unique. Pour ce faire, il y aurait pendant un an au moins, sans aucune réalisation à la clé, des ateliers critiques autogérés destinés à définir la ligne directrice nouvelle. Outre l'atmosphère tumultueuse et insurrectionnelle qui les gêne, c'est cette dernière clause qui décide certains membres du TUS (particulièrement du groupe Spectron) à tout abandonner pour pouvoir jouer et à créer une nouvelle association.

Création de l'ARTUS

Avec une poignée de fidèles - dont quelques-uns continuent d’œuvrer activement au conseil d'administration quinze années plus tard - Colette Weil fonde l'ARTUS qui dans sa définition littérale met l'accent sur le concret : le sigle signifie en effet Association de réalisation théâtrale des universités de Strasbourg.
Mais un clin d'œil est peut-être aussi donné au lieu : les membres seraient-ils de preux chevaliers comme ceux de la Table Ronde qui suivent le Roi Arthur (en vieux français Arthus ou Artus) dans de téméraires aventures ?
En 1977, l'association démarre dans la pauvreté, sans salle, sans subventions, riche de quatre projecteurs[n 9] imprégnés de soupe aux pois, reste d'une inondation du restaurant Gallia. Les membres fondateurs sustentent de leurs deniers et de leurs provisions personnelles les acteurs les plus démunis. L'université prête sa grande échelle et un vieux rhéostat. Petit à petit, on acquiert quelques serre-joints, des pieds de projecteurs, des portes de bois qui, assemblées comme des paravents, font les décors et une vingtaine de demi-cubes de bois, sortes de triangles qui servent de sièges, de colonnes funéraires, de banquettes ou de trône.
En 1980, alors que le TUS vit ses dernières heures, l'ARTUS consolide son action au sein de l'université.

L'ARTUS de 1977 à 1993

En quelques années, l'ARTUS se développe et multiplie les projets et activités théâtrales - en témoignent l'évolution du nombre des membres actifs, de représentations mais aussi de spectateurs (voir les chiffres) - mais au fond, les tendances ne changent pas. Il s'agit toujours d'équilibrer tradition et création. Les cinq spectacles annuels de la Table Ronde sont plutôt réservés aux grosses « machines théâtrales » à nombreux personnages (Molière, Giraudoux, Musset, Rostand) pouvant aller jusqu'à cinquante participants. Les spectacles à faibles effectifs (Diderot, Westphal, Tardieu) se jouent à l’extérieur, parfois en coproduction. Le répertoire français est naturellement privilégié, mais tous les pays sont plus ou moins représentés (Russie, Japon, Espagne, États-Unis, Italie, Allemagne, Autriche) ; tous les genres aussi : théâtre sérieux, de « texte », mais aussi boulevard (Feydeau, Mithois), théâtre de dérision (Picasso), cabaret (Cami), danse (Baudelaire), chant et opérette (Offenbach, Kurt Weill).
Chaque année, plusieurs soirées sont consacrées à la création. Le TUS avait son propre « studio expérimental », l'ARTUS joue la carte de la création d'une part de grands spectacles inédits (avec notamment Stabat Mater écrit spécialement par l'auteur Michel Bisson pour un metteur en scène de l'ARTUS), d'autre part, avec une scène ouverte à tous les jeunes créateurs (avec par exemple Jean-Luc Falbriard et son personnage du Capitaine Sprütz) pour leur permettre de faire leurs premières armes devant un public d'étudiants, dans des séances à entrée libre.

En chiffres

SaisonAdhérentsReprésentationsSpectateurs
2019/202011600
2018/201992312126
2017/2018125292271
2016/2017131271779
2015/2016128281373
2014/2015114392830
2013/201495301698
2012/2013102321860
2011/2012122392104
2010/2011102521967
2009/2010111462394
2008/2009102472402
2007/200873462856
2006/200772412136
2005/2006104603473
2004/200599453846
2003/200481322161
2002/200393544509
2001/200287533865
2000/2001110553708
1998/1999118694500
1997/199887566051
1996/1997103674552
1995/1996137574305
1994/1995120746291
1993/1994104563907
1992/1993163956140
1991/1992197767792
1990/1991180667289
1989/1990148595024
1988/1989132515465
1987/1988136736178
1986/1987130634112
1985/1986122605206
1984/1985-677626
1983/198499453472
1982/1983-474312
1981/198284414854
1980/1981-373177
1979/198069292518
1978/1979-121002
1977/197833211299
1975/1976 (TUS)73--
1972/1973 (TUS)27--
1970/1971 (TUS)41--

Fonctionnement

Gouvernance

L'association est régie par trois instances :

  • l'Assemblée Générale, qui approuve le bilan moral et financier du Bureau et a le pouvoir de modifier les statuts.
  • le Conseil d'Administration, qui se réunit tous les mois pour prendre des décisions et élit les membres du Bureau.
  • le Bureau, qui gère l'association au quotidien.

Programmation

Liste non exhaustive des pièces représentées à Strasbourg par le TUS et l'ARTUS[3] :

Saison 2020/2021

  • Méta-EGO TRIP (paradoxes et questions avec des fausses réponses) ou La pièce Immature, de Léopold Bouchard : mise en scène de Léopold Bouchard
  • Les Justes, d'Albert Camus : mise en scène de Louise Denis
  • Cairn, de Cassandre Albert : mise en scène de Cassandre Albert
  • Histoire de Roberta, de Philippe Minyana : mise en scène de Philippe Marlier
  • On cherche encore, de Laurent Nexon et Jean-Christophe Cassel : mise en scène de Laurent Nexon
  • Crapalachia, d'après Scott McClanahan : mise en scène de Mécistée Serrano
  • Montserrat, d'Emmanuel Roblès : mise en scène de Franck Riefstahl-Harter
  • Meilleur espoir féminin, d'Alexandre Mascarello : mise en scène d'Alexandre Mascarello et Laura Siegler

Saison 2019/2020

L'intégralité des représentations a été annulée en raison de la crise sanitaire liée à la pandémie de Covid-19 :

  • Lune noire, d'après John Steinbeck : mise en scène de Jean-Baptiste Pointel
  • Montserrat, d'Emmanuel Roblès : mise en scène de Franck Riefstahl-Harter
  • Mon Elya, de Florence Jumère : mise en scène de Florence Jumère
  • Une fois n'est pas coutume, d’Océane Russo : mise en scène d’Océane Russo
  • Meilleur espoir féminin, d'Alexandre Mascarello : mise en scène d'Alexandre Mascarello et Laura Siegler

Saison 2018/2019

  • M pour Médée, d'Anette Gillard : mise en scène de Sacha Vilmar
  • La Vie de Galilée, de Bertolt Brecht : mise en scène de Quentin Misslin
  • Le Madame Bovary, de Bruno Elser et Waldemar Szymanski : mise en scène de Bruno Elser et Waldemar Szymanski
  • Le cartographe : Varsovie, 1/400 000, de Juan Mayorga : mise en scène d'Erwan Burel
  • Nino, à bout de souffle, d’Élodie Grasset : mise en scène d’Élodie Grasset
  • Le Bourgeois gentilhomme, de Molière : mise en scène de Sacha Vilmar (en collaboration avec l'Orchestre universitaire de Strasbourg), à l'Espace K

Saison 2017/2018

Saison 2016/2017

Saison 2015/2016

Saison 2014/2015

Saison 2013/2014

Saison 2012/2013

Saison 2011/2012

Saison 2010/2011

Saison 2009/2010

Saison 2008/2009

Saison 2007/2008

Saison 2006/2007

Saison 2005/2006

Saison 2004/2005

Saison 2003/2004

Saison 2002/2003

Saison 2001/2002

  • La Micheline ou le jouet du destin, de Francis Raveau : mise en scène de Francis Raveau
  • Melting Love Concert, à La Laiterie
  • Andromaque, de Jean Racine : mise en scène de Witold Bayer-Quest
  • L'Atelier, de Jean-Claude Grumberg : mise en scène de Colette Weil
  • Les Veines du silence, de Raphaël Heyer : mise en scène de Raphaël Heyer
  • Où vas-tu Jérémie ?, de Philippe Minyana : mise en scène de Anne-Sophie Buchholzer et Sabine Lemler
  • Sans autre forme de procès, de Christiane Schmitz : mise en scène de Christiane Schmitz
  • Les Mots rencontrés, de Ludovic Perchot : mise en scène de Ludovic Perchot

Saison 2000/2001

Saison 1999/2000

Saison 1998/1999

Saison 1997/1998

Saison 1996/1997

Saison 1995/1996

Saison 1994/1995

Saison 1993/1994

Saison 1992/1993

Saison 1991/1992

Saison 1990/1991

Saison 1989/1990

Saison 1988/1989

Saison 1987/1988

Saison 1986/1987

Saison 1985/1986

Saison 1984/1985

Saison 1983/1984

Saison 1982/1983

Saison 1981/1982

Saison 1980/1981

Saison 1979/1980

Saison 1978/1979

Saison 1977/1978

Saison 1976/1977 (TUS)

Saison 1975/1976 (TUS)

Saison 1974/1975 (TUS)

Saison 1973/1974 (TUS)

Saison 1972/1973 (TUS)

  • La nuit des visiteurs, de Peter Weiss : mise en scène de Gilles Mermet
  • On continue de l'appeler Aristophane, d'après Aristophane : mise en scène de Dan Halm, Gérard Laprie et Anny Weil

Saison 1971/1972 (TUS)

Saison 1970/1971 (TUS)

Saison 1969/1970 (TUS)

Saison 1968/1969 (TUS)

Saison 1967/1968 (TUS)

Saison 1966/1967 (TUS)

Saison 1965/1966 (TUS)

Saison 1963/1964 (TUS)

Saison 1961/1962 (avant le TUS)

Le théâtre universitaire se produit à l’extérieur

Le théâtre universitaire intervient

  • Aux Rencontres nationales des théâtres universitaires, à l'initiative de la FNTU (Fédération nationale du théâtre universitaire) :
  • Aux rencontres franco-allemandes :
  • Divers :
    • au Carrefour des Cultures - 1990
    • à la Journée Culturelle de l'université Louis-Pasteur - 1985
    • à la Nuit du Théâtre - 1958
    • à la Semaine Nationale du Théâtre - 1984
    • à la Journée Nationale de la Poésie - 1983
    • aux Assises de la Création - 1979
    • au débat Théâtre et Université - 1976
    • aux rencontres de la Librairie Kléber
    • à l'Université du Temps Libre
    • aux Journées Nationales des Universités
    • aux Journées Portes Ouvertes de l'université de Strasbourg

Le théâtre universitaire stimule les échanges et accueille

Alain Knapp, Bruno Bayen, Eugène Ionesco, Jacques Blanc, Jean Jourdheuil, Jean-Pierre Bisson, Jean-Pierre Vincent, Larry Kaye, Lilian Lloyd, Mehmet Ulusoy, Michel Deutsch, Théâtre de l'Aquarium, Théâtre de l'Attroupement...

Personnalités liées

Ils ont été membres du théâtre universitaire :

  • Anne-Sophie Schmidt : chanteuse lyrique de renommée internationale.
  • Bernard-Marie Koltès : dramaturge.
  • Christian Peuckert : éclairagiste, régisseur général et formateur.
  • Christophe Duringer : chanteur lyrique.
  • Colette Weil : Spécialiste, auteure de la préface sur l'oeuvre de Jean Giraudoux pour la Pleiade.
  • David Scherer : maquilleur professionnel, spécialiste dans la réalisation de prothèses et d'effets de maquillage pour le cinéma.
  • Denis Laustriat : acteur spécialisé dans le doublage, notamment connu pour être la voix française d'Orlando Bloom.
  • Denis May : directeur administratif du Centre national de la danse et ancien administrateur de la Comédie-Française - Vieux Colombier.
  • Denis Muzet : sociologue spécialisé en sociologie des médias et du politique.
  • Éric Vial : directeur artistique de La Scène, producteur artistique et journaliste chez France Télévisions.
  • Fausto Olivares : comédien et metteur en scène, fils du peintre Fausto Olivares.
  • Frédérique Bel[5] : actrice.
  • Frédéric Hulné : acteur.
  • Gérard Brillanti : journaliste et comédien. Il est l'un des pionniers de la radio, puis de la télévision publiques à Strasbourg et en Alsace.
  • Gérard Laprie : écrivain.
  • Gilles Mermet : photographe et journaliste.
  • Jaime Olivares : artiste plasticien et scénographe, fils du peintre Fausto Olivares.
  • Jean-Christophe Sandmeier : chanteur lyrique.
  • Jean Hurstel : fondateur et ancien directeur du Centre européen de la Jeune Création, chef de projet et ancien directeur de La Laiterie, président-fondateur du réseau culturel Banlieues d'Europe et président des Halles de Schaerbeek.
  • Jean-Luc Falbriard : directeur artistique du Kafteur, auteur et interprète du Capitaine Sprütz. Directeur depuis 2016 de l'Espace K à Strasbourg.
  • Jean-Marie Meshaka : directeur artistique du Théâtre de Poche-Ruelle, comédien, metteur en scène, professeur d'art dramatique et écrivain.
  • Jean-Michel Tinivelli[6] : acteur, notamment dans la série télévisée Le juge est une femme sur TF1.
  • Jean-Pierre Wurtz : ancien cadre de l'Opéra du Rhin, inspecteur général du théâtre honoraire.
  • Julien Siehr : artiste interprète.
  • Larry Kaye : producteur et metteur en scène de spectacles à Broadway.
  • Luc Arbogast : musicien et chanteur, ayant participé à l'émission The Voice, la plus belle voix sur TF1.
  • Madeleine Mainier : comédienne.
  • Michaël Gojon dit Martin : fondateur de la société Ciné Régie, leader français dans la location d'armes, costumes et véhicules pour le cinéma.
  • Michel Didym : comédien et metteur en scène, directeur du Théâtre de la Manufacture.
  • Natascha Ajlani : animatrice de FIP Strasbourg.
  • Pascale Jaeggy : actrice.
  • Paul Sonnendrucker : auteur de théâtre, metteur en scène, poète, conteur et fondateur de la troupe des Comédiens du Rhin. Grande figure de la culture théâtrale alsacienne.
  • Philippe Arlaud : directeur artistique, metteur en scène et décorateur.
  • Philippe Lebeau : auteur-dialoguiste de doublage et comédien. Signe les versions françaises de nombreuses séries télévisées (Les Experts, 24 heures chrono, Cold Case, Rome, XIII, etc). Lecteur chez Les Livreurs depuis .
  • Raphaël Scheer : comédien et auteur de théâtre.
  • Raphaël Heyer : poète.
  • Roger Siffer : directeur de La Choucrouterie, comédien, humoriste et chansonnier. Grande figure de la culture alsacienne.
  • Sophie Baer : éclairagiste et enseignante à l'École supérieure d'art dramatique de Strasbourg.
  • Victoria Saez : actrice, artiste interprète, coach linguistique (A Afflelou par expl) scénariste, réalisatrice (film : Hors saison - 2011)

Notes et références

Notes

  1. qui devient, pour les besoins de la cause, étudiant en philosophie
  2. bâtiment III salle 16
  3. Alliance française, salles de cours du Palais universitaire
  4. salle 11 au 1er étage
  5. au 6 rue Pierre Bucher à Strasbourg
  6. le TUS a osé faire du théâtre dans la rue, Place Broglie !
  7. les actuelles salles 11 et 11 bis
  8. N'oublions pas qu'en 1973, il y a encore des manifestations étudiantes suivies d'une intervention des forces de l'ordre qui prennent les étudiants à revers dans les bâtiments de l'Esplanade
  9. deux Fresnels de 1 000 watts et deux Juliat de 500 watts

Ouvrages

  1. Ce dispositif scénique est répertorié et décrit dans le volume Le Théâtre (Bordas, 1980), p.205"

Autres références

  1. Site de l'université de Strasbourg - La culture à l'université
  2. Témoignage sur Colette Weil
  3. LesArchivesDuSpectacle.net - Les archives de l'ARTUS
  4. et "La Frairie au Seigneur du Navire" de Luigi Pirandello, création mondiale, mise en scène : François Wittersheim
  5. Canalplus.fr - Frédérique Bel (biographie)
  6. L'Alsace.fr - Le Strasbourgeois Jean-Michel Tinivelli, au-delà des étiquettes

Articles connexes

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