Théâtre Déjazet

Le théâtre Déjazet est une salle de spectacle parisienne située au 41, boulevard du Temple, dans le 3e arrondissement.

Théâtre Déjazet
Type Théâtre
Lieu Paris IIIe, France
Coordonnées 48° 51′ 58″ nord, 2° 21′ 52″ est
Inauguration 1851
Nb. de salles 1
Capacité ~1 000
Anciens noms Folies-Mayer (1851-1853)
Folies-Concertantes (1854)
Folies-Nouvelles (1854-1859, 1871-1872, 1880)
Troisième Théâtre-Français (1876-1880)
Le France (1965-1976)
Déjazet Music-Hall (1977)
TLP-Déjazet (1986-1992)
Direction
Liste des directeurs

Mayer (1851-53)
Hervé (1853-54)
Huart et Altaroche (1854-59)
Eugène. et Virginie Déjazet (1859-70)
S. Manasse (1871-72)
C. Bridault (1873-74)
A. de Jallais (1874-75)
Geindre et H. Buguet (1875-76)
H. Ballande (1876-80)
Desmottes (1880-81)
H. Luguet (1881)
M. Villars (1882-83)
H. Charpentier (1883-1884)
C. Galabert (1884-1885)
Achille Campisiano (1885)
M. Simon (1885-86)
Henri Boscher (1886-95)
E. Calvin (1895-97)
G. Rolle (1897-1916)
Famille Rolle (1916-39)
Desbonnet (1978-82)
Michel Anseaume / Les Macloma (1982-85)
Hervé Trinquier (1986-92)

 
Protection  Inscrit MH (1990)
Site web http://www.dejazet.com/

Géolocalisation sur la carte : Paris
Géolocalisation sur la carte : 3e arrondissement de Paris

C'est le seul théâtre du « boulevard du crime » à avoir survécu, étant situé du côté du boulevard ayant échappé aux transformations haussmanniennes de 1862, et notamment au percement de la place du Château-d'Eau (actuelle place de la République). Abritant des fresques d'Honoré Daumier, la salle a été inscrite sur l'inventaire supplémentaire des Monuments historiques le [1].

Historique
Affiche pour Les Deux Camille (1891)

En 1770, le comte d’Artois, frère de Louis XVI et Louis XVIII, fait édifier un jeu de paume par l'architecte François-Joseph Bélanger entre le boulevard du Temple et la rue de Vendôme (actuelle rue Béranger) sur une partie du terrain de l'ancien couvent des Filles du Sauveur. Mozart s'y produit lors de son voyage à Paris en 1778 devant la reine Marie-Antoinette et le comte d'Artois. À la Révolution, le lieu est transformé en établissement de bains[2],[3].

Des Folies-Mayer aux Folies-Nouvelles (1851-1859)

En , le chansonnier Joseph-Simon Mayer loue le bâtiment désaffecté pour y aménager un café-concert baptisé Folies-Mayer. S'y produit, entre autres, l'auteur-compositeur-interprète Joseph Darcier. Une vaine tentative de reprise par un magicien nommé Bosco conduit à une première fermeture[3]. En , le compositeur et comédien Hervé obtient du ministère de l'Intérieur l'autorisation d'exploitation du lieu. Les Folies-Concertantes se consacrent ainsi à partir du [4],[3] à un genre qui va donner naissance à l'opérette. Hervé y présente en effet des œuvrettes de sa composition (scènes comiques à deux personnages, chansonnettes, etc.) avec le fantaisiste Joseph Kelm (beau-frère de Mayer), mais aussi des pantomimes de Paul Legrand et Charles Delaquis, venus respectivement des Funambules et du Petit-Lazzari.

Louis Huart, rédacteur en chef du Charivari, et Marie-Michel Altaroche, ancien directeur de l'Odéon, ayant racheté les murs, la salle désormais dotée de 850 places[5] rouvre le après une restauration totale confiée aux architectes Édouard Renaud[6] et Boileux et aux décorateurs Charles-Antoine Cambon et Thierry[3], sous le nom de Folies-Nouvelles[n 1]. Hervé conserve les fonctions de directeur artistique, Legrand et Delaquis étant quant à eux nommés directeur de scène et régisseur. Bien que toujours strictement limitée par décret au style des œuvres représentées (pantomimes, saynètes, à-propos, opérettes en un acte) et au nombre de personnages, la troupe s'étoffe rapidement, avec l'arrivée notable en de José Dupuis qu'Hervé débauche du théâtre du Luxembourg-Bobino. Jacques Offenbach y fait jouer une des premières œuvres, Oyayaye ou la Reine des îles en 1855. Hervé est contraint de quitter ses fonctions officielles en à cause d'ennuis judiciaires[7] (il continuera toutefois à fournir des partitions sous divers pseudonymes).

Au total, 150 pièces, dont 134 créations en majorité d'Hervé, auront été représentées de 1854 à 1859[8].

Le théâtre Déjazet (1859-1939)

En 1859, la célèbre comédienne Virginie Déjazet, qui veut offrir au jeune Victorien Sardou un cadre digne de ses productions, obtient le privilège d'exploitation de la salle et sa reconnaissance comme théâtre à part entière[n 2]. Le , le lieu prend le nom de théâtre Déjazet (également appelé Folies-Déjazet), appellation qu'il conservera durant l'essentiel de son histoire. Virginie Déjazet le dirige avec l'aide de son fils, Joseph-Eugène, jusqu'au , date de sa représentation d'adieu.

Le 1er juillet, Séraphin Manasse, ancien directeur de théâtre de Constantinople et du théâtre du Caire, lui succède mais la guerre franco-prussienne et les événements de la Commune interrompent ses projets. Ce n'est que le que la salle rouvre, entièrement restaurée, sous le nom de Folies-Nouvelles[3]. Mais une série d'échecs le contraint à déposer le bilan en . Se succèdent plusieurs directions sans plus de réussite, dont Daiglemont, Dechaume, Charles Bridault, Amédée de Jallais, Geindre et Buguet[3].

L'acteur Jean-Auguste-Hilarion Ballande (1820-1887) en reprend la direction en pour y accueillir ses Matinées littéraires et dramatiques créées en 1869. Après de nouveaux travaux faisant passer la capacité à près de 1 000 places, le Troisième Théâtre-Français est inauguré le [3],[9]. Plaçant ouvertement sa programmation sous le signe du théâtre classique, il s'adjoint le concours de jeunes diplômés du Conservatoire comme Eugène Silvain, futur doyen de la Comédie-Française. En , fort de subventions ministérielles, Ballande quitte la salle du boulevard du Temple pour le théâtre des Nations, place du Châtelet. Elle est rachetée dans la foulée par Desmottes et retrouve le son nom de Déjazet[3].

L'expérience est de courte durée puisque Desmottes cède sa place le au comédien Henri Luguet qui lui-même doit interrompre sa programmation, un arrêté préfectoral ordonnant la fermeture du théâtre le pour raisons de sécurité[3]. Ayant entrepris d'importants travaux de remise aux normes, son successeur, Marcel Villars, rouvre le pour faire faillite le [3]. Les suivants ne sont pas plus heureux : Henri Charpentier (1883-1884), Charles Galabert (1884-1885), Achille Campisiano (sept.-nov. 1885), Maurice Simon[n 3] (nov. 1885-fév. 1886) ne font que passer. Le théâtre retrouve un peu de stabilité avec l'arrivée du comédien Henri Boscher qui mise avec bonheur sur un jeune auteur, Léon Gandillot. Les Femmes collantes (1886), La Mariée récalcitrante (1889) et La Course aux jupons (1890) attirent un énorme public. Le , Boscher cède son fauteuil au comédien Edmond Calvin dit Calvin fils[3]. Celui-ci fait installer l'électricité et c'est une salle entièrement restaurée qui rouvre le , portant en son fronton une statue de Virginie Déjazet dans le rôle de Garat[3]. Mais ses efforts sont vains et, en , il est remplacé par le journaliste Georges Rolle et le dramaturge Alphonse Lemonnier[n 4], ce dernier ne restant que l'espace d'une saison.

Rolle revient au genre d'origine qui avait fait les beaux jours de la salle : le vaudeville. Le succès est immédiat : la plupart des productions atteignent la centième, le summum étant atteint par Tire-au-flanc d'André Mouëzy-Éon et André Sylvane créé le et représenté 1 026 fois consécutives (elle atteindra les 2 000 avec les reprises de 1907 et 1911)[3]. Parmi les autres de Mouëzy-Éon, L'Enfant de ma sœur en 1908 (355 représentations), Le Papa du régiment en 1909 (327 représentations) et Les Dégourdis de la 11e (268 représentations) dont la carrière est interrompue par le déclenchement de la Première Guerre mondiale, le . Le théâtre rouvre le , misant sur le talent de Mouëzy-Éon, avec Les Fiancés de Rosalie (255 représentations) suivi de Classe 36 en 1916 lorsque Rolle meurt[3].

Sa femme reprend alors le flambeau, aidée de ses trois enfants, Georges, Paule et Emma[10]. La 2 899e représentation de Tire-au-flanc en est l'occasion pour le public de découvrir un théâtre entièrement rénové, avec baignoires et loges. Après le décès de leur mère en , Georges, Paule et Emma tentent de réhabiliter l'esprit du café-concert avec les Quatre à Sept du Déjazet, mais retournent bien vite à leur fonds de commerce[3]. La fosse d'orchestre est rouverte en 1935 à l'occasion de la création de Pour plaire aux femmes d'André Mauprey et Robert de Makiels, sur une musique de Walter Kolle. La concurrence du cinéma se fait pourtant de plus en plus sentir et, devant la baisse sensible de fréquentation, Paule Rolle décide de vendre le théâtre familial en pour prendre la direction du Gymnase[3].

Salle de cinéma (1939-1976)

Le , le Déjazet devient un cinéma, passant progressivement de 900 à 530 places, le second balcon ayant été fermé et les loges du parterre supprimées[3]. Présentant en seconde exclusivité les films de Marcel Carné, Jean Renoir, Henri-Georges Clouzot, la programmation met à l'honneur le film noir. Marcel Carné y tourne les scènes d'intérieur des Enfants du paradis en 1944, la salle ayant fermé durant l'Occupation. Rebaptisée Le France en 1964[3],[11], elle subit la désaffection du public au début des années 1970. Elle est destinée à disparaître en 1976 quand la Société d'exploitation d'art cinématographique (SEDAC)[12],[13], présidée par Jean Bouquin, ancien créateur de mode et fondateur du théâtre Campagne-Première un an auparavant[3], en rachète le bail commercial, l'immeuble étant quant à lui propriété de la Banque de France[14],[15]. Sa réhabilitation en tant que théâtre est entreprise au prix de démarches administratives (le lieu ayant perdu son droit d'exploitation théâtrale) et de gros travaux (balcons, scène et loges, l'immeuble de la rue Béranger qui les abritait ayant été entretemps vendu) ; la programmation cinématographique est durant tout ce temps maintenue.

Le « nouveau » Déjazet (1977-1986)
Plafond de la salle actuelle

Le , Coluche inaugure le Déjazet Music-hall, mais le spectacle qu'il vient de jouer un an à Bobino ne dépasse pas les 50 représentations[3]. La salle renoue alors - sous le nom de Cinéma-Théâtre Déjazet - avec le grand écran en proposant des séances groupées (3 films pour 15 francs), puis des festivals thématiques mais aussi des concerts live (Vince Taylor, Steve Lacy, Téléphone, etc.), attirant avec succès toute une nouvelle génération de spectateurs[3]. Fermée administrativement le [réf. nécessaire][16], puis de nouveau le par les commissions de sécurité[17][réf. nécessaire], Jean Bouquin la donne en location-gérance aux clowns Macloma qui obtiennent le [18], après travaux, une autorisation de réouverture sous conditions[réf. nécessaire] (le théâtre étant alors classé en 4e catégorie[n 5]). Ils gèrent le théâtre jusqu'en 1985, date à laquelle la SEDAC signe un nouveau contrat avec la société TLP[3].

Le Théâtre libertaire de Paris, TLP-Déjazet (1986-1992)

Au début des années 1980, Joël-Jacky Julien, musicien de jazz à l'initiative de la création de Radio libertaire (89,4 MHz), la radio de la Fédération anarchiste, et Hervé Trinquier, musicien classique à l'origine de l'achat de la librairie de cette même Fédération (145, rue Amelot, dans le 11e arrondissement) et organisateurs de nombreux galas de soutien à Radio libertaire, décident d'ouvrir une salle de spectacle. Depuis l'amitié qui liait Proudhon à Courbet, le mouvement anarchiste a en effet toujours été proche du milieu artistique. C'est par hasard qu'un de leurs amis, Bernard Lavilliers - qui lui-même recherchait une salle pour ouvrir une école du spectacle - leur apprend en 1985 que le Déjazet serait à reprendre[19]. Julien et Trinquier signent peu de temps après avec Jean Bouquin un contrat de location-gérance. Les clés leur sont remises le 1er décembre[3],[20].

Avec d'autres amoureux de la chanson, parmi lesquels les militantes anarchistes Corinne Rousseau, Paulette Piedbois et le chanteur Alain Aurenche, ils entreprennent la restauration sous la supervision de l'architecte Antoine Monnet et de l'entrepreneur Claude Attienz. L'inauguration du Théâtre Libertaire de Paris ou TLP-Déjazet a lieu le avec une des plus grandes figures contestataires de la chanson, Léo Ferré[21]. Le nom du théâtre ne sera toutefois pas divulgué sous cette forme à l'administration, les gérants préférant les appellations « Temple Loisirs Production »[22], puis « Théâtre, Lyrique et Poésie »[23],[24] pour les sociétés exploitantes.

S'y produisent par la suite Graeme Allwright, Maurice Baquet, Ray Barretto, Julos Beaucarne, François Béranger, Michèle Bernard, Louis Capart, Leny Escudero, Font et Val, Jean Guidoni, Bernard Haillant, Marc Jolivet, Pauline Julien, Xavier Lacouture, Gilbert Laffaille, Catherine Lara, Francis Lemarque, Pierre Louki, Colette Magny, Mouloudji, Georges Moustaki, Claude Nougaro, Marc Ogeret, Christian Paccoud, Gérard Pierron, Véronique Pestel, Véronique Sanson, Gilles Servat, Anne Sylvestre, Henri Tachan, Serge Utgé-Royo, Jean Vasca, Cora Vaucaire ou encore Gilles Vigneault.

Joël-Jacky Julien quitte assez vite le TLP pour ouvrir un restaurant[3], laissant seul Hervé Trinquier, qui sera chargé de la gestion de 1986 à 1992[24]. L'arrivée de Jean-Marie Balsano[n 6] en 1990 va influencer la programmation du TLP qui crée les concerts Jazz O' TLP. Programmant selon les saisons entre 300 et 465 spectacles, la rénovation de la salle se poursuit.

En 1990, le ministère de la Culture inscrit la salle aux monuments historiques[25]. En 1992, la commission de sécurité fait passer le théâtre de 4e en 3e catégorie[n 5],[réf. nécessaire]. La même année, l'équipe de direction est nommée en tant que « producteur de l'année » aux Victoires de la musique[26]. La société SEDAC résilie alors le contrat de location et reprend la gestion du lieu en juillet. Une partie de la programmation prévue par le TLP pour la saison 1992-1993 est transférée au théâtre Le Trianon[n 7].

Répertoire
Direction Hervé (1854)[8]
  • 1854 : Prologue d'ouverture de Charles Bridault, musique d'Hervé ()
  • 1854 : La Fausse Douairière, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Pierrot amoureux, pantomime de Charles Delaquis et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1854 : La Perle de l'Alsace, « pastorale strasbourgeoise » d'Hervé ()
  • 1854 : Un mari trompette, pantomime de Charles Delaquis et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Arlequin ravisseur, pantomime de Maurice Sand, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Pierrot au château, pantomime de Charles Delaquis et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Saltarello, « fantaisie mimique » de Frappart, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1854 : Un compositeur toqué, « bouffonnerie musicale » d'Hervé ()
  • 1854 : Les Turlutaines fantastiques, pantomime de Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Le Joujou électrique, pantomime de Lejers et Frappart, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Les Rivaux intrépides, pantomime de Charles Delaquis et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Jean Gilles, pantomime d'Émile Durandeau, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Amour, Poésie et Turlupinade, « bouffonnerie musicale » d'Hervé ()
  • 1854 : Scaramouche, pantomime d'Achille Lafont (Achille Eyraud), musique d'Hervé ()
 
Direction Huart et Altaroche (1854-1859)[8]
  • 1854 : Les Folies-Nouvelles, prologue de Théodore de Banville, musique d'Hervé ()
  • 1854 : La Fine Fleur de l'Andalousie, « excentricité musicale » d'Hervé ()
  • 1854 : L'Hôtellerie de Gaultier-Garguille, pantomime d'Émile Durandeau, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Don Quichotte et Sancho Pança, « tableau grotesque » d'Hervé ()
  • 1854 : La Caravane de l'amour, saynète de Théodore de Banville, musique d'Hervé ()
  • 1854 : Pierrot Dandin, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Le Possédé, pantomime de Brunel (Altaroche), musique d'Hervé ()
  • 1855 : La Belle Créature, « pochade » de Charles Bridault, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Vadé au cabaret, scènes en vers mêmées de chant d'Henri de Kock, musique d'Hervé ()
  • 1855 : L'Intrigue espagnole ou la Sérénade à coups de bâton, « folie » d'Hervé ()
  • 1855 : Biribi, pantomime de Pol Mercier, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Les Deux Rosières, pantomime de Paul Legrand et Doyen, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Le Sergent Laramée, « croquis militaire » d'Émile Durandeau, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Le Sire de Franc-Boisy, chansonnette d'Ernest Bourget, musique de Laurent de Rillé ()
  • 1855 : Pierrot quaker, pantomime de Cham, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Qui trop embrasse..., pantomime de Mathieu, musique d'Hervé ()
  • 1855 : La Fontaine, pantomime de Lesage (Altaroche), musique d'Hervé ()
  • 1855 : Fanfare, « scène villageoise » de Théodore de Banville, musique d'Hervé ()
  • 1855 : La Sœur de Pierrot, mimodrame de Pol Mercier et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Quand les chats n'y sont pas..., pantomime de Charles Bridault, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Un drame en 1779, « folie musicale » d'Hervé ()
  • 1855 : Un drôle de monde, pantomime de Lubize, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Latrouillard et Truffaldini, ou les Inconvénients d'une vendetta infiniment trop prolongée, saynète de J. Petit et Ernest Blum, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Pierrot indélicat, pantomime de Dantan fils et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Oyayaye ou la Reine des îles, « anthropophagie musicale » de Jules Moinaux, musique de Jacques Offenbach ()
  • 1855 : Statues vivantes, pantomime de Laurent, musique de Jules Bovery ()
  • 1855 : Un ténor très léger, « opéra de grande route » de René Lordereau, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Messire Barbe-Bleue, pantomime d'Émile Durandeau, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Les Deux Gilles, opérette bouffe de Mélesville fils ()
  • 1855 : Quick Silver or The Dancing Schotman, pantomime ()
  • 1855 : The Barber of Valladolid, pantomime ()
  • 1855 : Les Jolis Chasseurs, « hallali musical » de Charles Bridault, musique de Jules Bovéry ()
  • 1855 : En vendanges, pantomime de Doyen et Paul Legrand, musique de Jules Bovéry ()
  • 1855 : Le Petit Mezzetin, scène lyrique de Théodore de Banville, musique de Julien Nargeot ()
  • 1855 : Jean et Jeanne, « tableau villageois » d'Achille Lafont (Eyraud), musique de Joseph Ancessy ()
  • 1855 : La Fausse Douairière, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1855 : Le Testament de Polichinelle, tableau bouffe de Montjoie, musique d'Hervé ()
  • 1855 : La Femme qui trompe, pantomime de Lesage (Altaroche), musique de Jules Bovéry ()
  • 1855 : Le Médecin des moutards, pantomime de Paul Legrand et Charles Blondelet, musique de Jules Bovéry ()
  • 1855 : Trois troubadours, scène lyrique d’Étienne Tréfeu, musique de Julien Nargeot ()
  • 1855 : Le Bandeau de l'amour, scène lyrique d’Hippolyte Lucas, musique de Bazzoni ()
  • 1855 : Un trio d'enfoncés, « épisode la vie commerciale » d'Hervé ()
  • 1855 : Le Chevrier blanc, pantomime de Pol Mercier et Paul Legrand, musique d'Hervé ()
  • 1856 : Fifi et Nini, « à-propos carnavalesque » d'Albert Monnier, musique d'Hervé ()
  • 1856 : Le Joli Régiment, ballet-pantomime d'Hervé ()
  • 1856 : Le Prince infortuné, « cascade pantomimique » d'Hervé ()
  • 1856 : Le Bras noir, pantomime de Fernand Desnoyers, musique de Bernardin ()
  • 1856 : Deux sous de charbon, « asphyxie lyrique » de Jules Moinaux, musique de Léo Delibes ()
  • 1856 : L'Heureux Coquin, pantomime de Charles Bridault, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1856 : Madame Mascarille, opérette de Jules Viard, musique de Jules Bovéry (1er mars)
  • 1856 : Mort et Remords, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique de Jules Bovéry ()
  • 1856 : Freluchette, opérette de Pol Mercier, musique d’Édouard Montaubry ()
  • 1856 : Pierrot bureaucrate, pantomime de Pol Mercier et Paul Legrand, musique de Jules Bovéry ()
  • 1856 : Jean le sot, saynète lyrique de Théodore Julian et J.-B. Vasseur, musique d'Auguste Pilati ()
  • 1856 : Agamemnon ou le Chameau à deux bosses, « tragédie étrange » d'Hervé ()
  • 1856 : Un oncle d'Amérique, pantomime de Laurent, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1856 : Zerbine, tableau bouffe de Saint-Yves et Octave Féré, musique de Jules Bovéry ()
  • 1856 : Pierrot boursier, pantomime de Charles Bridault et Nadar, musique de Jules Bovéry ()
  • 1856 : Le Moujick, « intermède russe » d'Adolphe Lindheim ()
  • 1856 : Estelle et Némorin, « bucolique musical » d'Amédée de Jallais et Édouard Cadol, musique de Joseph Ancessy ()
  • 1856 : Polkette, « charge d'atelier » de Firmin, musique de Bernardin ()
  • 1856 : Trop beau pour qu'on le voie, opérette de Varin et Henri de Kock, musique de Jules Bovery ()
  • 1856 : Vertigo, pantomime de Théodore Julian, musique d'Auguste Pilati ()
  • 1856 : Toinette et son carabiner, « croquis musical » de Michel Delaporte, musique de Jules Brémont (Hervé) ()
  • 1856 : Les Deux Noces, pantomime de Pol Mercier et Paul Legrand, musique de Bernardin ()
  • 1856 : Trois dragons, opérette de Théodore Julian et J.-B. Vasseur, musique d'Auguste Pilati ()
  • 1856 : Femme à vendre, opéra bouffe de Paul de Kock, musique de Jules Brémont (Hervé) ()
  • 1856 : Le Cinquième Acte, « croquis musical » de Michel Delaporte, musique d'Auguste Léveillé ()
  • 1856 : Les Carabins, pantomime de Pol Mercier et Paul Legrand, musique de Jules Bovery ()
  • 1856 : Un monsieur bien servi, opérette de Charles Delange, musique de Julien Nargeot ()
  • 1856 : Le Calfat, opérette de Pol Mercier, musique d'Ernest Cahen ()
  • 1856 : La Revanche de Vulcain, opérette de Commerson et Furpille, musique d’Étienne Cottin ()
  • 1856 : À la brune, opérette de Lemercier de Neuville, musique de Jules Bovery ()
  • 1856 : Les Jeux innocents, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1857 : Gribouille, pantomime de Perraud, musique de Jules Bovery ()
  • 1857 : Une trilogie de Pierrots, pantomime de Paul Legrand, musique de Jules Bovery ()
  • 1857 : Nous n'irons plus au bois, opérette d'Albert Monnier, musique de Bernardin ()
  • 1857 : Pygmalion et Galatée, « étude mythologique » de Paul Legrand, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1857 : Aimé pour lui-même, opérette de Mahiet de la Chesneraye, musique de Laurent de Rillé ()
  • 1857 : Les Bamboches de Pierrot, pantomime de Drangel (Legrand) ()
  • 1857 : Le Petit Cendrillon, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1857 : Bel-Boul, opérette de Mahiet de la Chesneraye, musique de Laurent de Rillé ()
  • 1857 : La Comète ou la Fin du Monde, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1857 : La Mauresque, tableau lyrique de Mélesville fils ()
  • 1857 : Le Pommier ensorcelé, opérette de Morin, musique de Louis Heffer (Hervé) ()
  • 1857 : La Coiffure de Cassandre, opérette d'Altaroche, musique d’Édouard Montaubry ()
  • 1857 : Une minute trop tard, opérette de Vernon (Arthur et Delavigne), musique d'Auguste de Villebichot ()
  • 1857 : Polichinelle notaire, pantomime de Charles-François Plantade, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1857 : Une devinette, opérette de Théodore Julian et J.-B. Vasseur, musique d'Auguste Pilati (1er septembre)
  • 1857 : Achille à Scyros, opérette d'Alby et Delmare, musique de Laurent de Rillé (1er septembre)
  • 1857 : Le Portrait de Séraphine, opéra-comique d'Alexandre Flan, musique d'André Simiot ()
  • 1857 : Brin d'amour, opérette d'Achille Lafont (Eyraud), musique de Louis Heffer (Hervé) ()
  • 1857 : La Damoiselle de La Rochetromblon, opérette de Jules Moinaux, musique de Laurent de Rillé ()
  • 1857 : Les Brigands pour rire, pantomime d'Hippolyte Ballüe, musique de Bernardin ()
  • 1857 : Plus de femmes, opérette de René Lordereau, musique de Jules Bovery ()
  • 1857 : Phosphorus, « charge chimique allemande » de Louis Heffer (Hervé) ()
  • 1857 : Une razzia galante, ballet-pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique de Bernardin ()
  • 1857 : La Recherche de l'inconnu, opérette de Charles Bridault, musique de Sylvain Mangeant ()
  • 1857 : L'Île de Calypso, opérette bouffe mêlée de danses de Théodore Julian, musique de Ruytler (Pilati) ()
  • 1857 : Pierrot millionnaire, pantomime de Champfleury, musique d'Olivier Métra ()
  • 1857 : Le Réveillon des bébés, « tohu-bohu musical » ()
  • 1858 : Trilby, opérette de Mahiet de la Chesneraye, musique de Laurent de Rillé (1er janvier)
  • 1858 : À Venise, ou Poignard, Potence et Mort-aux-rats, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1858 : Le Loup-garou, opérette de Jules Delahaye et Baric, musique d'Adolphe Nibelle ()
  • 1858 : Le Nouveau Robinson, pantomime de Dantin fils, musique de Bernardin ()
  • 1858 : Le Sultan Mysapouf, opérette de Laurent de Rillé ()
  • 1858 : Bon Nègre, opérette de René Lordereau, musique d'Alfred Musard ()
  • 1858 : Peau d'âne, opérette de Théodore Julian, musique de Ruytler (Pilati) ()
  • 1858 : Le Pacha, opérette de Charles Nuitter et Louis Beaumont, musique de Frédéric Barbier ()
  • 1858 : La Peau de l'ours, opérette de Charles Nuitter et Louis Beaumont, musique de Samuel David ()
  • 1858 : Pierrot qui rêve, pantomime de Pol Mercier et Paul Legrand, musique de Belloni ()
  • 1858 : Ni hommes, ni femmes, tous Auvergnats, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1858 : La Dent de sagesse, opérette de Morin (Édouard Martin), musique de Louis Heffer (Hervé) ()
  • 1858 : Le Souper de Mezzetin, opérette de d'Avrecour, musique d'Ernest Cahen ()
  • 1858 : Les Doublons de ma ceinture, opérette d'Alfred Albert, musique de Joseph Darcier ()
  • 1858 : Francastor, opérette d'Achille Eyraud et Labottière, musique de Frédéric Barbier ()
  • 1858 : Le Roi de la Gaudriole, opérette d'Amédée de Jallais, Alexandre Flan et Charles Bridault, musique de Joseph Darcier (1er juin)
  • 1858 : Les Folies-Nouvelles, peintes par elles-mêmes, à-propos de Charles Bridault (1er septembre)
  • 1858 : Le Moulin de Catherine, opérette d'Ernest Alby, musique de Laurent de Rillé (1er septembre)
  • 1858 : Le Quart d'heure de Rabelais, opérette d'Henriot (Albert Monnier), musique de Bazzoni (1er septembre)
  • 1858 : Ignace le retors, opérette de Théodore Julian, musique d'Auguste Pilati ()
  • 1858 : Les Travestissements, opéra-comique de Paulin Deslandes, musique d'Albert Grisar ()Créé à l'Opéra-Comique en 1839.
  • 1858 : Pornic le hibou, opérette de De la Mousselle (Charlemagne Deulin), musique de Joseph Darcier ()
  • 1858 : Le Grand Poucet, pantomime de Baric et Paul Legrand, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1858 : Le Page de Mme Malbrough, opérette de E. Vierne (Jules Verne), musique de Frédéric Barbier ()
  • 1858 : Le Faux Faust, opérette de Commerson et Émile Gaboriau, musique de Stéphane (Frédéric Barbier) ()
  • 1858 : Fra Diavolino, opérette d'Amédée de Jallais et Charles Bridault, musique d'A. Roque ()
  • 1858 : Après la noce, pantomime de Lucien (Legrand), musique de Bernardin ()
  • 1858 : Les Filles du lac, opérette d'Eugène Moreau et A. Lambert, musique d'Adolphe Nibelle ()
  • 1859 : Les Chansons populaires, revue de Clairville ()[n 8]
  • 1859 : Pierrot épicier, pantomime de Dantin fils, musique d'Adolphe Lindheim ()
  • 1859 : Huis-clos, opérette d'Adolphe Guénée et A. Marquet, musique de Charles Lecocq ()
  • 1859 : Le Jugement de Pâris, opérette d'Ernest Alby et Commerson, musique de Laurent de Rillé ()
  • 1859 : Le Docteur Tam-Tam, opérette de Francis Tourte, musique de Frédéric Barbier ()
  • 1859 : Le Moulin joli, opérette de Clairville et Hippolyte Hostein, musique d'Alphonse Varney ()[n 9]
  • 1859 : Elle a des bottes !, opérette de E. Audray-Deshorties, musique de G. Albert (Rillé) ()
  • 1859 : Un troc, « imbroglio » d'Eugène Vivier, musique de Joseph Ancessy ()
  • 1859 : Vendredi, opérette de Duvert, Lauzanne et Saintine, musique d’Édouard Montaubry ()[n 10]
  • 1859 : La Princesse Kaïka, opérette de H. Lemonier et Ferdinand de Villeneuve, musique de Demerssemann ()
  • 1859 : Le Docteur blanc, pantomime de Charles Bridault et Paul Legrand, musique de Bernardin ()

Note : cette liste ne tient pas compte des reprises.

 
Direction Déjazet (1859-1870)[27],[3]
 
Direction Manasse (1871-1870)[3]
  • 1871 : Nabucho d'Albert Vanloo et Eugène Leterrier, musique d'Armand de Villebichot ()
  • 1873 : Ah, c'est donc toi, Mme la revue d'Hector Monréal et Henri Blondeau
 
Direction Ballande (1876-1880)[3]
  • 1876 : L'Ombre de Déjazet de Paul Delair et La Pupille d'Estienne ()
  • 1876 : L'Hôte de Charles Tournay et François le Chami de George Sand ()
  • 1876 : L'Obstacle de Victor Kervani et Pierre L'Estoile ()
  • 1877 : La Provinciale de Georges de Létorière
  • 1877 : L'Amour et l'Argent d'Ernest de Calonne
  • 1878 : Charlemagne de René Fabert
  • 1878 : Les Filles du père Marteau d'Edmond Plouvier et Le Gentilhomme citoyen d'Ernest de Calonne ()
  • 1879 : Histoire du vieux temps de Guy de Maupassant
  • 1879 : La Dispense d'Ernest de Calonne
  • 1879 : La Veuve Chapuzot d'Albin Valabrègue
 
Direction Luguet (1881)[3]
 
Direction Simon (1885-1886)[3]
 
Direction Boscher (1886-1895)[3]
  • 1886 : Les Femmes collantes de Léon Gandillot
  • 1888 : Le Baise d'Yvonne d' Eugène Damien et Daujon
  • 1889 : La Mariée récalcitrante de Léon Gandillot
  • 1890 : La Course aux jupons de Léon Gandillot
  • 1894 : Associés ! de Léon Gandillot
 
Direction Calvin (1895-1897)[3]
  • 1895 : Tous criminels de Jean Gascogne et Paul Dehère
 
Direction Rolle (1897-1916)[27],[3]
  • 1897 : La Souris blanche opérette d'Henri Chivot, musique de Léon Vasseur
  • 1897 : Rivarez et Loupy d'Alexandre Fontanes
  • 1898 : La Turlutaine de Marjolin de Louis Péricaud, Maurice Soulié et Charles Darantière
  • 1899 : Joli Sport de M. Froyez et Paul Dehère
  • 1901 : Radinol a du coton de Léon Gandillot et Maurice Landais
  • 1903 : Le Petit N'enfant du miracle de Fernand de Rouvray et André Mauprey
  • 1904 : Tire au flanc d'André Mouëzy-Éon et André Sylvane ()
  • 1908 : L'Enfant de ma sœur d'André Mouëzy-Éon ()
  • 1909 : Le Papa du régiment d'André Mouëzy-Éon et Jehan Durieux ()
  • 1910 : Les Pigeonnettes de Léon Gandillot
  • 1911 : Les Camelots du 201e d'Henri Clerc et Jacques Nayral
  • 1913 : Les Dégourdis de la 11e d'André Mouëzy-Éon
  • 1915 : Les Fiancés de Rosalie d'André Mouëzy-Éon ()
  • 1916 : Classe 36 d'André Mouëzy-Éon
 
Direction Famille Rolle (1916-1939)[27]
  • 1917 : Les Femmes à la caserne de Raoul Praxy et Robert Trémois ()
  • 1919 : Amour et Cinéma de Raoul Praxy et Robert Trémois ()
  • 1920 : Un tour de cochon de Raoul Praxy et Robert Trémois ()
  • 1920 : J'veux tromper ma femme de Marcel Guillemaud et Claude Marcy
  • 1922 : Le Chéri de sa concierge de Raoul Praxy
  • 1923 : Vierge et Cocotte d'André Sylvane et Benjamin Rabier
  • 1924 : Cinq femmes sur le dos de Benjamin Rabier
  • 1925 : Une femme qui flambe d'André Vercourt et Jean Bever
  • 1927 : J'marie ma femme de Benjamin Rabier
  • 1928 : J'aurai Lulu d'André Mycho et Henri de Gorsse
  • 1929 : Une poule d'essai d'André Heuzy
  • 1930 : Manuche crève le plafond d'André Mouëzy-Éon ()
  • 1932 : Les Quatre à Sept du Déjazet (novembre)
  • 1933 : Jules, couche-toi de Pierre Darteuil et Jean Rieux ()
  • 1934 : Une robe en l'air d'André Vercourt et Jean Bever
  • 1934 : Cinq millions dans un lit de Jean Guitton ()
  • 1935 : Pour plaire aux femmes d'André Mauprey et Robert de Makiels, musique de Walter Kolle
  • 1936 : Irma, 3e à gauche
  • 1937 : Le Lycée Papillon de Jean Guitton (novembre)
 
Direction Macloma (1982-1985)[27],[3]
  • 1982 : Varieta des Macloma ()
  • 1982 : Le Passage Hagard des Mirabelles ()
  • 1983 : Rose ou les Épines de la passion de Brigitte Roüan
  • 1983 : Darling-Darling des Macloma
  • 1983 : L'Amour en visite d'après Alfred Jarry
  • 1983 : Les Semaines de la marionnette
  • 1983 : Les manèges ne s'arrêteront pas l'hiver de Frédéric Magnin
  • 1984 : Le Voyage à Berlin de Werner Aspenström
  • 1984 : Les Tchouk Tchouk Nougâh
  • 1984 : La Nuit des assassins de José Triana
  • 1984 : QQQ des Macloma
  • 1984 : Métamorphoses d'une mélodie d'Anne Quesemand d'après Isaac Leib Peretz
  • 1985 : Le Moine noir d'Anton Tchekhov
  • 1985 : Pascal Auberson
  • 1985 : Fast et Food au théâtre des Macloma
  • 1985 : Jean-Claude Vannier
  • 1985 : Le Dernier Voyage de Dominique Valentin
 
TLP (1986-1992)
 
Depuis 1995[27]
 

Notes et références
Notes
  1. Nom qu'elle retrouvera brièvement en 1871-1872 et 1880.
  2. Les murs restant la propriété d'Huart et Altaroche.
  3. Comédien et ancien directeur du théâtre de Cluny.
  4. Par ailleurs, directeur du théâtre de la République tout proche.
  5. Art. R123-19 du Code de la construction et de l'habitation définissant les établissements recevant du public comme suit (en nombre de places assises) :
    • 1re catégorie : au-dessus de 1 500 personnes ;
    • 2e catégorie : de 701 à 1 500 personnes ;
    • 3e catégorie : de 301 à 700 personnes ;
    • 4e catégorie : 300 personnes et au-dessous, à l'exception des établissements compris dans la 5e catégorie ;
    • 5e catégorie : établissements faisant l'objet de l'article R. 123-14 dans lesquels l'effectif du public n'atteint pas le chiffre minimum fixé par le règlement de sécurité pour chaque type d'exploitation.
  6. De son vrai nom Jean-Marie Durand, ce producteur est marié à la chanteuse Dee Dee Bridgewater.
  7. Hervé Trinquier se consacrera par la suite à la régie de spectacles et fondera une maison d'édition de livres, les éditions Tops-Trinquier, qui réédite les classiques de l'anarchisme.
  8. Créée au théâtre du Vaudeville en 1846.
  9. Créée au théâtre de la Gaîté en 1849.
  10. Créée au Vaudeville en 1845 sous le titre L'Île de Robinson.
Références
  1. Notice no PA00086238, base Mérimée, ministère français de la Culture.
  2. L.-H. Lecomte, Histoire des théâtres de Paris (1402–1904), op. cit., p. 1.
  3. Philippe Chauveau, De Jacques Offenbach à Léo Ferré : Histoire du TLP Déjazet, dossier de presse, février 1988.
  4. Nicole Wild, « Théâtre des Folies-Nouvelles », Dictionnaire de la musique en France au XIXe siècle, op. cit..
  5. L.-H. Lecomte, Histoire des théâtres de Paris (1402–1904), op. cit., p. 8.
  6. Émile de La Bédollière, Le Nouveau Paris, op. cit..
  7. Jean-Claude Féray, « L’affaire Hervé (1856) » dans Le Registre infamant, Quintes-feuilles, 2012 pp. 500-511.
  8. L.-H. Lecomte, Histoire des théâtres de Paris (1402–1904), op. cit., p. 144-148.
  9. L.-H. Lecomte, Histoire des théâtres de Paris (1402–1904), op. cit..
  10. « Une dynastie au service du Théâtre : La famille Rolle » sur le site de l'Association de la régie théâtrale.
  11. (en) Fiche de la salle sur cinematreasures.com, consultée le 11 août 2009.
  12. Fiche de la société sur societe.com.
  13. Fiche de la société sur infogreffe.fr.
  14. Arrêté no 90-1282 de la préfecture de la région d'Île-de-France en date du 6 décembre 1990 portant inscription de la salle sur l'inventaire supplémentaire des Monuments historiques.
  15. [PDF] Didier Bruneel (dir.), Cahiers anecdotiques de la Banque de France no 24, 2006.
  16. Arrêté N° 77 16708
  17. Arrêté N° 81 10372
  18. Arrêté N° 83-10226
  19. Daniel Pantchenko interview B. Lavilliers in, Léo Ferré : sur le boulevard du crime, Paris, Cherche midi, , 224 p. (ISBN 978-2-7491-5096-3), p. 187.
  20. Dominique Lacout, Léo Ferré, Sévigny, , 411 p. (ISBN 978-2-907763-29-5, lire en ligne), p.306.
  21. « TLP - Théâtre libertaire de Paris », Cultures no 603 du 23 janvier 1986 sur le site du Monde libertaire.
  22. Fiche de la société sur Info-Greffe.
  23. Fiche de la société sur Info-Greffe.
  24. Nathalie Solence, Mes années Serize : La Vie de Jacques Serizier - chanteur, comédien, poète, mélodiste, auteur, animateur à RTL, programmateur, L'Harmattan, , 418 p. (ISBN 978-2-336-33412-7, lire en ligne), p.339.
  25. Jean-Claude Yon, Théâtres parisiens, Citadelles et Mazenod (www.dejazet.com/dejazet-historique/derniere-parution/).
  26. Palmarès des Victoires de la musique 1992 » sur france2.fr.
  27. Les Archives du spectacle.

Voir aussi

Bibliographie
  • Eugène Pierron, Virginie Déjazet, Bolle-Lasalle, Paris, 1855
  • Émile de La Bédollière, Le Nouveau Paris, ill. de Gustave Doré, Gustave Barba, Paris, 1861, p. 45
  • Louis-Henry Lecomte, Virginie Déjazet, d'après ses papiers et sa correspondance, Montgredien et Cie, Paris, 1873 [lire en ligne]
  • Annuaire des artistes et de l'enseignement dramatique et musical, Montorier puis Société générale d'impression, Paris, 1887-? (disponibles sur Gallica)
  • Henry Beaulieu, Les Théâtres du boulevard du Crime, Bibliothèque du vieux Paris, Daragon, Paris, 1905, p. 165-168 (lire en ligne sur Gallica)
  • Louis-Henry Lecomte, « Le Théâtre des Folies-Nouvelles », Histoire des théâtres de Paris (1402–1911), tome 8, Daragon, Paris, 1909 (lire en ligne sur Gallica)
  • Louis-Henry Lecomte, Un amour de Déjazet : Histoire et correspondance inédites (1834–1844), Bibliothèque du vieux Paris, Daragon, Paris, 1907 (lire en ligne sur Gallica)
  • Michel Seban, Lieux de spectacle à Paris : Abris et édifices, Picard, 1998, p. 61-62 (ISBN 9782708405523)
  • Nicole Wild, « Théâtre des Folies-Nouvelles », dans Joël-Marie Fauquet (dir.), Dictionnaire de la musique en France au XIXe siècle, Fayard, Paris, 2003, p. 479-480 (ISBN 2-213-59316-7)
  • Émilie Roger, Une comédienne en son temps : Virginie Déjazet (1798-1875). Contribution à l'étude de la femme de spectacle au XIXe siècle, mémoire de master en histoire culturelle et sociale, 2007
  • Jean-Claude Yon, Théâtres parisiens : Un patrimoine du XIXe siècle, photographies de Sabine Hartl et Olaf-Daniel Meyer, Citadelles et Mazenod, Paris, 2013 (ISBN 978-2-85088-568-6)

Liens externes
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