Les 500 plus grands albums de tous les temps selon Rolling Stone
The 500 Greatest Albums of All Time (Les 500 plus grands albums de tous les temps) est un classement musical figurant à l'origine dans un numéro spécial du magazine américain Rolling Stone publié en novembre 2003. La liste était basée sur les votes de 271 musiciens, critiques et personnalités de l'industrie du disque, chacun proposant une liste de 50 albums. Plusieurs genres de musique se trouvent dans la liste, dont le rock, la pop, le blues, le jazz, la soul, le funk, le reggae, la folk, le hip-hop, et la fusion de ceux-ci. Outre les albums au sens strict, la liste comprend quelques albums live, compilations et bandes-son.
Le classement d'origine[1] a fait l'objet de modifications mineures pour sa publication sous forme de livre en 2005 (avec une introduction de Steven Van Zandt), puis d'une refonte plus significative en 2012[2].
En septembre 2020, le magazine Rolling Stone décide de remettre à jour son classement en compilant le TOP 50 de plus de 300 artistes, producteurs et journalistes[3].
Classement de 2020
| classement | titre | année | artiste / groupe |
|---|---|---|---|
| 1 | What's Going On | 1971 | Marvin Gaye |
| 2 | Pet Sounds | 1966 | The Beach Boys |
| 3 | Blue | 1971 | Joni Mitchell |
| 4 | Songs in the Key of Life | 1976 | Stevie Wonder |
| 5 | Abbey Road | 1969 | The Beatles |
| 6 | Nevermind | 1991 | Nirvana |
| 7 | Rumours | 1977 | Fleetwood Mac |
| 8 | Purple Rain | 1984 | Prince and the Revolution |
| 9 | Blood on the Tracks | 1975 | Bob Dylan |
| 10 | The Miseducation of Lauryn Hill | 1998 | Lauryn Hill |
| 11 | Revolver | 1966 | The Beatles |
| 12 | Thriller | 1982 | Michael Jackson |
| 13 | I Never Loved a Man the Way I Love You | 1967 | Aretha Franklin |
| 14 | Exile on Main Street | 1972 | The Rolling Stones |
| 15 | It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back | 1988 | Public Enemy |
| 16 | London Calling | 1979 | The Clash |
| 17 | My Beautiful Dark Twisted Fantasy | 2010 | Kanye West |
| 18 | Highway 61 Revisited | 1965 | Bob Dylan |
| 19 | To Pimp a Butterfly | 2015 | Kendrick Lamar |
| 20 | Kid A | 2000 | Radiohead |
| 21 | Born to Run | 1975 | Bruce Springsteen |
| 22 | Ready to Die | 1994 | The Notorious B.I.G. |
| 23 | The Velvet Underground and Nico | 1967 | The Velvet Underground |
| 24 | Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band | 1967 | The Beatles |
| 25 | Tapestry | 1971 | Carole King |
| 26 | Horses | 1975 | Patti Smith |
| 27 | Enter the Wu-Tang(36 Chambers) | 1993 | Wu-Tang Clan |
| 28 | Voodoo | 2000 | D’Angelo |
| 29 | White Album | 1968 | The Beatles |
| 30 | Are You Experienced | 1967 | Jimi Hendrix |
| 31 | Kind of Blue | 1959 | Miles Davis |
| 32 | Lemonade | 2016 | Beyoncé |
| 33 | Back to Black | 2006 | Amy Winehouse |
| 34 | Innervisions | 1973 | Stevie Wonder |
| 35 | Rubber Soul | 1965 | The Beatles |
| 36 | Off The Wall | 1979 | Michael Jackson |
| 37 | The Chronic | 1992 | Dr. Dre |
| 38 | Blonde on Blonde | 1966 | Bob Dylan |
| 39 | Remain in Light | 1980 | Talking Heads |
| 40 | The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars | 1972 | David Bowie |
| 41 | Let It Bleed | 1969 | The Rolling Stones |
| 42 | OK Computer | 1997 | Radiohead |
| 43 | The Low End Theory | 1991 | A Tribe Called Quest |
| 44 | Illmatic | 1994 | Nas |
| 45 | Sign O' the Times | 1987 | Prince |
| 46 | Graceland | 1986 | Paul Simon |
| 47 | Ramones | 1976 | Ramones |
| 48 | Legend | 1984 | Bob Marley and the Wailers |
| 49 | Aquemini | 1998 | OutKast |
| 50 | The Blueprint | 2001 | Jay-Z |
Comparaison des classements de 2003 et 2012
Commentaires
Albums ajoutés au classement en 2012
- Sunrise - Elvis Presley (no 11) — remplace The Sun Sessions
- The Complete Recordings - Robert Johnson (no 22) — remplace King of the Delta Blues Singers, Vol. 1 et 2
- Chronicle - Creedence Clearwater Revival (no 59)
- Late Registration - Kanye West (no 118)
- Funeral - Arcade Fire (no 151)
- Modern Times - Bob Dylan (no 204)
- American Idiot - Green Day (no 225)
- Paul Simon - Paul Simon (no 268)
- Dig Me Out - Sleater-Kinney (no 272)
- Songs of Love and Hate - Leonard Cohen (no 295)
- The College Dropout - Kanye West (no 298)
- Amnesiac - Radiohead (no 320)
- In Rainbows - Radiohead (no 336)
- The Black Album - Jay-Z (no 349)
- My Beautiful Dark Twisted Fantasy - Kanye West (no 353)
- Whatever People Say I Am, That's What I'm Not - Arctic Monkeys (no 371)
- The Smile Sessions - Beach Boys (no 381)
- The Indestructible Beat of Soweto (no 388)
- Kala - M.I.A. (no 393)
- Sound of Silver - LCD Soundsystem (no 395)
- The Rising - Bruce Springsteen (no 424)
- Vampire Weekend - Vampire Weekend (no 430)
- Stories from the City, Stories from the Sea - PJ Harvey (no 431)
- Tha Carter III - Lil Wayne (no 437)
- Back to Black - Amy Winehouse (no 451)
- Z - My Morning Jacket (no 457)
- 69 Love Songs - Magnetic Fields (no 465)
- Próxima Estación: Esperanza - Manu Chao (no 474)
- Down Every Road - Merle Hagard (no 477)
- Only Built 4 Cuban Linx - Raekwon (no 487)
- Yankee Hotel Foxtrot - Wilco (no 493)
- Oracular Spectacular - MGMT (no 494)
- Give It Up - Bonnie Raitt (no 495)
- Boz Scaggs - Boz Scaggs (no 496)
- White Blood Cells - The White Stripes (no 497)
- The Stone Roses - The Stone Roses (no 498)
- Live at the Cook County Jail - B.B. King (no 499)
- Aquemini - OutKast (no 500)
Albums supprimés du classement en 2012
- The Sun Sessions - Elvis Presley (no 11) — remplacé par Sunrise
- King of the Delta Blues Singers - Robert Johnson (no 27) — remplacé par The Complete Recordings
- Green River - Creedence Clearwater Revival (no 95)
- Dream to Remember: The Otis Redding Anthology - Otis Redding (no 147)
- Heart Like A Wheel - Linda Ronstadt (no 164)
- Greatest Hits - The Byrds (no 178)
- The Complete Hank Williams - Hank Williams (no 225)
- Bryter Layter - Nick Drake (no 245)
- Buena Vista Social Club (no 260)
- Cosmo's Factory - Creedence Clearwater Revival (no 265)
- There Goes Rhymin' Simon - Paul Simon (no 267)
- Five Leaves Left - Nick Drake (no 283)
- Greatest Hits - Simon & Garfunkel (no 293)
- Avalon - Roxy Music (no 307)
- Rock Steady - No Doubt (no 316)
- The Eminem Show - Eminem (no 317)
- Jagged Little Pill - Alanis Morrisette (no 327)
- Greetings From Asbury Park, N.J. - Bruce Springsteen (no 379)
- Sunflower - Beach Boys (no 380)
- Pyromania - Def Leppard (no 384)
- Country Life - Roxy Music (no 387)
- Mezzanine - Massive Attack (no 412)
- Greatest Hits - James Brown (no 414) — redondant avec le coffret anthologie Star Time
- With the Beatles - The Beatles (no 420) — contenu proche de Meet the Beatles
- Greatest Hits - The Mamas and the Papas (no 423)
- King of the Delta Blues Singers vol. 2 - Robert Johnson (no 424) — remplacé par The Complete Recordings
- ChangesOneBowie - David Bowie (no 425)
- The Battle of Los Angeles - Rage Against the Machine (no 426)
- To Bring You My Love - PJ Harvey (no 435)
- Tragic Kingdom - No Doubt (no 441)
- Criminal Minds - Boogie Down Productions (no 444)
- Music - Madonna (no 452)
- Ritual de lo Habitual - Jane's Addiction (no 453)
- Elton John - Elton John (no 468)
- Live in Europe - Otis Redding (no 474)
- Branded Man - Merle Haggard (no 484)
- Mellon Collie and the Infinite Sadness - Smashing Pumpkins (no 487)
- Yo! Bum Rush the Show - Public Enemy (no 497)
Parmi les autres évolutions notables
- A Hard Day's Night (The Beatles) monte de la 388e à la 307e place ;
- The Marshall Mathers LP (Eminem) monte de la 302e à la 244e place ;
- Love and Theft (Bob Dylan) monte de la 467e à la 385e place ;
- The Blueprint (Jay-Z) monte de la 464e à la 252e place ;
- Is This It (The Strokes) monte de la 367e à la 199e place ;
- 40 Greatest Hits (Hank Williams) monte de la 129e à la 94e place ;
- Kid A (Radiohead) monte de la 428e à la 67e place ;
- Willy and the Poor Boys (Creedence Clearwater Revival) monte de la 392e à la 309e place ;
- The Immaculate Collection (Madonna) monte de la 278e à la 184e place ;
- The Very Best of Linda Ronstadt monte de la 324e à la 164e place ;
- All That You Can't Leave Behind (U2) descend de la 139e à la 280e place ;
- Odessey and Oracle (The Zombies) descend de la 80e à la 100e place ;
- Let It Be (The Beatles) descend de la 86e à la 392e place.
Trois artistes / groupes ont chacun deux albums sortant du classement de 2012 sans ajout en compensation : Roxy Music (passe de 4 à 2), Nick Drake (passe de 3 à 1) et No Doubt (passe de 2 à 0).
Artistes / groupes totalisant le plus d'albums classés
- John Lennon : 2 en tant qu'artiste solo ; 10 en tant que membre des Beatles (dont 4 parmi les dix premiers)
- George Harrison : 1 en tant qu'artiste solo ; 1 avec John Lennon (Imagine) ; 10 en tant que membre des Beatles (dont 4 parmi les dix premiers)
- Ringo Starr : 1 avec John Lennon (Plastic Ono Band) ; 1 avec George Harrison ; 10 en tant que membre des Beatles (dont 4 parmi les dix premiers)
- Paul McCartney : 1 avec Wings ; 10 en tant que membre des Beatles (dont 4 parmi les dix premiers) ; collaboration avec Michael Jackson sur 1 titre de Thriller ("The Girl Is Mine")
- The Beatles : 10[n 6] (dont 4 parmi les dix premiers)
- Bob Dylan : 9 en tant qu'artiste solo (dont 2 parmi les dix premiers) dans l'édition 2003 / 10 dans l'édition 2012 ; 1 avec The Band
- The Rolling Stones / Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts, Bill Wyman[n 7] : 10 (dont 1 parmi les dix premiers)
- Eric Clapton : 2 en tant qu'artiste solo ; 3 en tant que membre de Cream ; 1 en tant que membre de Derek and the Dominos ; 1 avec John Mayall & the Blues Breakers ; 1 avec les Yardbirds (Having A Rave Up[n 8]) ; plus contributions en tant que musicien de studio ou musicien invité à plusieurs autres albums classés : All Things Must Pass, Lady Soul, Desire, The Beatles (1 titre : "While My Guitar Gently Weeps"), We're Only In It For The Money (contribution vocale sur deux titres)
- Brian Eno : 2 en tant qu'artiste solo ; 1 en tant que membre de Roxy Music (For Your Pleasure) ; 1 avec David Bowie (Low) ; 2 avec Talking Heads en tant que producteur (More Songs..., Remain In Light) ; 3 avec U2 en tant que producteur (The Joshua Tree, Achtung Baby, All That You Can't Leave Behind)
- Bruce Springsteen : 8[n 9]
- The Who : 7 (dont un album live)
- Neil Young : 5 en tant qu'artiste solo (dont 2 avec le groupe Crazy Horse) ; 1 en tant que membre de Crosby, Stills, Nash & Young ; 1 en tant que membre de Buffalo Springfield
- David Bowie : 6 en tant qu'artiste solo (l'édition 2003 comprenait en plus une compilation de sa première période) ; 1 avec Lou Reed en tant que producteur et choriste (Transformer)
- Lou Reed : 2 en tant qu'artiste solo ; 4 en tant que membre du Velvet Underground
- Brian Jones : 6 en tant que membre des Rolling Stones[n 7]
- Jimmy Page : 5 en tant que membre de Led Zeppelin ; à la rigueur 1 avec les Yardbirds (Having A Rave Up)[n 10]
- Led Zeppelin / Robert Plant, John Paul Jones, John Bonham : 5
- Elton John : 6 (édition 2003) / 5 (édition 2012) (dont une compilation dans les deux listes)
- David Crosby : 3 en tant que membre des Byrds[n 11], plus 1 compilation pour l'édition 2003 ; 2 en tant que membre de Crosby, Stills, Nash (& Young)
- Chris Hillman : 4 en tant que membre des Byrds, plus 1 compilation pour l'édition 2003 ; 1 en tant que membre des Flying Burrito Brothers
- Bob Marley and the Wailers : 5 (dont une compilation)
- Paul Simon : 2 en tant qu'artiste solo[n 12] ; 3 en tant que membre du duo Simon and Garfunkel, plus 1 album de compilation pour l'édition 2003
- U2 : 5
- Radiohead : 3 (édition 2003) / 5 (édition 2012)
- Jerry Harrison : 4 en tant que membre de Talking Heads ; 1 en tant que membre des Modern Lovers
- The Byrds : 5 (édition 2003) / 4 (édition 2012, suppression d'une compilation)
- Otis Redding : 5 (édition 2003, dont un album live et une compilation) / 3 (édition 2012, suppression de l'album live et de la compilation)
- Prince : 4 en tant qu'artiste solo ; auteur de la chanson emblématique de I Do Not Want What I Haven't Got ("Nothing Compares 2 U") reprise par Sinéad O'Connor ; collaboration avec Madonna sur 1 titre de Like A Prayer ("Love Song")
- Pink Floyd : 4
- The Police : 4
- The Smiths : 4
- Stevie Wonder : 4
- Talking Heads : 4
- The Velvet Underground : 4
- Elvis Costello : 4 (dont 3 avec le groupe The Attractions)
- Grateful Dead : 4 (dont un album live)
- Sly and the Family Stone : 4 (dont une compilation)
- Jack Bruce : 3 en tant que membre de Cream ; 1 avec Lou Reed (Berlin)
- Madonna : 4 (édition 2003) / 3 (édition 2012) (dont une compilation dans les deux listes)
- Simon & Garfunkel : 4 (édition 2003, dont une compilation) / 3 (édition 2012, retrait d'une compilation)
- Art Garfunkel : 3 en tant que membre du duo Simon and Garfunkel, plus 1 album de compilation pour l'édition 2003
- James Brown : 4 (dont un album live, un coffret anthologie et une compilation d'inédits, plus une compilation classique pour l'édition 2003)
- Roxy Music : 4 (édition 2003) / 2 (édition 2012)
- The Beach Boys / Brian Wilson : 3 (dont 1 parmi les dix premiers)
- Marvin Gaye : 3 (dont 1 parmi les 10 premiers)
- The Clash : 3 (dont 1 parmi les dix premiers)
- Jimi Hendrix / The Jimi Hendrix Experience : 3 (soit les trois albums studio officiels du groupe)
- Cream : 3 (soit les trois albums studio officiels du groupe)
- Big Star : 3
- Black Sabbath : 3
- Michael Jackson : 3
- Elvis Presley : 3
- Miles Davis : 3
- John Coltrane : 2 en tant qu'artiste solo ; 1 avec Miles Davis
- R.E.M. : 3
- Steely Dan : 3
- The Stooges / Iggy Pop : 3
- The Doors : 3
- Tom Waits : 3
- Randy Newman : 3
- Jackson Browne : 3
- Nirvana : 3 (dont un album live)
- Muddy Waters : 3 (dont un album live)
- The Kinks : 3 (dont une compilation)
- Ray Charles : 3 (dont une compilation)
- Al Green : 3 (dont une compilation)
- George Clinton : 2 avec Funkadelic ; 1 avec Parliament
- Stephen Stills : 2 en tant que membre de Crosby, Stills, Nash (& Young) ; 1 en tant que membre de Buffalo Springfield
- Gram Parsons : 1 en tant qu'artiste solo ; 1 en tant que membre des Byrds (Sweetheart Of The Rodeo) ; 1 en tant que membre des Flying Burrito Brothers
- Don Henley : 1 en tant qu'artiste solo ; 2 en tant que membre des Eagles
- The Band : 2 en leur nom ; 1 avec Bob Dylan
- Ginger Baker : 3 en tant que membre de Cream
- Mick Taylor : 3 en tant que membre des Rolling Stones[n 7]
- Creedence Clearwater Revival : 3 (édition 2003) / 2 (édition 2012, dont une compilation)
- Eminem : 3 (édition 2003) / 2 (édition 2012)
- Public Enemy : 3 (édition 2003) / 2 (édition 2012)
- Jay-Z : 2 (édition 2003) / 3 (édition 2012)
- Nick Drake : 3 (édition 2003, qui comprenait donc tous ses albums studio officiels) / 1 (édition 2012)
- Kanye West : 0 (édition 2003) / 3 (édition 2012)
En tant que producteurs, arrangeurs ou musiciens de studio
- George Martin : 10 en tant qu'arrangeur, producteur, ingénieur du son et compositeur pour les Beatles (dont 4 parmi les 10 premiers)
- Nicky Hopkins : (en tant que musicien de studio) 5 avec les Rolling Stones (Between The Buttons, Beggars Banquet, Let It Bleed, Sticky Fingers, Exile on Main Street) ; 2 avec les Kinks (Something Else, Village Green Preservation Society) ; 2 avec The Who (My Generation, Who's Next) ; 1 avec Jefferson Airplane (Volunteers) ; 1 avec John Lennon (Imagine) ; plus la version single de "Revolution" des Beatles
- Al Kooper : (en tant que musicien de studio) 2 avec Bob Dylan (Highway 61 Revisited, Blonde On Blonde) ; 2 avec The Who (The Who Sell Out, Who's Next) ; 1 avec Jimi Hendrix (Electric Ladyland) ; 1 avec les Rolling Stones (Let It Bleed) ; 1 avec Lynyrd Skynyrd (Pronounced 'Leh-'nérd 'Skin-'nérd – également producteur)
- Ian Stewart : (en tant que musicien de studio) 8 avec les Rolling Stones[n 13] (The Rolling Stones, Now!, Out Of Our Heads, Aftermath, Between The Buttons, Let It Bleed, Sticky Fingers, Exile on Main Street, Tattoo You) ; 2 contributions avec Led Zeppelin ("Rock And Roll" sur Led Zeppelin IV, "Boogie With Stu" sur Physical Graffiti)
- Phil Spector : en tant que producteur, a contribué à Back To Mono (coffret anthologie de ses productions pour une multitude d'artistes), A Christmas Gift For You, Presenting The Fabulous Ronettes, Let It Be des Beatles, Plastic Ono Band, Imagine (co-producteur, chœurs), All Things Must Pass (co-producteur) ; a également produit plusieurs chansons pour Ike & Tina Turner figurant sur la compilation Proud Mary (extraites de River Deep, Mountain High), et a co-écrit un titre figurant sur l'anthologie The Best of the Girl Groups, Volume 1
- Jack Nitzsche : (en tant qu'arrangeur, compositeur ou musicien de studio) 5 avec les Rolling Stones (The Rolling Stones, Now! (2 titres), Out Of Our Heads, Aftermath, Between The Buttons, Let It Bleed, Sticky Fingers) ; 3 avec Neil Young (After the Gold Rush, Harvest, Tonight's The Night, plus "Expecting To Fly" sur Buffalo Springfield Again) ; a également collaboré avec Phil Spector (ses contributions figurent sur A Christmas Gift For You et sur l'anthologie Back To Mono)
- Billy Preston : (en tant que musicien de studio) 3 avec les Rolling Stones (Sticky Fingers, Exile on Main Street, Tattoo You) ; 2 avec les Beatles (Abbey Road, Let It Be) ; 1 avec George Harrison (All Things Must Pass) ; 1 avec Sly and the Family Stone (There's A Riot Goin' On) ; plus "God" sur Plastic Ono Band de John Lennon
- Hal Blaine : (en tant que musicien de studio) 1 avec les Beach Boys (The Beach Boys, Today!) ; 1 avec les Byrds (Mr. Tambourine Man) ; 3 avec Simon and Garfunkel (Parsley, Sage, Rosemary and Thyme, Bookends, Bridge Over Troubled Water), ainsi que Paul Simon pour le classement de 2012 ; 1 avec les Carpenters (Close To You) ; plus des contributions sur les compilations The Neil Diamond Collection et Anthology des Supremes
- Carol Kaye : (en tant que musicienne de studio) 1 avec les Beach Boys (Pet Sounds, parmi les 10 premiers) / 2 pour le classement de 2012 (The Smile Sessions en plus) ; 1 avec Frank Zappa (Freak Out!) ; plus ses contributions aux productions de Phil Spector présentes sur Back To Mono et The Best of Ike & Tina Turner[4]
- Jeff Porcaro : 1 avec Steely Dan (Pretzel Logic) ; 1 avec Jackson Browne (The Pretender) ; 1 avec Michael Jackson (4 titres sur Thriller : "Beat It", "Human Nature", "The Lady In My Life", "The Girl Is Mine") 1 avec Pink Floyd ("Mother" sur The Wall) ; 1 avec Madonna ("Cherish" sur Like A Prayer)
- Mick Ronson : 3 avec David Bowie (Hunky Dory, Ziggy Stardust, Aladdin Sane) ; 1 avec Lou Reed (Transformer)
- Tony Visconti : 1 en tant qu'arrangeur avec Paul McCartney & Wings (Band On The Run) ; 2 en tant que producteur avec T. Rex (Electric Warrior) et David Bowie (Low)
Critiques
En réaction au succès de cette liste, le critique musical Jim DeRogatis, un ancien rédacteur du magazine Rolling Stone, publie en 2004 Kill Your Idols: A New Generation of Rock Writers Reconsiders the Classics (ISBN 1-56980-276-9). Cet ouvrage réunit plusieurs critiques d'auteurs plus jeunes argumentant contre la haute considération, jugée excessive, de certains albums classiques, à commencer par Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, classé premier.
Cette liste a été critiquée pour la forte prépondérance des artistes anglo-américains[5]. Seuls deux albums dans la liste ont été produits dans un pays non anglophone par des artistes non anglophones : Trans-Europe Express du groupe allemand Kraftwerk (no 253 en 2003, no 256 en 2012) et la production cubaine Buena Vista Social Club (no 260 en 2003, évincé du classement de 2012) ou la production française Próxima Estación: Esperanza (ajouté au classement de 2012, no 474).
La liste a également été critiquée en raison de son favoritisme présumé pour les décennies 1960-1970. D'autres commentateurs ont au contraire déploré la présence de plusieurs albums de rap ou pop contemporains, ou le nombre d'albums classés pour certains artistes / groupes bien établis, au détriment d'artistes et groupes majeurs des deux décennies en question (Nina Simone, The Animals, The Shadows, The Kingsmen[n 14], Dick Dale, Wilson Pickett, Booker T. and the M.G.'s, Sam & Dave et la pléïade d'artistes Stax Records, Dionne Warwick et Burt Bacharach, Martha and the Vandellas et la pléthore d'autres artistes de l'écurie Motown, Marianne Faithfull, Laura Nyro, Roberta Flack, (The Small) Faces, Steve Winwood / Traffic, Blind Faith, The Troggs, The Turtles, The Sonics, The Pretty Things, Procol Harum, Fairport Convention, Tim Buckley, Jeff Beck, Johnny Winter, Canned Heat, Steppenwolf, Ten Years After, Free, Deep Purple, Gong, Can, Tangerine Dream, Klaus Schulze, Mike Oldfield, Jean-Michel Jarre, Serge Gainsbourg, Robert Wyatt / Soft Machine, Magma, Mahavishnu Orchestra, King Crimson, Van Der Graaf Generator, Yes, Genesis, Supertramp, The Residents, Pere Ubu, XTC, The Slits, The Damned, Richard Hell and the Voidoids, Ian Dury and the Blockheads, The Jam, The Stranglers, Scorpions, Thin Lizzy, Blue Öyster Cult, Motörhead...) ou de la décennie 1980 (Kate Bush, Cocteau Twins, Grace Jones, Pulp, The Psychedelic Furs, Siouxsie and the Banshees, Stevie Ray Vaughan, Slayer, Iron Maiden...), ou même des décennies antérieures (T-Bone Walker[n 15], Sister Rosetta Tharpe[n 16], Woodie Guthrie[n 17], Carl Perkins[n 18], Gene Vincent[n 19], Fats Domino[n 20], The Platters[n 21], The Everly Brothers[n 22], Screamin' Jay Hawkins[n 23]...) qui en sont totalement absents[6].
La présence d'un grand nombre de compilations a également été critiquée, particulièrement concernant les artistes / groupes ayant émergé à partir du milieu des années 1960, quand la notion d'album s'est solidement implantée dans l'industrie musicale[7].
Listes nationales
- En 2007, l'édition brésilienne de Rolling Stone publie une liste intitulée Os 100 maiores discos da música brasileira.
- La même année, l'édition argentine de Rolling Stone publie une liste intitulée 100 mejores discos del rock nacional[8].
- Toujours la même année, l'édition indonésienne de Rolling Stone publie une liste intitulée 150 Album Indonesia Terbaik[9].
- Encore la même année, l'édition japonaise de Rolling Stone publie une liste intitulée 100 Greatest Japanese Rock Albums[10].
- En 2008, l'édition chilienne de Rolling Stone publie une liste intitulée Los 50 mejores discos chilenos[11].
- En 2010, l'édition française de Rolling Stone publie une liste intitulée 100 disques essentiels du rock français[12].
- La même année, l'édition espagnole de Rolling Stone publie une liste intitulée Los 50 mejores discos del rock español[13].
- Toujours la même année, l'édition allemande de Rolling Stone publie de même une liste intitulée Die 50 besten deutschen Alben[14].
- En 2012, l'édition française de Rolling Stone publie un hors-série intitulé Les 100 meilleurs albums live[15].
Notes
- Pour le classement de 2012, la version retenue est Sunrise (1999), une compilation en deux CD dont le premier comprend l'ensemble des morceaux de The Sun Sessions dans un ordre différent, avec des morceaux supplémentaires.
- Regroupe le contenu de King of the Delta Blues Singers, volumes 1 et 2, avec des prises alternatives.
- Premier album publié, comprenant trois titres sortis en 45-tours en 1951 et 1953 (considéré comme une "compilation" dans l'article Wikipedia en anglais).
- Compilation de morceaux inédits, de prises alternatives et de remixes ; la majeure partie des pistes sont incluses au coffret Star Time publié en 1991.
- La majeure partie du contenu de cet album figure sur Meet The Beatles!, également inclus au classement de 2003 (59e).
- L'édition 2003 incluait en plus With The Beatles, dont la majorité du contenu est commune à Meet the Beatles! (9 titres sur 14, tous les autres étant des reprises).
- Brian Jones a contribué à 6 albums classés du groupe : The Rolling Stones, Now!, Out Of Our Heads, Aftermath, Between The Buttons, Beggars Banquet, Let It Bleed (2 titres) ; Mick Taylor a contribué à 3 albums classés du groupe : Let It Bleed (2 titres), Sticky Fingers, Exile on Main Street ; Ronnie Wood a contribué à 2 albums classés du groupe : Some Girls, Tattoo You.
- Il joue sur toute la face B, enregistrée en concert en 1964.
- Dans l'édition 2012, The Rising a été ajouté tandis que Greetings From Asbury Park, N.J. a été supprimé.
- Il joue sur "Stroll On", mais il s'agit en fait d'un bonus track, qui ne figurait pas sur l'album original ; toutefois ce morceau est notable par son inclusion dans le film Blow Up de Michelangelo Antonioni, sorti en 1966, dans lequel le groupe fait une apparition. On peut également mentionner ses multiples contributions en tant que musicien de studio durant les années 1960, incomplètement répertoriées, dont des versions alternatives de "Heart of Stone", "The Last Time" et "Under My Thumb" des Rolling Stones figurant respectivement sur les albums The Rolling Stones, Now!, Out Of Our Heads et Aftermath (bien que Page ne joue vraisemblablement pas sur les versions publiées dans ces albums). Voir : https://www.jimmypage.com/discography/sessions
- Il n'a pas participé à Sweetheart Of The Rodeo.
- Dans l'édition 2012, There Goes Rhymin' Simon a été supprimé tandis que Paul Simon a été ajouté.
- Il joue sur tous les albums studio officiels des Rolling Stones sortis entre 1964 et 1986, à l'exception de Their Satanic Majesties Request, Beggars Banquet et Some Girls.
- « Comme le souligne Dave Marsh, “Louie Louie” a façonné l'univers entier du rock 'n' roll : “Niez-le et vous serez aussi ridicules que vos ancêtres qui riaient de l'idée que tous les mammifères descendent de créatures qui avaient la taille et la forme d'une musaraigne.” » — Cité par Philippe Auclair dans son article sur le groupe, dans le Dictionnaire du rock (dir. Mischka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 1, p. 950.
- « Peu de musiciens de blues ont eu une influence aussi déterminante sur la naissance du rhythm 'n' blues et du rock 'n' roll que ce guitariste texan fixé à Los Angeles. Avec beaucoup d'avance, il fut tout simplement le premier à utiliser la guitare électrique dans le blues dès 1937, imité des années plus tard par des solistes comme B.B. King. [...] Parmi les innombrables guitaristes qu'il a influencés, on compte Chuck Berry, qui prendra son style pour modèle. » — Bruno Blum, Dictionnaire du rock (dir. Mishka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 2, p. 2102
- « Sister Rosetta Tharpe était tout sauf plate et ordinaire. C’était une grande femme, belle et divine, disons même sublime et splendide. C’était une puissante force de la nature, une chanteuse et guitariste évangéliste. Au début des années 1960 elle est allée en Angleterre, avec Muddy Waters et quelques autres artistes de blues. Et je suis sûr qu’un paquet de jeunes mecs anglais se sont procuré une guitare électrique aussitôt après l’avoir vue. » — Bob Dylan, dans son émission de radio Theme Time Radio Hour (en) (2006-2009), cité dans le documentaire de la BBC The Godmother of Rock 'n' Roll: Sister Rosetta Tharpe
- « Ce chanteur itinérant, chroniqueur des épreuves et des combats du petit peuple américain dès la Grande Dépression des années [19]30, a été le modèle de Bob Dylan. Il est le fondateur de la chanson engagée, inscrite dans les rythmes et mélodies de la country et du blues. » — Christian Séguret, Dictionnaire du rock (dir. Mishka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 1, p. 730
- « Auteur de l'inusable “Blue Suede Shoes”, il fut le pionnier du rockabilly, enregistrant pour les studios Sun à Memphis quelques mois à peine après Elvis Presley. Son jeu de guitare, à égalité avec celui de Scotty Moore, a influencé tous les guitaristes du genre, à commencer par George Harrison. » — Christian Séguret et/ou Mishka Assayas, Dictionnaire du rock (dir. Mishka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 2, p. 1372
- « Grâce notamment au remarquable guitariste Cliff Gallup, Gene Vincent & the Blue Caps sont avec Presley les principaux créateurs du rockabilly, mélange de rock 'n' roll, de blues et de hillbilly. Très doué, sensuel, Vincent fut l'un des plus merveilleux chanteurs de l'histoire du rock. [...] Il laisse derrière lui une discographie éblouissante et reste l'une des grandes légendes du rock. » — Jean-William Thoury, Dictionnaire du rock (dir. Mishka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 2, p. 2078
- « Interprète de “Blueberry Hill”, “Ain't That A Shame” et “Walking To New Orleans”, ce natif de La Nouvelle-Orléans est l'un des pionniers du rock 'n' roll et l'une de ses premières vedettes internationales. Avec son co-compositeur et arrangeur Dave Bartholomew, il a fait connaître et adopter le son du rock 'n' roll de La Nouvelle-Orléans dans le monde entier. » — Jean-William Thoury, Dictionnaire du rock (dir. Mishka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 1, p. 500
- « Universellement connue grâce à “Only You” et “The Great Pretender”, cette formation de doo-wop formée à Los Angeles est la seule du genre à avoir été identifiée par un large public. Elle a su adapter de vieilles mélodies à ce courant vocal qui a accompagné la naissance du rock 'n' roll. » — Jean-William Thoury, Dictionnaire du rock (dir. Mishka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 2, p. 1400
- « Fils d'un illustre guitariste dont le style époustoufla Merle Travis et Chet Atkins, élevés à la musique hillbilly, Phil et Don Everly apportèrent au nouveau rythme du rock 'n' roll des harmonies vocales d'une pureté parfaite et un sens inné de la mélodie. Sans eux, pas de Beatles ni de Simon & Garfunkel. » — Jean-Louis Lamaison, Dictionnaire du rock (dir. Mishka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 1, p. 567
- « Avec sa voix de baryton d'opéra, son personnage de sorcier, ses costumes de music-hall, ses chansons aux textes excentriques et ses cris perçants, Screamin' Jay Hawkins est l'un des hommes de spectacles les plus outranciers de l'histoire du rock, précurseur des folies scéniques d'Alice Cooper et d'Ozzy Osbourne. » — Philippe Auclair et/ou Bruno Blum, Dictionnaire du rock (dir. Mishka Assayas, 2000, Robert Lafont / Bouquins), tome 1, p. 769
Références
- « The RS 500 Albums (101-200) » (version du 13 mai 2004 sur l'Internet Archive), sur RollingStone.com (via web.archive.org),
- (en-US) « 500 Greatest Albums of All Time (2012) », sur Rolling Stone, (consulté le )
- (en-US) « The 500 Greatest Albums of All Time (2020) », sur Rolling Stone, (consulté le )
- « The Official Carol Kaye Web Site », sur www.carolkaye.com (consulté le )
- « Rolling Stone: 500 Greatest Albums of All Time / Useful Notes », sur TV Tropes (consulté le )
- (en-US) « How many of "Rolling Stone's 500 Greatest Albums" would make YOUR "500 Most Played Albums"? », sur Steve Hoffman Music Forums (consulté le )
- « NEW Rolling Stone Top 500 Albums of All Time - Acclaimed Music Forums », sur www.acclaimedmusic.net (consulté le )
- « 100 mejores discos del rock nacional - Rolling Stone Argentina », Rolling Stone, (lire en ligne[archive du ], consulté le )
- « Sejak Doeloe - Rolling Stone - 150 Album Indonesia Terbaik » (version du 2 septembre 2011 sur l'Internet Archive),
- « » 100 Greatest Japanese Rock Albums:: Néojaponisme » Blog Archive » (consulté le )
- « Los 50 Mejores Discos Chilenos de la historia según la revista Rolling Stone Chile », sur alcantarilla.bligoo.cl (consulté le )
- Rolling Stone; n° 18; février 2010; (ISSN 1764-1071)
- « RollingStone » (version du 11 septembre 2012 sur l'Internet Archive),
- « Die 50 besten deutschen Alben - die Top 20 - Rolling Stone » (version du 4 février 2015 sur l'Internet Archive),
- Rolling Stone hors-séries n° 13, les 100 meilleurs albums live,
Voir aussi
Articles connexes
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