Gwen Stefani

Gwen Stefani naît le 3 octobre 1969 à Fullerton, en Californie[3]. Son père, Dennis Stefani, un italo-américain, travaille chez Yamaha en tant que responsable marketing, et sa mère, Patti Flynn, d'ascendance irlandaise et écossaise, a été expert-comptable avant de devenir mère au foyer[3]^,[4]. Ses parents, des amateurs de musique folk, de Bob Dylan et de Emmylou Harris, vont influencer en partie la carrière musicale de leur fille[5]. Sa mère l’appelle Gwen, en référence à une hôtesse de l'air du roman Airport de Arthur Hailey, sorti en 1968. Son second prénom, Renée, vient de la reprise de la chanson Walk Away Renée par le groupe The Four Tops, datant également de 1968[6]. Gwen Stefani grandit dans une fratrie de quatre enfants, Eric né en 1967, Jill née en 1972 et Todd né en 1974[5]. Le premier fera partie du groupe No Doubt avec sa sœur depuis sa création en 1986[5]. Les enfants Stefani reçoivent une éducation religieuse catholique[5]. Petite, Gwen Stefani aime se déguiser avec des robes que sa mère coud[7]. Avec son frère Éric, ils organisent des spectacles de marionnette dans leur quartier. Bien qu'elle adore l'école, dyslexique et TDAH, elle admet « que c'est un vrai défi » pour elle[7].

Gwen Stefani est présentée par son frère Eric Stefani au label britannique 2 Tone, dont les groupes phares sont Madness et The Selecter[8]. En 1986, trouvant qu'elle a une jolie voix, Eric la pousse à rejoindre No Doubt en tant que choriste, un groupe de ska qu'il venait de former[8]. Mais Gwen Stefani, qui à cette époque est encore au lycée, ne se sent pas vraiment à l'aise sur scène[8]. Son frère doit donc lourdement insister pour qu'elle continue[8]. C'est en 1991 que le groupe signe avec Interscope Records[8]. Le groupe répète dans le garage des parents de Stefani, deux fois par semaine après les cours[9].

Après avoir fini son au lycée en 1987^{[précision nécessaire]}, elle entre à l'Université d'État de Californie à Fullerton en section cosmétique[10]^,[11]. Elle pose pour une photo inspirée par Marilyn Monroe prise par Herb Ritts pour une couverture de Teen Vogue[12].

En décembre 1987, le groupe pense à arrêter son activité, affecté par le suicide d'un de ses membres, le chanteur John Spence. Toutefois, No doubt finit par décider de se reformer et de continuer sur sa lancée en pensant que c'est ce que John aurait souhaité[13]. Gwen Stefani n'a pas le courage d'assumer le rôle de chanteuse principale ; c'est donc le trompettiste Alan Meade qui prend la place de John, Stefani restant deuxième chanteuse. Il quitte néanmoins le groupe quelques mois plus tard, parce que sa petite amie est enceinte et qu'il veut travailler. Cette fois, Éric Stefani réussit à convaincre sa sœur de devenir la chanteuse du groupe. No Doubt prend alors un nouvel élan[14].

L'énergie considérable déployée sur scène par Gwen Stefani assure au groupe un certain succès dans leur état d'origine et il se retrouve assez rapidement avec un public de fans. Ils signent leur premier album No Doubt chez Interscope en 1992 ; ce n'est pas un grand succès, la mode étant au grunge[14]. Gwen Stefani ne se reconnait pas dans l'agressivité des chanteuses de grunge, ni dans les chanteuses de folk, en revanche la chanteuse Deborah Harry qui explosait sur scène et jouait de son attirance sexuelle devient son influence majeure[15]. Le demi-échec de No Doubt décourage les producteurs et le groupe décide d'auto-produire son second album : The Beacon Street Collection est enregistré dans un hangar en 1995[14].

Eric Stefani est lassé de l'absence de succès et quitte le groupe quelques mois avant le début de la gloire pour se consacrer à plein temps à son métier de dessinateur pour la série animée Les Simpson[14].

Quelques mois plus tard, Interscope décide finalement de leur accorder un album supplémentaire ; le groupe réalise ainsi Tragic Kingdom, disque de la consécration mondiale[14]. De cet album est sorti en single le morceau Just a girl, qui se fera brièvement remarquer, puis Don't Speak, une ballade inspirée par la rupture de Stefani avec Tony Kanal après 7 ans de relation, qui resta jusqu'à six mois numéro 1 dans les classements de certains pays[16].

Le groupe sort en 2000 Return of Saturn, l'album marque un important investissement créatif de Gwen Stefani[8]^,[14]. Sa relation avec son futur époux Gavin Rossdale en est la source d'inspiration principale[8]^,[14]. Ensuite suivent l'album Rock Steady en 2001 et un best of en 2003 (dont est extrait la reprise de Talk Talk It's My Life)[8]^,[14]. Stefani et No Doubt sont invités sur l'album True Love de Toots and the Maytals ; l'album remporte le Grammy du meilleur album reggae en 2004[17]^,[18].

En parallèle de No Doubt, Stefani fait des apparitions sur des chansons d'autres artiste comme sur Let Me Blow Ya Mind (2001) d'Eve[19]. Après la sortie du 5^e album de son groupe Rock Steady, Stefani a envie de lancer sa carrière solo[19]. D'autant plus, qu'après la tournée de concert Rock Steady Tour, les membres de No Doubt veulent faire une pause pour profiter de leurs entourages[19].

Gwen Stefani chantant Cool.

En 1997, Gwen Stefani s'adjoint les services de l'agent artistique David Schiff de l'United Talent Agency[5].

En 2004, Gwen Stefani décroche son premier rôle et prête ses traits à Jean Harlow, une actrice blonde des années 1930, dans Aviator de Martin Scorsese, aux côtés de Leonardo DiCaprio et de Cate Blanchett. Sa participation dans le film est due à la fille de Scorsese, fan du groupe No Doubt, qui s'intéresse au casting du film. Après avoir vu une photo de Gwen à côté d'un arrêt de bus, elle est engagée[20]. Afin de préparer ce rôle, Gwen Stefani a lu deux biographies de Harlow et vu dix-huit films[5]. Ayant un rôle mineur, seuls cinq jours de tournage lui ont été nécessaires[21]. Stefani décrit Harlow comme « belle et sexy » avec « un sens pour la mode a des années lumière de son temps ». Lors du tournage Stefani porte plus d'un million de dollars en diamant vintage. Un des critiques du magazine Harper's Bazaar décrit Stefani comme si « à la naissance elle portait des diamants, une robe en satin blanc, et Leonardo DiCaprio au bras »[22].

Par la suite, Stefani passera d'autres castings pour des films comme Le Dahlia noir de Brian de Palma ou Mr. et Mrs. Smith de Doug Liman ; sans être retenue[5].

Gwen Stefani chantant Hollaback Girl.

Rappel à un concert de Gwen Stefani.

Le premier album solo de Gwen Stefani sort en novembre 2004. Cet album est intitulé Love. Angel. Music. Baby. (L.A.M.B.), surnoms des quatre « Harajuku Girls », quatre danseuses qu'elle a recrutée à Harajuku, un quartier de Tokyo. L'album rassemble un large nombre de collaborations avec des producteurs et des artistes tels que Linda Perry, André 3000 du groupe OutKast et Pharrell Williams avec The Neptunes. Gwen Stefani a voulu créer un album qu'elle aurait pu écouter quand elle était au lycée et L.A.M.B. prend des influences variées comme le RnB, le hip-hop ou encore la new wave[23]. Dès son lancement, l'album se classe septième au Billboard 200, avec 309 000 copies vendues[24]. Le premier single What You Waiting For? ne rencontre pas le public aux États-Unis, n'atteignant que la quarante-septième place des palmarès tandis qu'ailleurs dans le monde, le morceau se hisse dans le top 10 de plusieurs classements[25]. En mars 2005, Stefani sort le titre Rich Girl qui est le deuxième titre en duo avec la rappeuse Eve et produit par Dr.Dre, dont la musique est une adaptation de If I Were a Rich Man de la comédie Un violon sur le toit[26].

En 2004, pour la 47^e cérémonie des Grammy Awards, Stefani est nommée dans la catégorie « Meilleure chanteuse pop » pour sa chanson What You Waiting For?[27], mais c'est Norah Jones qui sera récompensée pour Sunrise[28]. Elle est aussi nommée dans la catégorie « Meilleure prestation vocale pop d'un duo ou groupe » avec No Doubt pour la reprise de la chanson It's My Life[27]. Puis en 2005, Gwen Stefani est nommée lors de la 48^e cérémonie des Grammy Awards dans la catégorie « Meilleure chanteuse pop de l'année » pour sa chanson Hollaback Girl[27]. Lors de la même cérémonie, elle est nommée dans les catégories « Enregistrement de l'année », « Album de l'année », « Meilleur album pop de l'année » et « Collaboration rap »[27]^,[29].

En août 2005 sort Hollaback Girl aux fortes influences rap et RnB, le troisième single de Gwen Stefani, dans le clip duquel apparaît Pharrell Williams. Ce titre atteint la première place aux États-Unis et en Australie, où il est le second titre classé numéro un de Gwen Stefani[30]. En octobre 2005, le titre est téléchargé plus d'un million de fois selon la RIAA. C'était la première fois qu'un titre était autant téléchargé aux États-Unis[31].

Cool, le quatrième single extrait de l'album, passe inaperçu en France (numéro 32) par rapport au succès de Rich Girl (numéro 4) mais arrive cependant à se classer dans le top 20 aux États-Unis et au Royaume-Uni (numéro 11)[32]. Luxurious et Crash sont respectivement les cinquième et sixième singles. Gwen Stefani annoncera lors d'un concert en Floride de sa tournée sa grossesse[33]. Au classement général de l'année 2005 en France selon Ifop, le titre What You Waiting For? a été classé numéro 61 et le titre Rich Girl 76^e[34].

Stefani lance sa tournée Harajuku Lovers Tour le 16 octobre 2005[35]. Dans un premier 19 dates sont prévues, mais suite aux fortes demandes, Stefani fera 42 concerts[36].

Gwen Stefani chantant sur The Sweet Escape Tour la chanson Now That You Got It.

Gwen Stefani est enceinte lors des dernières dates de sa tournée mondiale Harajuku Lovers Tour et patiente pour la sortie de son second album studio[33]. À la fin de cette tournée, elle affirme au magazine Billboard avoir assez d'enregistrements pour sortir un nouveau disque[36]. Cependant après son accouchement, Stefani planifie des sessions studio avec des musiciens comme Tony Kanal, Akon et le producteur Swizz Beatz[36]. L'album The Sweet Escape sort le 4 décembre 2006 en Europe et le 5 décembre 2006 aux États-Unis.

Selon le Nouvel Observateur, il s'agit d'un album « beaucoup moins rétro que le premier », en précisant qu'il est « teinté de sonorités dance qui rappellent parfois celles des années 80 »[37]. Pour Metro, le premier single, Wind it up est « touche de folie » avec sa tyrolienne, l'album « est varié : douze titres, douze styles différents. Gwen n’a pas peur d’expérimenter et de mélanger ses sons préférés : la pop eighties, le reggae, le hip-hop, l’électro à la sauce japonaise. C’est mélodique, c’est funky et elle est plus confiante que jamais. »[38].

Le premier extrait de l'album est Wind It Up qui sortit le 22 janvier 2007. Cette chanson a été rodée sur la tournée précédente. Le morceau contient un échantillon de la tyrolienne « lay ee odl lay ee odl lay hee hoo ! » de La Mélodie du bonheur. Ce single s'est classé dans le top 5 dans 4 pays : numéro 1 en Nouvelle-Zélande durant 2 semaines, numéro 3 au Royaume-Uni durant une semaine, numéro 4 aux Pays-Bas pendant 2 semaines et numéro 5 en Australie pendant une semaine[39].

En avril 2007, le deuxième extrait The Sweet Escape (La douce évasion) feat. Akon s'est classé premier dans le monde durant 8 semaines[40], néanmoins le titre est resté dans le classement durant 34 semaines[40]. Ce single a été présent dans le top 5 de 9 pays : numéro 1 en Nouvelle-Zélande durant une semaine, numéro 2 en Australie pendant 6 semaines, dans le Billboard Hot 100 durant une semaine, au Royaume-Uni pendant 2 semaines, numéro 4 et pendant une semaine en France et au Portugal, et pendant 2 semaines en Irlande, et pour finir numéro 5 aux Pays-Bas pendant 2 semaines[40].

Gwen Stefani chantant sur The Sweet Escape Tour la chanson Wind It Up.

Stefani est à plusieurs reprises l'égérie pour des marques, en octobre 2007, le fabricant d'ordinateur Hewlett-Packard, lance une campagne de publicité mondiale de 300 millions de dollars dont Stefani fait partie[41] en ayant fourni des contenus exclusif, puis en janvier 2011, elle devient l'égérie publicitaire de la marque française L'Oréal[42].

Le 12 avril 2007[43] durant un concert, Akon invite une fille de 14 ans à danser avec lui, sauf qu'il s'agit d'une danse suggestive. Une vidéo de la scène se retrouve sur internet et les autorités enquêtent sur l'affaire. Pour se faire pardonner, il écrit une chanson où il demande d'« être blâmé pour ce qui s'est passé » puis il s'adresse à Stefani en ces mots, « désolé pour l'embarras que je t'ai causé ». Akon reproche au père de la fille le fait qu'elle ait été autorisée à sortir dans un club réservé aux adultes. Dans l'histoire un sponsor de la tournée de Stefani, Verizon a suspendu son contrat pour la tournée[44].

Pour soutenir l'album, une tournée mondiale nommée « Sweet Escape Tour » a débuté sur le continent américain en avril 2007 et a continué en Europe en septembre et octobre 2007[45]. Lors de la partie Asiatique de la tournée, en juillet 2007, une association Malaisienne conservatrice musulmane reproche à Gwen Stefani d'offenser les croyances musulmanes, un des porte-parole ayant déclaré que « Ses clips sont obscènes. Nous voulons que les organisateurs annulent son concert et que les autorités interviennent. ». Le concert de Kuala Lumpur[46] est cependant maintenu et il respecta les coutumes locales, Stefani fut habillée d'un juste-au-corps noir[47].

En juillet 2007 sort à la radio le troisième extrait 4 in the morning, le single physique est sorti le 17 septembre 2007 en France[48], c'est-à-dire le même jour que son concert en France. Son classement mondial est neuvième[49], le titre se classe seulement à la 54^e place dans le Billboard Hot 100[49]. Le 17 septembre sort également le quatrième single de Stefani Now That You Got It aux États-Unis. En décembre 2007 sort le 5^e single Early Winter, coécrit par Tim Rice-Oxley, le pianiste de Keane.. En janvier 2008, Stefani reçoit le People's Choice Awards de la chanteuse féminine de l'année[50]. Au classement général pour l'année 2007 en France selon Ifop, le titre The Sweet Escape avec Akon se classe 40^e[51].

No Doubt, lors de leur première intervention télévisée, à la suite du retour du groupe.

Lors de la promotion de son deuxième album The Sweet Escape, le groupe No Doubt commence le travail d'écriture pour le nouvel album du groupe avec Stefani[52]. Dans cette optique, l'enregistrement de l'album doit se faire une fois que The Sweet Escape Tour, la tournée de Stefani sera fini[53]. En mars 2008, la grossesse de Stefani ralentit l'avancement du projet.

Le groupe annonce une tournée pour l'été 2009[54]. Le sixième album Push and Shove sort finalement en septembre 2012. Le groupe annonce cette sortie par un article sur leur site Internet et révèle leur nom de l'album et son premier single Settle Down. Le clip vidéo de la chanson est réalisé par Sophie Muller avec qui le groupe a déjà travaillé et Gwen Stefani aussi. Lors de sa sortie, Push and Shove est en général favorablement accueilli par la critique. L’agrégateur de note Metacritic, sur une base de 12 critiques attribue la note de 66/100 avec comme indication « critique généralement favorable »[55]. Lors de la sortie de clip vidéo de la chanson Looking Hot, le groupe reçoit des plaintes sur la représentation des Amérindiens. Le groupe s'en excuse et retire la vidéo d'internet[56]. Le groupe qui avait annoncé une tournée finit par l'annuler en février 2013 et annonce se focaliser sur l'enregistrement d'un nouvel[57]. En novembre 2013, le groupe annonce faire une pause[58].

Stefani à Washington en 2015.

Le 12 avril 2014, Stefani fait une apparition surprise au festival Coachella en rejoignant Pharrell Williams sur scène. Ils interprètent Hollaback Girl[59]. En septembre 2014, Gwen Stefani remplace Shakira comme coach lors de la septième saison de The Voice aux États-Unis. Elle retrouve dans le jury Pharell Williams, l'un de ses producteurs, Adam Levine et Blake Shelton. Ce même mois, elle participe aux chansons My Heart Is Open, avec Levine sur l'album V de Maroon 5 et à Together, de Calvin Harris, sur l'album Motion.

Le 8 septembre 2014, Stefani annonce à MTV News pendant la New York Fashion Week qu'elle travaille sur un nouvel album pour No Doubt et sur son troisième album solo ; elle précise qu'elle travaille à nouveau avec Pharrell Williams[60]. Le 22 octobre 2014, Gwen Stefani dévoile le single Baby Don't Lie co-écrite avec Ryan Tedder, Benny Blanco et Noel Zancanella[61]. Le mois suivant, c'est Spark the Fire produit par Pharrell Williams qui est dévoilé[62]^,[63]. Cependant, ces deux derniers singles ne sont finalement pas intégrés à son 3^e projet solo[64]. Billboard annonce que ce 3^e album studio est prévu pour décembre 2014 avec pour producteur exécutif Benny Blanco[65].

En janvier 2015, Stefani et Williams enregistrent la chanson Shine pour la bande sonore du film Paddington[66]. Stefani et Sia Furler travaillent ensemble sur une ballade Start a War ; un titre qui n'est pas retenu pour la version finale de son 3^e album[67] En juillet 2015, le rappeur Eminem et Stefani collaborent pour le titre Kings Never Die, second single extrait de la bande originale du film La Rage au ventre.

Le 17 octobre 2015, Stefani donne une série de concerts MasterCard Priceless Surprises au Hammerstein Ballroom à New York[68]. À cette occasion, la chanson Used To Love You est interprétée pour la première fois ; Gwen Stefani y évoque son divorce d'avec Gavin Rossdale[68]. Le clip sort quelques heures après le même jour[69]. Il s'agit du premier single de son 3^e album studio This Is What the Truth Feels Like sur lequel Stefani travaille depuis l'été 2015[70]^,[71]^,[72]. Stefani explique qu'elle avait des enregistrements qui datent de 2014, mais qu'ils lui paraissent « forcé et inauthentique », à l'opposé de ce qu'elle voulait faire[70]^,[71]^,[72].

Le deuxième single Make Me Like You sort le 13 février 2016 [73]; il est suivi par un clip le 16 février 2016 réalisée par Sophie Muller en direct pendant une coupure publicitaire durant les Grammy Awards 2016 et il sort quelques minutes après[74]. Le tournage du clip s'est fait en 4 minutes. Après deux ans de travail, Stefani sort le 18 mars 2016 son troisième album solo This Is What the Truth Feels Like ; il devient le premier album de Stefani à se classer numéro un du classement Billboard 200[75]. Pour promouvoir son album, Stefani embarque pour une tournée le This Is What the Truth Feels Like Tour avec la rappeuse Eve aux États-Unis[76].

La chanteuse double le personnage de DJ Suki dans le film animé Trolls (2016)[77]. Elle interprète aussi une chanson dans la bande-originale du film[78].

En juillet 2017, Stefani annonce qu'elle travaille en studio et qu'elle planifie de sortir de nouveaux enregistrements avant la fin de cette même année[79]. En août, plusieurs noms de chansons des sessions d'enregistrement de Stefani sont publiés sur le site de la GEMA, la société de gestion des droits d'auteurs en Allemagne[80]. Les titres suggèrent alors qu'il s'agit d'un enregistrement de chants de Noël[80]. Les crédits qui ont fuité annoncent que Stefani collabore avec Busbee, Blake Shelton et Justin Tranter[81]. Le 22 septembre sort le single You Make It Feel Like Christmas avec son compagnon Blake Shelton[82]. En octobre 2017, Gwen Stefani propose un album de Noël intitulé You Make It Feel Like Christmas. Dans le but de promouvoir son album, NBC a demandé à Stefani de présenter la special Noël diffusée le 12 décembre 2017 ; le programme est intitulé Gwen Stefani's You Make It Feel Like Christmas[83].

En 2018, Stefani signe pour assurer un spectacle en résidence de 25 dates au Zappos Theater de Las Vegas ; elle commence le 27 juin 2018 et des dates sont prévues jusqu'au 16 mars 2019. La résidence, intitulée Just a Girl, fait référence à la chanson de No Doubt Just a Girl[84].

Stefani est une mezzo-soprano, sa voix s'étend sur trois octaves[104]. Stefani possède un vibrato profond[105]. La musique de Gwen Stefani provient de différents styles musicaux, dont la pop, la new wave et le reggae mais aussi la synthpop, le bubblegum pop, le dance-punk, le hip-hop et le RnB[106]^,[107]^,[108]^,[109]. Son travail personnel est pour partie dans la continuité de sa discographie avec No Doubt[107]. Son premier album Love. Angel. Music. Baby. est à base de pop avec des influences de la musique des années 1980[110]^,[106]. Son deuxième album The Sweet Escape ressemble au premier album tout en incorporant de nouveaux genres musicaux[111]^,[106]^,[112]^,[113].

Stefani cite Club Nouveau, Depeche Mode, Lisa Lisa (en), Prince, New Order, The Cure, et les premiers Madonna comme ses influences pour ces albums[114].

L'impact de Love. Angel. Music. Baby. peut se ressentir sur les sorties ultérieures en 2006 selon plusieurs critiques de presse[115]^,[116]. Notamment lorsque Rolling Stone déplore dans la critique de l'album de Nelly Furtado Loose que « c'est un album dans le même style que celui de Gwen Stefani mais sans Gwen »[115]. L'album de la chanteuse RnB Fergie The Dutchess (2006) est aussi influencé par l'album de Gwen Stefani ; selon le Timeout.com, « c'est Fergie qui a pris le meilleur de la pop contemporaine de l'album de Gwen[116] ». Pour la critique de Timeout.com, le premier single de Fergie London Bridge est comparable à la chanson Hollaback Girl, chanson de cet album[116]. En 2005, Rolling Stone la désigne comme « la seule vraie rock star féminine restée à la radio ou sur MTV », alors qu'elle est en couverture du magazine[117].

Le travail de Stefani a influencé plusieurs artistes dont Best Coast[118], Rihanna[119], Katy Perry[120], Marina and the Diamonds[121], Cover Drive[122], Sky Ferreira[123] ou Rita Ora[124].

Gwen en mai 2007 avec le logo G sur la boucle de la ceinture.

Gwen Stefani, depuis le début de sa carrière, porte des tenues originales. Elle commence à porter le bindi, la marque portée sur le front par la plupart des hindous, dans les années 1990 après avoir rencontré la famille de Tony Kanal qui a un héritage indien[125]. On peut d'ailleurs la voir porter le bindi dans le clip vidéo de la chanson Don't Speak. Pendant la montée de No Doubt, Stefani crée les décors de plusieurs clips vidéo du groupe[126]. Sa première intervention a lieu dans le clip vidéo Just a Girl en 1995, Gwen est également connue pour porter des tops ainsi que des pulls[127]. Son maquillage comprend de la poudre légèrement mise sur le visage, un rouge à lèvres lumineux et les sourcils arqués ; elle écrit à ce sujet une chanson intitulée Magic's in the Make up pour l'album Return of Saturn de No Doubt, dans laquelle elle se demande : « If the magic's in the makeup then who am I? » (« Si la magie est dans le maquillage, alors qui suis-je ? »)[5].

Gwen Stefani en septembre 2009.

Gwen Stefani est naturellement brune, mais elle n'a plus cette couleur depuis la classe de troisième[128] à partir de laquelle elle est devenue blonde platine. Gwen en parle dans la chanson Platinum Blonde Life sur l'album Rock Steady sorti en 2001[129]. Elle fait deux exceptions, une en 1998 lorsqu'elle se teint les cheveux en bleu[126] et une autre en 2000 où elle s'affiche avec les cheveux roses sur la pochette de l'album Return of Saturn[130].

En 2006, Gwen Stefani modifie son image en s'inspirant d'Elvira Hancock, une femme de gangster junkie jouée par Michelle Pfeiffer en 1983 dans le film Scarface[131]. Son image ainsi réinventée, elle inclut un logo se composant de deux G dos à dos, qui apparaît sur une clef incrustée de diamants qu'elle porte sur un collier et qui devient un motif pour la promotion de l'album The Sweet Escape[132]. En janvier 2007, les médias sont inquiets du fait de la rapide perte de poids de Gwen après sa grossesse. Elle perd du poids grâce à un régime accompagné d'exercices physiques, mais elle admet son obsession à garder une taille svelte[133]. Quelque temps plus tard, elle déclare qu'il s'agit d'une bataille continuelle et d'un véritable cauchemar. Mais elle aime les vêtements et veut toujours porter ceux qu'elle dessine[134].

En septembre 2007, le magazine People qualifie Stefani de celle qui crée les tendances. En effet, elle fait partie de la liste des personnalités féminines les mieux habillées parmi Madonna, Beyoncé et Jennifer Lopez[135].

Dans les médias, Gwen Stefani est connue comme étant avant-gardiste au niveau vestimentaire[136]. En 2003, elle lance sa ligne de vêtements, L.A.M.B., et elle étoffe sa collection avec une nouvelle ligne en 2005, nommée Harajuku Lovers, inspirée de la culture japonaise.

Sa société L.A.M.B. a lancé plusieurs parfums L (2007), Love, Lil’ Angel, Music, Baby et G, ainsi que son eau de parfum et un soin pour le corps[137]. Stefani présente dans le cadre de la semaine de la mode la collection printemps-été 2008 de sa ligne de vêtements[138].

Gwen Stefani chantant avec les Harajuku Girls, habillées en infirmières, sur le Harajuku Lovers Tour 2005.

La sortie du premier album de Gwen Stefani marque l'apparition de quatre danseuses, les Harajuku Girls, dont le nom vient d'un quartier branché de Tokyo, Harajuku [139]. Les danseuses de Stefani apparaissent comme influencées par le style Gothic Lolita très répandu au Japon[140]. La ligne de vêtements de Stefani est également influencée par la mode japonaise[10]. Les danseuses figurent dans les clips vidéo de Stefani, sur les couvertures de presse et sur la couverture de l’album Love. Angel. Music. Baby., avec une chanson du même nom qui leur est dédicacée. Elles participent également à la tournée du Harajuku Lovers Tour 2005 de Stefani.

Stefani est accusée de racisme par l'actrice Margaret Cho. Elle compare les Harajuku Girls aux « minstrel show ». Cho explique que Stefani renforce les stéréotypes ethniques des femmes asiatiques[141].

Pour une levée de fonds en faveur de l'Orange Children's Foundation et de Children's Hospital du comté d'Orange, Gwen Stefani a vendu des costumes et des pièces présentées lors de sa tournée mondiale The Sweet Escape Tour[142].