Stéphane Sirkis

Stéphane Sirkis[1] est né le 22 juin 1959, quelques minutes après son frère jumeau monozygote, Nicolas Sirkis à Antony.

La famille Sirkis a pour religion le judaïsme et est originaire de l'Empire russe dont elle fuit l'antisémitisme. Elle part travailler quelques années dans un kibboutz en Palestine puis vient s'installer modestement à Toulouse[2] Jean Sirchis (né en 1925 à Chișinău[3], en Bessarabie puis en Moldavie), père de Stéphane, est un très jeune actif au sein de la résistance juive sous l'occupation allemande en France où ses parents ont immigré alors qu'il n'avait que 5 ans. À la Libération, il est proche des doctrines communistes, avant de s'en désolidariser peu à peu, conservant cependant des opinions très sensibles envers les défavorisés. Stéphane n'aura connaissance qu'à sa majorité de l'origine juive de sa famille paternelle[4]. La famille maternelle de Christophe, Nicolas et Stéphane est vosgienne et catholique[5], traditionnellement militaire, marquée politiquement à droite, exprimant des opinions en faveur de l'Algérie française à ses petits enfants alors qu'ils sont encore très jeunes. Le maréchal Pétain semble par ailleurs admiré et l'on brosse un portrait presque diabolique du Général De Gaulle^{[réf. souhaitée]}.

Alors que Nicolas et Stéphane n'ont que deux ans, leur famille qui habite à Igny[6], déménage à Bruxelles en Belgique où leur père a été nommé ingénieur chimiste au sein d'Euratom. C'est donc dans une sphère plutôt bourgeoise qu'ils sont élevés, bercés par la musique classique qu'écoutent leurs parents. Les trois frères sont placés durant deux ans au collège et pensionnat St Jean Baptiste de la Salle à Estaimpuis, près de la frontière franco-belge[7]. La jeunesse de Stéphane, comme celle de ses deux frères, est perturbée par la séparation puis le divorce de leurs parents. Revenue en France, sa mère, Michèle Henry, s'installe ensuite avec ses trois enfants à Châtillon[8].

Au début des années 1970, après avoir manifesté un intérêt pour le jazz, Stéphane fonde son propre groupe, Light, influencé par le rock progressif et des formations comme Genesis, Yes ou Soft Machine[9]. Vers la fin de ces années, il formera avec Alain Dachicourt, camarade avec lequel il était relativement actif au sein de la Ligue Communiste Révolutionnaire (LCR), un embryon de groupe auquel se joindra rapidement Nicolas. Stéphane joue sur le petit amplificateur "Sound" de 10 watts que lui et Christophe se sont acheté en arrivant à Châtillon, brisant pour cela leur tirelire. Alain a son propre ampli sur lequel est branchée une boite à rythme rudimentaire. Nicolas chante devant le micro d'un petit enregistreur à cassette. Ainsi naîtront quelques titres dont Dizzidence Politik signé plus tard par Nicolas Sirchis / Dominique Nicolas et intégré au premier mini album du groupe Indochine[10].

En 1976, Stéphane découvre le mouvement punk. Il est aussitôt séduit par la rébellion qu'il véhicule[11]. Les notions d'autonomie et de liberté promues par le mouvement punk et dans lesquelles il se reconnaît l'amènent à se détacher des organisations politiques militantes et hiérarchisées au sein desquelles il évoluait jusqu'alors. Cette version de son histoire est contredite par Alain Dachicourt et Gaëlle Creach, camarades militants de Stéphane qui témoignent de sa fidélité tant en amitié qu'envers la LCR, malgré la notoriété qui le touche dès les premiers succès du groupe Indochine. Christophe la contredit également, constatant que Stéphane est toujours resté fidèle à ses convictions.

Durant les prémices de ce qui deviendra le groupe Indochine, Stéphane s'absente régulièrement pour travailler comme agent d'exploitation de remontées mécaniques à La Plagne. Il est parfois moniteur^[Quoi ?] mais doit renoncer, faute de temps pour valider un diplôme officiel. Son frère aîné précisera que Stéphane se sentait l'obligation de travailler afin de ramener de l'argent à la maison. À cette époque, Nicola et Stéphane vivent encore chez leur mère, au 35 rue Gabriel Péri à Châtillon. Christophe a accepté la proposition de leur père de venir poursuivre ses études à Bruxelles. Ses frères cadets ont décliné la même proposition. Christophe indiquera à propos de cette période que Nicolas consacrait la totalité de son temps à peaufiner son look, ses attitudes et à répéter plutôt que de se rendre dans les coûteuses écoles privées auxquelles il était inscrit. Alain Dachicourt racontera en interview s'être fait violemment éconduire par Nicola qui considérait « furieusement » son projet de groupe, alors qu'Alain et quelques autres musiciens qui se relaient au sein de leur première tentative appelée Les Espions considèrent la démarche avec plus de légèreté. En mai 1981, Nicola Sirkis et Dominique Nicolas fondent le groupe Indochine avec l'aide de leur ami Dimitri Bodianski et enregistrent un premier disque en novembre 1981. Stéphane Sirkis observe les débuts du groupe de son frère, tout en s'inscrivant à la faculté de Malakoff pour suivre des cours de psychologie[12]. Il participe à la programmation d'Indochine puis rejoint officiellement le trio en avril 1982. Il devient le guitariste d'Indochine et participe à la composition de plusieurs chansons dans les années 1980.

Son rôle dans la composition s'accroît après le départ du principal compositeur et membre fondateur du groupe Dominique Nicolas en 1995. En effet, après avoir envisagé d'abandonner le nom « Indochine » et de lancer un duo avec son frère, Stéphane et Nicola décident de maintenir l'existence du groupe[13] et de sortir l'album Wax en 1996. Stéphane est ainsi l'un des compositeurs principaux des albums Wax et Dancetaria, ce dernier album ayant été enregistré après sa mort, en 1999.

De 1985 à 1999, Stéphane Sirkis compose la musique de quinze chansons pour six albums du groupe :

• 1985 : 3
  • Le Train Sauvage
• 1987 : 7000 Danses
  • Un Grand Carnaval
• 1990 : Le Baiser
  • Alertez Managua
  • Persane Thème
• 1991 : Le Birthday Album (1981-1991)
  • La Guerre Est Finie...
• 1996 : Wax
  • Écho-Ruby
  • Les Silences De Juliette
  • Satellite
  • Mire-Live
  • Ce Soir, Le Ciel
  • Peter Pan
• 1999 : Dancetaria
  • Manifesto (Les Divisions De La Joie)
  • Atomic Sky
  • Stef II
  • She Night

Indochine - Interview de Stéphane Sirkis (1987) :

La Bûddha Affaire : L'album débute par cet instrumental qui a aussi ouvert nos concerts : il s’agit d’un morceau maquetté par Dominik chez lui, il a commencé a délirer sur un rythme de valse avec cet instrument démoniaque qu’est le fairlight. À l’origine, nous pensions mettre une voix dessus mais la tension montait : nous rajoutions des tas de sons, les instruments venaient se greffer les uns après les autres (timbales, haut-bois, flûte, piano classique, joué par la femme de Joe GLASSMAN qui est concertiste professionnelle). Tout cela a dérivé sur cette valse un peu désuète qui était une bonne dérision par rapport à la musique qu'on jouait depuis L'Aventurier. Tout en restant mélodique, cet instrumental a quelque peu perturbé l’image du groupe, c'est ce que nous voulions.

Les Citadelles : La rythmique est très speed. Avec un mélange de guitares plus anciennes que la Mustang et de guitares acoustiques douze cordes, ce morceau est un peu une enveloppe de guitares. Puis, on a pris les synthés et on a ajouté une multitude de bruits divers. Il s’agit d’un des morceaux le plus rock de l’album avec un gros son dansant.

La Chevauchée Des Champs De Blé : Les bruits électroniques des synthés sonnaient un peu psychés et ils collaient si bien que nous les avons ajoutés à la version initiale. On a utilisés pas mal de synthés et les guitares habituelles. Nous sommes partis sur une boite à rythme assez fade, Marc BRZEZICKI a joué dessus mais ça sonnait carrément lourdingue. Nous avons refait un rythme mélangé avec la caisse claire du batteur, le morceau comporte un mix de trois batteries, un peu de basse, le saxe et les synthés. Lindsay CRISP soutient la voix de Nicola : nous avons rencontrés cette choriste à Montserrat, elle faisait partie d’un groupe jazz punk anglais, elle ne prononce pas bien les 'r'.

Il Y A Un Risque (Le Mépris) : c'est le titre qui ressemble le plus à ce que nous faisions avant. Nous sommes partis d’une séquence funk. La chanson est résolument gaie avec beaucoup de guitares. Ce titre prend toute son ampleur sur scène en live, lente, mi-rapide, assez romantique.

Les Tzars : À la première écoute, les gens ont dit que ça ressemblait à l’album 3 : je ne suis pas du tout d’accord. Il s’agit du premier morceau que nous avons mixé, j’aime bien ce titre à la limite du funk.

La Machine À Rattraper Le Temps : Nous sommes partis d’une idée de basse et ce n’est qu’ensuite que les violons et l’intro sont venus se greffer. Il y a quatre idées fortes sur cette chanson que l'on peut qualifier de pop folk car les influences sont diverses. C'est une très belle chanson d'amour. On a utilisé des instruments dont nous n'avions jamais joué jusqu'à présent et on a réussi à les faire sonner rock.

Un Grand Carnaval : Pour l'instant, je n'ai composé qu'une seule chanson par album et sur celui-ci, c'est Un Grand Carnaval, j'en ai d'autres en réserve, d'ailleurs. Avant d'entrer en studio, je me suis retiré dans ma maison d'Ardèche. Je prends du temps pour composer, quand nous nous sommes retrouvés avec Dominik, il se trouvait que mon inspiration allait dans le même sens avec les mêmes gimmick. On a dit que ce titre me ressemble, je veux bien, j'ai fait des guitares avec Dominik sur le morceau. Pour l'instant, je ne compose que des titres rapides mais il n'est pas impossible qu'un jour, je me mette aux ballades.

7000 Danses : J'avais une approche difficile de ce morceau. Aujourd'hui, il est l'un de mes préférés. Il s’agit vraiment d’une composition de Dominik, il peut à la fois faire de très belles pop song gimmick et des choses plus lentes, très dépouillées avec le même gimmick sur toute la chansonnette. Cela sonne comme du Indochine. 7000 Danses est un mélange d'instruments, de sons étranges, d'ambiance et de climat. Le batteur a fait un travail remarquable, nous sommes très fier d'un titre qui représente bien l'évolution du groupe. Ce titre est puissant et un peu héroïque, mélange de réalisme et de sensualité.

Une Maison Perdue... : Sur cet album, nous avons travaillé plus les sons, les accords, l'utilisation du fairlight emulator. Avec un accord, on définit le climat d'une chanson. Une Maison Perdue... a été entièrement crée en studio, ce qui était une première pour nous. Le fairlight a été soutenu par des guitares et d'autres instruments acoustiques. C'est une belle ballade d'amour qui se rapproche assez de Tes Yeux Noirs, sur l'album précédent.

Conclusion : L'univers d'Indochine a éclaté sur cet album. 7000 Danses est la première grosse production du groupe. Nous n'avons jamais été de vrais musiciens mais cette fois, on ne dira plus que nous sommes des bricoleurs de synthé. C'est un album plus difficile d'accès moins évident que les trois précédents. Il doit être écouté avant d'être jugé : le groupe est sans aucun doute musicalement plus mûr maintenant.

Stéphane Sirkis est intéressé par l'audiovisuel. Il est ainsi coprésentateur avec Alain Chabat de l'émission 4C+ sur Canal+ en 1985.

En dehors d'Indochine, il a composé le second générique de l'émission musicale Platine 45 rebaptisée en 1985 et 1986 Super Platine, ainsi que la musique du film Les Keufs en 1987.

Dans les années 1990, il compose, au côté de son frère aîné Christophe Sirchis, des musiques pour des documentaires et des spots publicitaires.

Stéphane Sirkis a envisagé de réaliser un album solo, projet resté à jamais inachevé.

Il meurt le 27 février 1999[14] à l'hôpital Saint-Antoine, alors que son frère Nicola Sirkis est à Bruxelles pour l'enregistrement d'un morceau de l'album Dancetaria[15].

Selon Nicola, la mort de Stéphane est due à une hépatite C, alors que selon le frère aîné Christophe, elle est causée par une overdose[16]^,[17]. Il est enterré dans l'intimité au Cimetière Parisien de Bagneux, division 70, le 4 mars 1999[18].