12e cérémonie des Oscars
La 12e cérémonie des Oscars du cinéma s'est déroulée le à l'Hôtel Ambassador à Los Angeles.
12e cérémonie des Oscars | ||||||||
Hôtel Ambassador | ||||||||
Oscars du cinéma | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Organisé par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences | ||||||||
Détails | ||||||||
Date | ||||||||
Lieu | Hôtel Ambassador Los Angeles (Californie) |
|||||||
Présentateur | Bob Hope | |||||||
Site web | http://oscar.go.com/ | |||||||
Résumé | ||||||||
Meilleur film | Autant en emporte le vent | |||||||
Film le plus nommé | Autant en emporte le vent (13) | |||||||
Film le plus récompensé | Autant en emporte le vent (8) | |||||||
Chronologie | ||||||||
| ||||||||
Palmarès
Meilleur film
- Autant en emporte le vent (Gone with the Wind), produit par Selznick International Pictures
- Au revoir Mr. Chips (Goodbye, Mr. Chips), produit par Metro-Goldwyn-Mayer
- La Chevauchée fantastique (Stagecoach), produit par Walter Wanger Production Company
- Des souris et des hommes (Of Mice and Men), produit par Hal Roach Production Company
- Elle et lui (Love Affair), produit par RKO Radio Pictures
- Les Hauts de Hurlevent (Wuthering Heights), produit par Samuel Goldwyn Productions
- Le Magicien d'Oz (The Wizard of Oz), produit par Metro-Goldwyn-Mayer
- Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington), produit par Columbia
- Ninotchka, produit par Metro-Goldwyn-Mayer
- Victoire sur la nuit (Dark Victory), produit par Warner Bros. et First National Pictures
Meilleur réalisateur
- Victor Fleming pour Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- Sam Wood pour Au revoir Mr. Chips (Goodbye, Mr. Chips)
- Frank Capra pour Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
- John Ford pour La Chevauchée fantastique (Stagecoach)
- William Wyler pour Les Hauts de Hurlevent (Wuthering Heights)
Meilleur acteur
- Robert Donat pour le rôle d'Arthur Chipping dans Au revoir Mr. Chips (Goodbye, Mr. Chips)
- Mickey Rooney pour le rôle de Mickey Moran dans Place au rythme (Babes in Arms)
- Clark Gable pour le rôle de Rhett Butler dans Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- James Stewart pour le rôle de Jefferson Smith dans Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
- Laurence Olivier pour le rôle de Heathcliff dans Les Hauts de Hurlevent (Wuthering Heights)
Meilleure actrice
- Vivien Leigh pour le rôle de Scarlett O’Hara dans Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- Bette Davis pour le rôle de Judith Traherne dans Victoire sur la nuit (Dark Victory)
- Irene Dunne pour le rôle de Terry McKay dans Elle et lui (Love Affair)
- Greta Garbo pour le rôle de Nina Ivanovna Yakouchova dans Ninotchka
- Greer Garson pour le rôle de Katherine dans Au revoir Mr. Chips (Goodbye, Mr. Chips)
Meilleur acteur dans un second rôle
- Thomas Mitchell pour le rôle du Dr Josiah Boone dans La Chevauchée fantastique (Stagecoach)
- Brian Donlevy pour le rôle du sergent Markoff dans Beau Geste
- Brian Aherne pour le rôle de l'empereur Maximilien Ier dans Juarez
- Harry Carey pour le rôle du vice-président dans Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
- Claude Rains pour le rôle du sénateur Joseph Harrison Paine dans Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
Meilleure actrice dans un second rôle
- Hattie McDaniel pour le rôle de Mammy dans Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- Edna May Oliver pour le rôle de Mrs. McKlennar dans Sur la piste des Mohawks (Drums Along the Mohawk)
- Olivia de Havilland pour le rôle de Melanie Hamilton dans Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- Maria Ouspenskaya pour le rôle de grand-mère Janou dans Elle et lui (Love Affair)
- Geraldine Fitzgerald pour le rôle d'Isabella Linton dans Les Hauts de Hurlevent (Wuthering Heights)
Meilleur scénario adapté
- Sidney Howard (à titre posthume) pour Autant en emporte le vent (Gone with the Wind) d'après le roman Autant en emporte le vent de Margaret Mitchell
- R. C. Sherriff, Claudine West et Eric Maschwitz pour Au revoir Mr. Chips (Goodbye, Mr. Chips) d'après le roman Goodbye, Mr. Chips de James Hilton
- Sidney Buchman pour Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington) d'après une histoire de Lewis R. Foster
- Charles Brackett, Billy Wilder et Walter Reisch pour Ninotchka d'après une histoire de Melchior Lengyel
- Charles MacArthur et Ben Hecht pour Les Hauts de Hurlevent (Wuthering Heights) d'après le roman Les Hauts de Hurlevent de Emily Brontë
Meilleure histoire originale
- Lewis R. Foster pour Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
- Felix Jackson pour Mademoiselle et son bébé (Bachelor Mother)
- Mildred Cram et Leo McCarey pour Elle et lui (Love Affair)
- Melchior Lengyel pour Ninotchka
- Lamar Trotti pour Vers sa destinée (Young Mr. Lincoln)
Meilleurs décors
- Lyle Wheeler pour Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- Hans Dreier et Robert Odell pour Beau Geste
- Charles D. Hall pour Capitaine Furie (Captain Fury)
- Jack Otterson et Martin Obzina pour First Love
- Van Nest Polglase et Al Herman pour Elle et lui (Love Affair)
- John Victor Mackay pour Man of Conquest
- Lionel Banks pour Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
- Anton Grot pour La Vie privée d’Élisabeth d’Angleterre (The Private Lives of Elizabeth and Essex)
- William Darling et George Dudley pour La Mousson (The Rains Came)
- Samuel Borchovski Jr. pour La Chevauchée fantastique (Stagecoach)
- Cedric Gibbons et William A. Horning pour Le Magicien d’Oz (The Wizard of Oz)
- James Basevi pour Les Hauts de Hurlevent (Wuthering Heights)
Meilleure photographie
- Noir et blanc
- Gregg Toland pour Les Hauts de Hurlevent (Wuthering Heights)
- Bert Glennon pour La Chevauchée fantastique (Stagecoach)
- Couleur
- Ernest Haller et Ray Rennahan pour Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- Sol Polito et W. Howard Greene pour La Vie privée d'Élisabeth d'Angleterre (The Private Lives of Elizabeth and Essex)
Meilleur montage
- Hal C. Kern et James E. Newcom pour Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- Charles Frend pour Au revoir Mr. Chips (Goodbye, Mr. Chips)
- Gene Havlick et Al Clark pour Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
- Barbara McLean pour La Mousson (The Rains Came)
- Otho Lovering et Dorothy Spencer pour La Chevauchée fantastique (Stagecoach)
Meilleur son
- Bernard B. Brown pour Veillée d'amour (When Tomorrow Comes)
- Douglas Shearer pour Balalaika
- Thomas T. Moulton pour Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- A. W. Watkins pour Au revoir Mr. Chips (Goodbye, Mr. Chips)
- Loren L. Ryder pour The Great Victor Herbert
- John Aalberg pour Quasimodo (The Hunchback of Notre Dame)
- Charles L. Lootens pour Man of Conquest
- John Livadary pour Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
- Elmer A. Raguse pour Des souris et des hommes (Of Mice and Men)
- Nathan Levinson pour La Vie privée d'Élisabeth d'Angleterre (The Private Lives of Elizabeth and Essex)
- E. H. Hansen pour La Mousson (The Rains Came)
Meilleure musique de film
- Meilleure partition originale
- Herbert Stothart et Harold Arlen pour Le Magicien d'Oz (The Wizard of Oz)
- Max Steiner pour Victoire sur la nuit (Dark Victory)
- Werner Janssen pour Divorcé malgré lui (Eternally Yours)
- Victor Young pour L'Esclave aux mains d'or (Golden Boy)
- Max Steiner pour Autant en emporte le vent (Gone with the Wind)
- Victor Young pour Les Voyages de Gulliver (Gulliver's Travels)
- Lud Gluskin et Lucien Moraweck pour L'Homme au masque de fer (The Man in the Iron Mask)
- Victor Young pour Man of Conquest
- Anthony Collins pour Edith Cavell (Nurse Edith Cavell) –
- Aaron Copland pour Des souris et des hommes (Of Mice and Men)
- Alfred Newman pour La Mousson (The Rains Came)
- Alfred Newman pour Les Hauts de Hurlevent (Wuthering Heights)
- Meilleure adaptation musicale
- Richard Hageman, Franke Harling, John Leipold et Leo Shuken pour La Chevauchée fantastique (Stagecoach)
- George E. Stoll et Roger Edens pour Place au rythme (Babes in Arms)
- Charles Previn pour First Love
- Phil Boutelje et Arthur Lange pour The Great Victor Herbert
- Alfred Newman pour Quasimodo (The Hunchback of Notre Dame)
- Lou Forbes pour Intermezzo (Intermezzo)
- Dimitri Tiomkin pour Monsieur Smith au sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
- Aaron Copland pour Des souris et des hommes (Of Mice and Men)
- Erich Wolfgang Korngold pour La Vie privée d'Élisabeth d'Angleterre (The Private Lives of Elizabeth and Essex)
- Cy Feuer pour She Married a Cop
- Louis Silvers pour Swanee River
- Alfred Newman pour Mélodie de la jeunesse (They Shall Have Music)
- Victor Young pour Way Down South
Meilleure chanson
- Over the Rainbow dans Le Magicien d'Oz (The Wizard of Oz) – Musique de Harold Arlen, paroles de E. Y. Harburg
- Faithful Forever dans Les Voyages de Gulliver (Gulliver's Travels) – Musique de Ralph Rainger, paroles de Leo Robin
- I Poured My Heart into a Song dans La Fille du nord (Second Fiddle) – Paroles et musique d'Irving Berlin
- Wishing dans Elle et lui (Love Affair) – Paroles et musique de Buddy De Sylva
Meilleur court-métrage de fiction
- Une bobine : Busy Little Bears, produit par Paramount Pictures
- Deux bobines : Sons of Liberty, produit par Warner Bros.
- Drunk Driving - MGM
- Five Times Five - RKO Pictures
Meilleur court métrage d'animation
- Walt Disney pour Le Vilain Petit Canard (The Ugly Duckling), série Silly Symphonies, réalisé par Jack Cutting
- Warner Bros. pour Detouring America
- Metro-Goldwyn-Mayer pour Peace on Earth
- Walt Disney Pictures pour Chien d'arrêt (The Pointer), série Mickey Mouse
Oscars d'honneur
- pour Motion Picture Relief Found (Jean Hersholt, président : Ralph Morgan, président du comité de direction ; Ralph Block, premier vice-président ; Conrad Nagel), « en reconnaissance des services exceptionnels rendus à l'industrie durant l'année écoulée et de sa direction éclairée » (« acknowledging the outstanding services to the industry during the past year of the Motion Picture Relief Fund and its progressive leadership »)
- pour Douglas Fairbanks (à titre posthume), « en reconnaissance de son unique et exceptionnelle contribution en tant que premier président de l'Académie au développement international du cinéma » (« recognizing the unique and outstanding contribution of Douglas Fairbanks, first President of the Academy, to the international development of the motion picture »)
- pour William Cameron Menzies, « pour l'exceptionnel accomplissement dans l'usage de la couleur comme moyen d'expression dramatique dans Autant en emporte le vent » (« for outstanding achievement in the use of color for the enhancement of dramatic mood in the production of Gone with the Wind »)
- Meilleure photographie en couleurs : pour Technicolor, « pour ses contributions à l'adaptation réussie du procédé tricolore à l'écran » (« for its contributions in successfully bringing three-color feature production to the screen »)
- Meilleur jeune acteur de l'année : pour Judy Garland, « pour sa remarquable interprétation en tant que jeune actrice au cours de l'année passée » (« for her outstanding performance as a screen juvenile during the past year »)
Statistiques
Récompenses multiples
- 8 Oscars : Autant en Emporte le Vent
- 2 Oscars : La Chevauchée fantastique et Le Magicien d'Oz
Nominations multiples
- 13 nominations : Autant en emporte le vent
- 11 nominations : Monsieur Smith au sénat
- 8 nominations : Les Hauts de Hurlevent
- 7 nominations : Au revoir Mr. Chips et La Chevauchée fantastique
- 6 nominations : Elle et lui, La Mousson, Le Magicien d'Oz
- 5 nominations : La Vie privée d'Élisabeth d'Angleterre
- 4 nominations : Ninotchka et Des souris et des hommes
- 3 nominations : Victoire sur la nuit, First Love, The Great Victor Herbert, Man of Conquest
- 2 nominations : Place au rythme, Beau Geste, Sur la piste des Mohawks, Les Voyages de Gulliver, Quasimodo, Intermezzo , Juarez
Notes et références
Liens externes
- (en) Site officiel de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences
- (en) Base de données sur le site officiel des Oscars
- (en) Site officiel des Oscars (cérémonie de l'année)
- (en) Les Oscars par année sur l'Internet Movie Database
- Portail du cinéma
- Portail des récompenses et distinctions
- Portail des années 1940
- Portail de Los Angeles
Cet article est issu de Wikipedia. Le texte est sous licence Creative Commons - Attribution - Partage dans les Mêmes. Des conditions supplémentaires peuvent s'appliquer aux fichiers multimédias.