Traqué (film)

L'idée de départ vient de la rencontre du réalisateur William Friedkin avec Tom Brown, un « tracker » professionnel travaillant notamment pour les forces spéciales : « Lorsque je l'ai rencontré, j'ai pu constater l'immense culpabilité qu'il ressentait pour avoir enseigné à des jeunes gens comment se déplacer sans être repéré pour tuer quelqu'un. Il avait appris que certaines cibles étaient politiques, répondant à des exigences de pouvoir. Lui-même n'avait jamais tué qui que ce soit et il a peu à peu développé cette culpabilité qui était la sienne. J'ai tout de suite eu envie de faire un film sur lui, mais jusqu'alors, je pensais à un documentaire car je ne voyais pas comment inclure une telle figure dans une histoire fictionnelle[4]. » Tom Brown a été conseiller technique du film : « Si vous parlez à William d'un piège ou d'un appareil qui pourraient être utiles à l'histoire, sa première réaction est de vous répondre : je veux savoir comment cela fonctionne. Il en a besoin pour son sens de l'authenticité. Alors je construisais et lui montrais comment cela pouvait tuer. Et les accessoiristes s'en inspiraient[4]. »

Tommy Lee Jones a déjà été dirigé par William Friedkin dans L'Enfer du devoir (2000), déjà un film se déroulant dans l'armée[4].

Les deux acteurs principaux ont suivi un entraînement intensif de survie en milieu sauvage, deux heures par jour et trois ou quatre jours par semaine. Ils étaient coachés par Tom Brown, qui a inspiré le film. Les deux acteurs ont également été préparés au maniement des armes blanches. Tommy Lee Jones a notamment déclaré : « J'en sais maintenant plus sur ce type de combat au couteau que je ne pouvais souhaiter en savoir[4]. »

Plusieurs figurants incarnant des membres des forces de l'ordre sont de véritables policiers. De plus, la plupart des personnages appartenant au FBI le sont réellement et certains sont même des amis du réalisateur William Friedkin[4].

Le tournage a eu lieu principalement à Portland, ainsi que dans d'autres lieux de l'Oregon (gorge du Columbia, Oregon City, mont Hood, Salem, etc.) et dans l'État de Washington (Elwha River et Port Angeles)[5].

Benicio Del Toro s'est blessé en répétant une scène de combat avec Tommy Lee Jones. Selon les témoignages, l'acteur se serait cassé le poignet ou sectionné des tendons[4].

Le film récolte principalement des avis négatifs. Sur l'agrégateur américain Rotten Tomatoes, il ne récolte que 29% d'opinions favorables, pour 146 critiques comptabilisés[6]. Sur Metacritic, il obtient une moyenne 40/100 pour 34 critiques[7].

En France, le film obtient une moyenne de 3,4/5, pour 18 titres de presse recensés[8]. Du côté des avis positifs, Vincent Malausa des Cahiers du cinéma écrit notamment « Avec Traqué, film de studio très calibré, vient la confirmation d'une remise en selle inespérée de William Friedkin »[8]. Grégoire Bénabent, du site Chronic'art.com, souligne quant à lui que « La mise en scène épouse l'aspect sensitif et animal des personnages, le point de vue est sans cesse ramené à la sensation, d'où le côté abrupt et mutique de Traqué, qui s'éloigne ainsi franchement du film d'action classique, jusque dans les surprenantes scènes de combat »[8]. Dans Le Parisien, Pierre Vavasseur écrit notamment « Sur la base d'un thriller classique, voilà un film qui fonctionne sur une tension grandissante. Le duel final, façon course-poursuite, est réussi »[8]. Bertrand Loutte des Inrockuptibles pense que c'est « un film d'action haletant, aux confins de l'abstrait, qui marque le grand retour de Friedkin »[8]. Dans Première, Christophe Narbonne apprécie le « style inimitable » du réalisateur, qui « met en scène ce jeu de chat et de la souris à la manière d'un documentaliste animalier : les sens en alerte, traqueur et traqué se rendent coup pour coup avec, en filigrane, une réflexion ambiguë sur les notions de patriotisme et de culpabilité »[8]. Vincent Ostria de L'Humanité apprécie globalement le film mais remarque qu'il est « en deçà de son modèle, Rambo »[8].

Du côté des avis négatifs, Jacques Morice écrit dans Télérama que le film « tourne à la mascarade » et se demande si ce n'est pas un « manifeste pour le retour à une guerre noble »[8]. Dans Zurban, Eric Quéméré écrit « Si elle n'est guère nouvelle, l'idée d'opposer en un combat sans merci un pygmalion et sa créature était au moins prometteuse. Sauf que William Friedkin évacue ici toute dimension psychologique, et s'en tient à des scènes de courses-poursuites qui s'essoufflent vite »[8].

• Ressources relatives à l'audiovisuel :
  • Allociné
  • Centre national du cinéma et de l'image animée
  • Ciné-Ressources
  • Cinémathèque québécoise
  • (en) AllMovie
  • (en) American Film Institute
  • (en) Internet Movie Database
  • (en) Metacritic
  • (en) Movie Review Query Engine
  • (de) OFDb
  • (en) Rotten Tomatoes
  • (mul) The Movie Database