Orchestre national de jazz

C'est sous l'impulsion de Maurice Fleuret, nommé en 1982 à la direction de la musique et de la danse du ministère de la culture, que s'ébauche le projet d'aider les musiques autres que classique, et en particulier le jazz[1]. Il crée en 1983 une commission consultative pour le jazz, composée de musiciens, producteurs, journalistes, d'organisations professionnelles et syndicales, et d'associations de musiciens. C'est à l'été 1985 que Jack Lang annonce la création d'un orchestre national de jazz, subventionné par l'état, et destiné à faire vivre et à renouveler le répertoire des grands orchestres de jazz[1].

L'ONJ donne son concert inaugural le 3 février 1986 au Théâtre des Champs-Élysées, sous la direction de François Jeanneau, après seulement quelques semaines de répétitions[2]. L'événement est très médiatisé et diverses personnalités sont invitées (Danielle Mitterrand, Simone de Beauvoir, Roger Hanin...), ainsi que plusieurs musiciens invités de renom (Martial Solal, Gil Evans, Michel Portal)[2].

Placée sous la direction d'un chef d'orchestre (généralement nommé pour deux à trois ans), cette formation subventionnée par l'État dispose ainsi de moyens lui permettant de réaliser, diffuser et présenter ses créations à travers le monde. Le chef d'orchestre est nommé par le conseil d'administration de l'AJON, l'association pour le jazz en orchestre national, une association loi de 1901 crée en 1986 pour gérer la structure et définir les missions de l'ONJ[1]. Le chef d'orchestre est choisi par l'AJON sur un projet artistique précis[1]. Le premier chef d'orchestre de l'ONJ est François Jeanneau.

Les créations de l'ONJ sont reconnues pour être de grande qualité, et l'institution est reconnue pour son dynamisme et sa capacité d'évolution[2]. Sous la direction du vibraphoniste Franck Tortiller, l'ONJ a même obtenu une belle reconnaissance commerciale en 2006 avec la sortie d'un album hommage à Led Zeppelin (Close to Heaven). C'est l'une des meilleures ventes de l'ONJ (plus de 10 000 exemplaires[3]) avec « Around Robert Wyatt ».

En 2008, le contrebassiste et producteur Daniel Yvinec est nommé Directeur artistique de l'ONJ, ce qui suppose un changement d'optique dans la conduite de cet ensemble par rapport à ses prédécesseurs, qui avaient la charge de la direction musicale. Il choisit de sélectionner non pas des musiciens qu'il connaît déjà, mais dix jeunes instrumentistes avec lesquels il réalise des répertoires aussi divers qu'une réappropriation des chansons signées ou interprétées par l'ex-batteur de Soft Machine, Around Robert Wyatt, un hommage à Billie Holiday (Broadway In Satin), une composition collective sur le film Carmen de Cecil B. de Mille, ou une improvisation en deux parties sur le film Le Cuirassé Potemkine d'Eisenstein, une relecture d'Astor Piazzolla ou du groove des années 70. L'album Around Robert Wyatt est la meilleure vente de l'ONJ, avec plus de 15 000 exemplaires[3]. Ces répertoires font appel à de nombreux artistes invités, tant musiciens (Vincent Artaud, Alban Darche, John Greaves, Benoît Delbecq, Bernardo Sandoval, John Hollenbeck, Gil Goldstein, Michael Leonhart...) que graphistes (Antoine Carlier, Annabelle Tiaffay...), artistes de la pop ou des variétés (Karen Lano, Daniel Darc, Rokia Traoré, Arno, Yaël Naïm...), comédiens (Irène Jacob) ou danseurs (Blanca Li). À l'initiative de l'Institut français du Maroc, l'ONJ est invité à proposer un projet de création culturelle mettant en contact des musiciens français et marocains[4]. L'orchestre est envoyé par petits groupes dans différents endroits du pays (Assa, Oujda, Fez, Tétouan), pour échanger avec les musiciens locaux ou simplement s'imprégner du lieu[4]. Cinq concerts sont organisés au Maroc au mois de juin 2013, ainsi qu'un concert de restitution à l'Institut du monde arabe[4]. Le concert final de cet ONJ a eu lieu le 21 décembre 2013 à la Ferme du Buisson (Noisiel) sur le répertoire du disque The Party (JazzVillage/Harmonia Mundi), sorti en janvier 2014.

En janvier 2014, le guitariste et compositeur Olivier Benoit prend la direction artistique de l'orchestre. Olivier Benoit imagine le projet Europa, un voyage à travers l'Europe dont chaque volet est dédié à l'une de ses capitales : Europa Paris (2014), Europa Berlin (2014), Europa Rome (2016), programme confié aux compositeurs Benjamin de la Fuente et Andrea Agostini, et Europa Oslo (2016) avec la complicité du poète et écrivain norvégien Hans Petter Blad et la participation de la chanteuse Maria Laura Baccarini. Olivier Benoit confie au batteur et compositeur américain Mike Reed l'écriture d'un répertoire en hommage à la ville de Chicago, rassemblant des œuvres de compositeurs et d’ensembles phares de la Windy City, tirées d’un « Chicago Real Book » couvrant les 30 dernières années (The City Was Yellow, The Chicago Suite - création 2018). L'ONJ Olivier Benoit s'ouvre à la musique contemporaine notamment à travers des collaborations avec l'ensemble Dedalus, autour de la musique de Philip Glass et de David Lang, ainsi qu'avec l'ensemble Multilatérale et le chœur Les Métaboles dans le cadre d'une œuvre inédite de Raphaël Cendo, sur des textes du metteur en scène Rodrigo García (Le Jour juste avant l'Océan - création 2018).

Début juillet 2018, le guitariste et compositeur Frédéric Maurin - à la tête de l'ensemble Ping Machine depuis 14 ans - est nommé Directeur artistique de l'Orchestre national de jazz pour une durée de quatre ans[5]. Son mandat débute en janvier 2019 et succède à celui d'Olivier Benoit qui s'achève fin décembre 2018.

Il met en place un orchestre intergénérationnel à géométrie variable capable d’interpréter des répertoires aux instrumentations variées[6]. Par ailleurs, il propose pour la première fois depuis la création de l’orchestre, des effectifs constituées d’autant de femmes que d’hommes[7], ce qui représente un changement radical dans le milieu encore extrêmement peu féminisé qu’est le jazz en France[8]^,[9].

Il associe de nombreux collaborateurs et collaboratrices artistiques aux différents programmes créés par l’ONJ (Grégoire Letouvet, Mali Arun, Julie Bertin, Fred Pallem, Tim Berne)[10]. Il développe une importante politique de commandes à des compositeurs et compositrices de différentes générations (Sylvaine Hélary, Camille Durand, Leïla Martial, Grégoire Letouvet, Fred Pallem, Steve Lehman etc.)[11].

En 2019 pour ses deux premiers programmes, Frédéric Maurin présente deux formations différentes, démarche qu'il compte renouveler à chaque programme[12]. Dancing in your Head(s) : La Galaxie Ornette, le premier programme, s'articule autour des musiques du saxophoniste américain et précurseur majeur du free jazz Ornette Coleman sur des arrangements de Fred Pallem, et Rituels, le deuxième programme, « une composition collective pour orchestre et quatre voix accompagnée sur scène d’une création vidéo. »

Fin 2019, il crée, en collaboration avec la metteur en scène Julie Bertin, le compositeur Grégoire Letouvet et les auteures Estelle Meyer et Milena Csergo, "Dracula", le premier spectacle jeune public de l'histoire de l'orchestre[13]. En 2021, l'orchestre recréera avec la complicité de Patrice Caratini à Radio France l'œuvre d´André Hodeir pour orchestre et deux voix intitulée Anna Livia Plurabelle[14]. En 2022, l'orchestre travaillera avec le saxophoniste et compositeur américain Steve Lehman en partenariat avec l’Ircam[15].

Il crée également l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ, formation constitué de jeunes musiciennes et musiciens qui se consacre à la réinterprétation des précédents répertoires de l’Orchestre National de Jazz, afin de transmettre à la jeune génération de musiciens et de musiciennes la richesse musicale produite depuis plus de 30 ans par l’ONJ et de faire revivre cette musique pour le public. Chaque saison, l’Orchestre des Jeunes de l’ONJ est confié à un ancien directeur de l’ONJ et voit son effectif renouvelé. Au cours de saison 2018-2019, c’est le premier directeur musical de l’Orchestre National de Jazz en 1986, François Jeanneau, qui dirige cet orchestre. Pour la saison 2019-2020, c’est Franck Tortiller, directeur musical de l’Orchestre National de Jazz de 2005 à 2008, qui dirige l'Orchestre des Jeunes de l'ONJ[16].

• 2009 : Victoires du jazz dans la catégorie Album jazz instrumental de l'année pour Around Robert Wyatt (Bee jazz/Abeille Musique)

• 2020 : Victoires du jazz dans la catégorie Victoire d'honneur[17]

• 1986 : Orchestre National de Jazz 86, Label Bleu (ONJ François Jeanneau)
• 1987 : ONJ 87, Label Bleu (ONJ Antoine Hervé)
• 1989 : ONJ 88-89 African Dream, Label Bleu (ONJ Antoine Hervé)
• 1990 : Claire, Label Bleu (ONJ Claude Barthélemy)
• 1991 : ONJ 90-91 Jack Line, Label Bleu (ONJ Claude Barthélemy)
• 1992 : À plus tard, Label Bleu (ONJ Denis Badault)
• 1993 : Monk Mingus Ellington, Label Bleu (ONJ Denis Badault)
• 1994 : Bouquet final, Label Bleu (ONJ Denis Badault)
• 1996 : In Tempo, Verve (ONJ Laurent Cugny)
• 1996 : Reminiscing, Verve (ONJ Laurent Cugny)
• 1997 : Merci, merci, merci, Verve (ONJ Laurent Cugny)
• 1998 : ONJ Express, Evidence (ONJ Didier Levallet)
• 1999 : Séquences, Evidence (ONJ Didier Levallet)
• 2000 : Deep Feelings, Evidence - Frémeaux & Associés (ONJ Didier Levallet)
• 2002 : Charméditerranéen, ECM Records (ONJ Paolo Damiani)
• 2003 : Admirabelamour, Label Bleu (ONJ Claude Barthélemy)
• 2004 : La fête de l'eau, Le Chant du Monde (ONJ Claude Barthélemy)
• 2004 : L'ONJ traverse le Canada, DVD, Frémeaux & Associés (ONJ Claude Barthélemy)
• 2005 : Close to Heaven, Le Chant du Monde (ONJ Franck Tortiller)
• 2007 : Électrique, Le Chant du Monde (ONJ Franck Tortiller)
• 2009 : Around Robert Wyatt, Bee Jazz (ONJ Daniel Yvinec)
• 2010 : Shut Up And Dance, Bee Jazz (ONJ Daniel Yvinec)
• 2012 : Piazzolla!, JazzVillage (ONJ Daniel Yvinec)
• 2013 : The Party, JazzVillage (ONJ Daniel Yvinec)
• 2014 : Europa Paris, ONJ Records (ONJ Olivier Benoit)
• 2015 : Europa Berlin, ONJ Records (ONJ Olivier Benoit)
• 2016 : Europa Rome, ONJ Records (ONJ Olivier Benoit)
• 2017 : Europa Oslo, ONJ Records (ONJ Olivier Benoit)
• 2018 : Orchestre National de Jazz - Concert anniversaire 30 ans, Coffret CD - DVD, ONJ Records

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