Maud Le Pladec

Elle suit la formation Ex.e.r.ce[2] au CCN de Montpellier et devient par la suite interprète pour divers chorégraphes tel que Georges Appaix, Emmanuelle Vo-Dinh, Loïc Touzé, Mathilde Monnier, Herman Diephuis, Mette Ingvartsen ou encore Boris Charmatz.

Sa première pièce chorégraphique Professor[3], créée en 2010, pour trois interprètes sur la musique de Fausto Romitelli, remporte le prix de la révélation chorégraphique du Syndicat de la critique.

En 2011, elle crée Poetry[4], deuxième volet autour de Fausto Romitelli.

En 2012 démarre le projet de recherche et de création To Bang on a Can qui tient son nom du collectif Bang on a Can, se déroulant jusqu'en 2015. Ominous Funk et Demo seront les points de départ de ce projet.

En 2014, à l'occasion du projet Hors les Murs de l'Institut français, Maud Le Pladec effectue une recherche à New York sur le courant de la musique post-minimaliste américaine. Les créations Democracy[5], pièce pour 5 danseurs et quatre batteries (ensemble TaCtuS) et Concrete[6], création pour 5 danseurs et neuf musiciens (ensemble Ictus) naissent de cette recherche.

En 2015, l'Opéra de Lille invite Maud Le Pladec à participer à la création de l'opéra Xerse, mis en scène par Guy Cassiers. Elle co-crée la même année avec la performeuse new-yorkaise Okwui Okpokwasili Hunted[7], création autour de la parole donnée aux femmes.

Elle travaille en 2016 avec le metteur en scène Thomas Jolly et sous la direction musicale de Leonardo García Alarcón à l'Opéra national de Paris.

Elle succède en janvier 2017 à Josef Nadj à la direction du Centre chorégraphique national d'Orléans[8]. Elle est l'une des 3 directrices de CCN de France.

Cette même année, elle crée son solo Moto-cross pour lequel elle travaille sa voix avec Dalila Khatir rencontrée lors de ses précédentes collaborations avec Boris Charmatz[9] et chorégraphie la pièce mise en scène par Guy Cassiers de Borderline.