Francesco Botticini

• Les Trois archanges avec Tobie (1470), retable de Santo Spirito, conservé à la Galerie des Offices
• La Vierge adorant l'Enfant avec Tobias et l'Ange Raphaël, 1470, tempera sur peuplier, 96 × 59 cm, Holden Collection, Cleveland Museum[1]
• Sainte Cécile entre saint Valérian et saint Tiburtius avec la donatrice[2], v. 1470, 52 × 45 cm, Musée Thyssen, Madrid[3]

• Retable de polyptyque démembré et dispersé entre plusieurs musées (1471) :
  • La Cène, Édimbourg
  • Arrestation du Christ, perdue
  • Flagellation du Christ, collection privée
  • Crucifixion[4]
  • Résurrection, partie de la prédelle, Frick Collection, New-York (acquise en 1939)

Assomption de la Vierge, 1475-1476.

• Vierge à l'Enfant, 1471, Ca' d'Oro, Venise[5]
• Saint Augustin, 1471 Gallerie dell’Accademia de Florence
• Mater Dolorosa dite autrefois Sainte Monique, pendant de Saint Augustin[6], 1471, Gallerie dell’Accademia de Florence
• Sainte Monique et les sœurs augustiniennes[7], 179 × 180 cm, Basilique Santo Spirito (Florence)
• Saint Sébastien, tempera et huile sur bois, œuvre très abîmée, inspirée du Saint Sébastien de Botticelli de 1473–74, conservé à la Gemäldegalerie, Berlin[8], Metropolitan Museum of Art, New York[9]
• Vierge à l'Enfant[10], 1475-1480, 67 × 46 cm, Holden Collection, Cleveland Museum
• Assomption de la Vierge[11], 1475-1476, National Gallery Londres

• Annonciation[12], v. 1480, Empoli, Collegiata di Sant'Andrea
• Anges jouant d'instruments de musique (tambourin, triangle, biniou...) lui sont attribués, v.1480, tempera sur bois, 121 × 36 cm, Collection Romagnoli, Empoli Museo della Collegiata di Sant' Andrea
• La Vierge adorant l'Enfant entourée de saint Jean-Baptiste enfant et de deux anges, 1480[13], tondo, Musée du Louvre
• La Vierge sur le trône avec Enfant parmi les saints Jérome, François, Antoine de Padoue et Ludovic de Toulouse (~1483), cloître San Domenico, conservée au musée municipal de Prato
• Adoration de l'Enfant avec un ange[14], 1475-1498, 58 × 44 cm, Petit-Palais, Avignon
• Adoration de l'Enfant, v. 1485, Palais Pitti, Florence[15]
• La Vierge et l'Enfant en gloire, entourés de sainte Marie-Madeleine, de saint Bernard, d'anges, de chérubins et de séraphins[16], 1480-90, 188 × 177 cm, Musée du Louvre

• Retable de Saint Jérôme : Saint Jérôme pénitent dans le désert entre Saint Damien, Saint Eusèbe et Sainte Paule, Sainte Eustachie, avec les donateurs ; Épisodes de la Vie de saint Jérôme[17], 1490, National Gallery, Londres
• Vierge à l'Enfant en majesté avec des saints et des Anges[18], 1492-1495, tempera sur bois, 280 × 175 cm, Metropolitan Museum of Art, New York

• Portrait de Leonardo (Léonard de Vinci serait le modèle de l'archange Raphaël de Tobie et les Trois archanges^{[réf. nécessaire]}).
• La Vierge adorant l'Enfant avec sainte Barbara et saint Martin
• Vierge à l'Enfant, musée Jacquemart-André, Paris
• Sainte Famille, Musée Jeanne d'Aboville de La Fère

Les personnages occupent tout l'espace du panneau, laissant deviner en contrebas, au loin, le fleuve d'où jaillit le poisson. Tandis que les deux archanges, brandissant épée et lis, fixent le spectateur, Raphaël et Tobie se regardent dans une conversation secrète, les mains entrelacées, l'ange conduisant les pas du jeune homme. L'ensemble, dans une gamme de coloris très subtile, évoque la promenade initiatique d'un jeune prince escorté d'anges gardiens.
Quoi de plus naturel ? La délicatesse des coloris, la finesse des traits, l'affectation maniérée des attitudes, le ciselé des drapés confèrent à l'œuvre un caractère d'extrême raffinement ; une précision d'orfèvre, propre à l'art florentin vers 1470, qui offre au regard des visages doux dans des corps dynamiques, où force et suavité se mêlent[20].