Dreaming of You

Dans les années 1960, Abraham Quintanilla, Jr, le père de Selena, est devenu le troisième chanteur de Los Dinos, un groupe composé de Mexicano-américains. Le groupe a commencé sa carrière en jouant de la musique doo-wop en anglais[1]. Les Américains blancs sont offensés par le fait qu'un groupe mexicano-américain chante « leur type de musique »[2]. Après qu'une foule de chicanos ait chassé Los Dinos d'une boîte de nuit pour avoir chanté des chansons en anglais, le groupe a décidé d'interpréter la musique de son héritage[3]. Los Dinos trouve le succès en enregistrant et en interprétant des chansons en espagnol et leur popularité augmente[4]. Quintanilla, Jr. a quitté le groupe dans les années 1970 après avoir donné naissance à son troisième enfant, Selena[5]. Après avoir découvert que cette dernière savait chanter, il a rapidement organisé ses enfants pour former un groupe appelé Selena y Los Dinos[6]. Bien qu'il veuille enregistrer des chansons en anglais, le groupe enregistre des compositions de musique tejano ; un genre hispanophone dominé par les hommes[7], avec des influences allemandes de polka[8], de jazz et de musique country, qui était populaire auprès des Mexicains vivant aux États-Unis[9]. Le groupe a souvent été refusé par les salles de concert du Texas en raison de l'âge de ses membres et du fait que Selena était la chanteuse principale[10].

Rick Trevino, fondateur des Tejano Music Awards, a initialement proposé La Sombra (en) comme première partie de la cérémonie de 1989, après Selena y Los Dinos. Le chanteur du groupe, Frank Sunie, a décliné l'offre, disant à Trevino qu'il « ne fait pas de première partie pour qui que ce soit ». Trevino a alors appelé Quintanilla, Jr. pour lui demander d'ouvrir la cérémonie. Ce dernier a immédiatement accepté l'offre, disant que c'était « le meilleur moment, parce que tout le monde est sobre. Ils sont sobres, ils écoutent l'artiste et la musique »[11]. À l'insu de Quintanilla, Jr et de Selena, le nouveau directeur de Sony Music Latin et José Behar, qui venait de lancer EMI Latin Records, assistaient à la cérémonie de remise des prix et étaient à la recherche de nouveaux artistes latins[12]^,[13]. Behar voulait faire signer Selena à Capitol Records, le label d'EMI, tandis que Sony Music Latin offrait à Quintanilla, Jr. deux fois la somme de Capitol. Behar pensait avoir découvert la prochaine Gloria Estefan, mais son supérieur a qualifié Behar d'illogique puisqu'il n'était au Texas que depuis une semaine. Quintanilla, Jr. a choisi l'offre d'EMI Latin en raison du potentiel de crossover, et il voulait que ses enfants soient les premiers musiciens à signer avec la compagnie[13]^,[14].

Avant que Selena ne signe son contrat avec EMI Latin en 1989[15], Behar et Stephen Finfer lui ont demandé un premier album en anglais[16]^,[17]. On lui a demandé de faire trois enregistrements de démonstration pour Charles Koppelman, président d'EMI Records[18]. Après les avoir examinés, Koppelman a refusé une tentative de crossover, estimant que Selena devait d'abord renforcer sa base de fans. Dans une interview de 2007, Behar a parlé de la difficulté d'enregistrer les débuts en anglais de Selena. Il a déclaré qu'EMI « nous avait tous laissé croire qu'elle enregistrerait en anglais, et que cela ne se concrétisait pas pour une raison quelconque ». Behar a déclaré que la maison de disques « n'y croyait pas, ils ne pensaient pas que cela pouvait arriver », et ont continuellement dit à Selena et à son père que « ce n'était pas le bon moment » pour un début en anglais[14].

Selena a signé un contrat d'enregistrement avec SBK Records, filiale d'EMI, en novembre 1993, après sa nomination aux Grammy Awards pour Selena Live! (en) (1993)[19]^,[20]. La nouvelle du contrat de la chanteuse a fait la une du magazine Billboard[21]^,[22]. Lors d'une rencontre en 1994, Selena a exprimé sa culpabilité à Behar ; Selena avait parlé à des intervieweurs de son prochain album crossover et leur avait dit que l'enregistrement devait sortir bientôt. À l'époque, Selena n'avait pas enregistré une seule chanson pour ses débuts prévus en anglais. Behar a ensuite dit à Koppelman que Selena et son groupe allaient quitter EMI et trouver une maison de disques prête à enregistrer un album en anglais pour Selena. Behar avait menti au président pour forcer le lancement de l'album cross-over ; EMI a cédé et les sessions d'enregistrement ont commencé[14]. Selena a déclaré qu'elle se sentait intimidée par le contrat d'enregistrement parce que la situation était nouvelle pour elle et que seules quelques personnes avaient cru qu'elle aurait du succès sur le marché pop[22].

Selon Betty Cortina du magazine People, Dreaming of you a marqué un changement qui a abrogé la commercialisation de la chanteuse en tant que membre de son groupe et a présenté Selena comme une artiste solo américaine de « la manière la plus fondamentale pour elle »[note 1]^,[13]. À partir de 1989, le frère de Selena, A. B. Quintanilla, devient le principal producteur de musique et auteur-compositeur de Selena, et le restera tout au long de sa carrière[25]. Comme il travaillait sur la suite de l'enregistrement de la chanteuse, Amor Prohibido (1994), il n'a pas pu produire l'album crossover. On lui a demandé de rencontrer plusieurs producteurs à New York et de choisir celui qui correspondrait le mieux « au style de Selena ». Dreaming of you est le premier album que la famille de Selena n'a pas produit. Ils avaient décidé de se retirer avant les sessions d'enregistrement et de permettre à des producteurs pop professionnels de travailler avec elle. Selena et son frère se sont rendus à Nashville, dans le Tennessee, et ont rencontré Keith Thomas, qui avait préparé les parties instrumentales de la chanson intitulée I could fall in love mais n'avait pas encore terminé les parties vocales, alors il l'a chantée pour eux. Selena et Quintanilla ont immédiatement aimé la chanson ; ce dernier a dit qu'il voulait que Selena l'inclue dans son album. Les sessions d'enregistrement ont commencé en décembre 1994 à The Bennett House à Franklin au Tennessee ; Selena a dû revenir plus tard lorsque Thomas a pu fournir des voix supplémentaires. Selena et son mari, Chris Pérez, sont arrivés au studio le 24 mars 1995 pour terminer l'enregistrement de la chanson. Dans une interview de 2002, Pérez a déclaré que Thomas a fourni à Selena une cassette de la chanson et a dit qu'elle avait la chanson « en boucle » et qu'elle « a dû l'entendre une centaine de fois ». Il pense que cela a eu un « effet sur elle » parce qu'« elle est allée au studio le lendemain pour faire l'enregistrement et elle a juste cloué des choses à gauche et à droite et [Thomas] l'a laissé faire son truc et je veux dire que c'était une chose incroyable à regarder. »[13]^,[26].

Selena a choisi d'enregistrer Dreaming of you (en), qui a été écrite par Franne Golde (photo) et Tom Snow, la seule chanson qu'EMI Records a laissé à la chanteuse le soin de choisir.

EMI Records, qui avait plus d'expérience sur le marché de la pop, dirigea le projet et permit à Selena de choisir une chanson qui lui plaisait[26]. Sa sœur et batteuse du groupe, Suzette Quintanilla, a déclaré dans une interview de 1997 que Selena avait soigneusement choisi une chanson qui représentait ce que « Selena était »[27]. Elle a choisi Dreaming of you (en), qui a été écrite par les auteurs-compositeurs américains Franne Golde et Tom Snow en 1989 pour le groupe R&B américain The Jets, qui l'a rejetée. Selon Snow, Golde « n'a jamais abandonné la chanson et a fini par la transmettre à Selena »[28]. Lorsque A. B. Quintanilla a entendu l'enregistrement de démonstration, il a dit à Selena qu'il n'aimait pas le morceau. Selena lui a répondu qu'elle allait l'enregistrer parce qu'elle en appréciait le contenu lyrique et le message. Dans une interview de 2002, Quintanilla a déclaré qu'il avait « davantage jugé » sa première impression de l'enregistrement de démonstration que la chanson elle-même et a cité son medley, son contenu et la structure de la chanson pour avoir changé d'avis[26].

Selena a commencé à enregistrer Dreaming of you le 5 mars 1995, dans les locaux de Q-Productions (en), le label d'Abraham Quintanilla à Corpus Christi, au Texas. Pendant la session d'enregistrement, Selena souffrait d'une bronchite. Son père lui a demandé de « juste essayer » de chanter la chanson car plusieurs producteurs étaient arrivés de Los Angeles pour la voir enregistrer le morceau. Après la session d'enregistrement, les producteurs ont aimé la gamme vocale de Selena dans la chanson et ont décidé d'utiliser sa première prise. Le producteur américain Guy Roche a produit et arrangé le morceau ainsi que Captive heart (en). Après l'arrangement de Dreaming of you, Selena a voulu que Pérez entende le produit fini. Il n'a pas pu y assister après que le père de Selena a voulu qu'il travaille avec un groupe qu'il était intéressé à gérer. En 2012, Pérez a écrit dans son livre sur sa relation avec Selena qu'il regrettait de ne pas être allé à la session d'enregistrement[26]^,[29].

L'album devait être terminé à temps pour une sortie prévue en septembre ou octobre 1995[30], et les chansons à réserver pour l'enregistrement et l'inclusion possible pour l'album comprenaient Oh no (I'll never fall in love again) et Are you ready to be loved ?; les bandes de répétition de ces chansons ont été publiées plus tard sur SelenaQRadio en septembre et décembre 2015 respectivement[31].

Selena a enregistré God's Child (Baila Conmigo), un duo avec David Byrne qui a été inclus dans la bande originale du film comique Brooklyn Boogie (1995)[32]. Byrne a déclaré que cette chanson était le dernier enregistrement de Selena avant qu'elle ne soit abattue par Yolanda Saldívar, son amie et ancienne gérante de ses boutiques Selena Etc., le 31 mars 1995[33]. Dans la foulée, EMI Records et EMI Latin ont mis de côté 500 000 dollars américains pour terminer Dreaming of you[34]. Behar a déclaré que la promotion « sera à l'échelle des superstars » et a affirmé que « [nous] n'avons pas mis cette campagne de marketing derrière elle parce qu'il y a eu une tragédie. Nous avons lancé cette campagne de marketing parce que nous étions convaincus que cet album allait être énorme en raison de sa musique. C'est un disque sur lequel nous allons travailler pendant les dix prochains mois »[30].

Dreaming of you est une œuvre multigenre de pop américaine et de musique latine[35]^,[36]. Il intègre les diverses influences stylistiques de la techno, du hip-hop[37], du pop rock, de la dance-pop, de la musique régionale mexicaine, du tejano[38], du R&B, du disco et du flamenco[39]. La première moitié de l'album est composée de ballades R&B et pop, tandis que le reste contient des influences à thème latin qui dessinent le profil de la carrière musicale de Selena[40]^,[41]. Les journalistes musicaux ont déclaré que les producteurs qui ont travaillé avec Selena ont essayé de la caricaturer avec Paula Abdul, Amy Grant, Céline Dion, Whitney Houston, Mariah Carey et Madonna[note 2]. Le magazine Newsweek a qualifié les enregistrements en langue anglaise de Selena de « mélange de pop urbaine et de chaleur latine »[48]. Selon Stephen Erlewine d'AllMusic, l'ambiance de l'album est « épicée, festive et exubérante »[49]. Les paroles de I Could fall in love et de Dreaming of you sont identiques[44] ; qualifiées de « ballades confessionnelles »[40], les deux enregistrements parlent de désespoir, de chagrin d'amour et de la peur d'être rejeté par un homme dont les narratrices des chansons tombent amoureuses. Dreaming of you explore également les sentiments de nostalgie et d'espoir[47]^,[50]^,[51]. Larry Flick, du magazine Billboard, a écrit que les paroles idéalistes ont une « poignance touchante qui ne sera pas perdue sur AC [radio] »[52].

God's child (Baila conmigo) utilise un rythme décalé, énergique, sombre et mystérieux, et ses paroles suggèrent le subterfuge et la contre-hégémonie[53]. La chanson comporte des éléments de rumba, de flamenco, de rock, de R&B[36] et de musique du Moyen-Orient[44]^,[45]. Captive heart a un côté funk des années 1980[54] ; Achy Obejas du Chicago Tribune a déclaré qu'elle était destinée à une radio contemporaine à succès[36]. Le titre disco house I'm getting used to you, qui fait appel au cha-cha-cha[55], explore une relation instable[56]. Mario Tarradell du New London Day (en) a déclaré que Captive heart et I'm getting used to you sont à la limite du new jack swing, un sous-genre populaire du R&B créé par Jade et Mary J. Blige[57]. Les producteurs de la bande originale de la comédie dramatique romantique de 1995, Don Juan DeMarco, dans laquelle Selena joue une chanteuse mariachi, ont décidé de ne pas inclure ses enregistrements de Tú sólo tú et El toro relajo. Christopher John Farley du magazine Time a déclaré que les producteurs qui ont exclu les chansons ont regretté cette décision après l'impact de la mort de Selena[58]. Selon Denise Segura et Patricia Zavella, dans leur livre Women and Migration in the U.S.-Mexico Borderlands : A Reader (2007), Tú sólo tú — une reprise de Pedro Infante — et El toro relajo parlent d'un amour non partagé[40] et ont été enregistrés dans un style ranchera[54]. Selena a enregistré Tú sólo tú « con ganas », un aphorisme espagnol qui signifie que l'interprète chante avec une « émotionnalité sans réserve », ce qui est courant chez les chanteurs de ranchera[59].

EMI Records, qui voulait que le titre Missing my baby de 1992 et le single Techno cumbia de 1994 soient ajoutés à Dreaming of you, a demandé à A. B. Quintanilla de rencontrer le groupe R&B Full Force (en) à Manhattan. Le groupe a remixé les deux chansons, a ajouté des voix à Missing my baby, et a remixé cette dernière dans un style reggae. Abraham Quintanilla décide d'ajouter Como la flor (1992), Amor prohibido (en) (1994) et Bidi bidi bom bom (en) (1994) à Dreaming of you. Il a lancé l'idée de remixer les chansons comme si le groupe les chantait en concert, en changeant un peu leurs rythmes. A. B. Quintanilla a déclaré que les nouvelles versions des morceaux donnaient aux fans « quelque chose de frais » et qu'il trouvait l'idée « chouette »[26]. Como la flor, crédité comme un single de lancement de carrière[60], exprime le chagrin d'une femme dont l'amant l'a abandonnée pour un autre partenaire alors qu'elle ne souhaite « rien que le meilleur » pour lui[61]^,[62]. Amor prohibido est un morceau dance-pop en espagnol aux allures de Roméo et Juliette[63]^,[64]. Bidi bidi bom bom, remixé en un morceau reggae[65], parle du cœur de la narratrice qui palpite chaque fois que son intérêt amoureux passe devant elle[66]. On a demandé aux Barrio Boyzz d'enregistrer une version bilingue de leur duo en espagnol avec Selena sur Donde quiera que estés (en) (1994), intitulée Wherever you are[26].

Davitt Sigerson, le président-directeur général d'EMI Records, craignait qu'I could fall in love ne se vende à plus d'exemplaires que Dreaming of you, il n'a donc pas publié le single en tant que sortie commerciale[67]. Il a été distribué aux stations de radio américaines le 26 juin 1995[68], en même temps que Tú sólo tú, pour montrer que Selena était passée de l'espagnol à l'anglais[26]. Fred Bronson du magazine Billboard a déclaré que si EMI Latin avait sorti I could call in love en tant que single et qu'il avait débuté dans le top 40 du classement américain Billboard Hot 100, il aurait été le premier premier single posthume à le faire depuis Pledging my love (en) de Johnny Ace en 1955[69]. I could fall in love a atteint la huitième place du classement Billboard Hot 100 Airplay[70] et la première place du classement Billboard Latin Pop Songs[71]. Tú sólo tú et I could fall in love ont occupé respectivement la première et la deuxième position du classement U.S. Hot Latin Tracks pendant cinq semaines consécutives[72]. Selena est ainsi devenue la première artiste à avoir à la fois une chanson en espagnol et une chanson en anglais dans le top 10 de ce classement[73]. I could fall in love est devenue la cinquième chanson la mieux classée de ce classement en 1995[74] et est restée la chanson en langue anglaise la mieux classée pendant deux ans, jusqu'à ce que le single My heart will go on de Céline Dion en 1998 la dépasse en atteignant la première place. Tú sólo tú a passé dix semaines consécutives à la première place du classement Hot Latin Tracks, devenant ainsi le single numéro un le plus long de la carrière musicale de Selena. Avec ce dernier et les autres singles qui ont figuré au hit-parade de 1992 à sa mort en 1995, les enregistrements de Selena ont passé 44 semaines à la première place, le record pour un artiste hispanique en 2011[75].

Le 14 août 1995, Dreaming of you est sorti en tant que premier single de l'album, avec la version remixée et une édition radio de Techno cumbia en tant que titres de la face B[76]. Le single a atteint la 22^e place du classement Billboard Hot 100 aux États-Unis et s'est vendu à 25 000 exemplaires au cours de sa première semaine de commercialisation ; en 2010, il s'était vendu à 284 000 unités numériques[77]^,[78]. Il a été le single le plus vendu de la carrière de Selena ; en 2003, il était le quatre-vingt-huitième single Hot 100 le plus vendu de tous les temps, selon Billboard et Nielsen SoundScan[79]. Le Los Angeles Times l'a placé à la cinquième place de son top 10 des singles de 1995[80]. Techno cumbia a atteint la quatrième place dans le classement américain Hot Latin Tracks et dans le classement américain Regional Mexican Songs[81]. Le 2 décembre 1995, El toro relajo a fait ses débuts et a atteint la vingt-quatrième place du classement américain Hot Latin Tracks[82]. 'I'm getting used to you, le deuxième single commercialisé et le sixième en tout, est sorti le 2 mars 1996[55]. Il a débuté et atteint la septième place du classement Billboard Bubbling Under Hot 100 Singles des États-Unis et la première place du classement Billboard Dance/Electronic Singles Sales[83]. Il a ensuite atteint la 23^e place du classement Billboard Adult Contemporary Tracks pour la semaine se terminant le 8 juin 1996[84]. Le sondage des critiques du Billboard a classé la version remixée de la chanson parmi les dix meilleurs singles de 1996[85].

I could fall in love, Dreaming of you et I'm getting used to you ont eu moins de succès commercial en dehors des États-Unis et du Canada. I could fall in love a atteint la première place du classement RPM des chansons contemporaines pour adultes au cours de la semaine se terminant le 6 novembre 1995[86]. Il a atteint la cinquième place du classement RPM Top 100 Singles[87]. C'est le seul single de Selena à figurer dans le New Zealand Singles Chart, où il a atteint la dixième place[88]. En 1996, Dreaming of you s'est mieux comporté au Canada dans les classements RPM Adult Contemporary et Top 100 Singles, atteignant respectivement les numéros sept et trente[89]^,[90]. I'm getting used to you a débuté au numéro quatre-vingt-seize du palmarès RPM Top 100 Singles la semaine se terminant le 10 juin 1996, et est devenu le troisième single de Selena à figurer au palmarès au Canada[91]. Après cinq semaines au palmarès, le titre a atteint le numéro 65[92]. La chanson a quitté le palmarès des 100 meilleurs singles après y avoir passé neuf semaines[93]

Notation des critiques

Compilation des critiques

Périodique	Note
AllMusic	[38]
Chicago Tribune	[36]
Encyclopedia of Popular Music	[94]
Entertainment Weekly	B[95]
Los Angeles Times	[96]
New York Daily News	[97]
Rolling Stone	[98]

La majorité des critiques contemporaines ont été positives. Stephen Thomas Erlewine d'AllMusic a déclaré que Dreaming of you était le premier enregistrement de Selena à avoir été entendu par la population générale des États-Unis, car sa mort a attiré les auditeurs américains vers son album[49]. Cette affirmation a été reprise par Alisa Valdes du Boston Globe[99]. Erlewine a déclaré qu'Amor prohibido est « une sortie plus cohérente » et que Dreaming of you n'était pas le meilleur travail de la chanteuse, et il l'a qualifié d'effort d'introduction. Selon Erlewine, les titres en anglais de l'album « ne sont pas différents de ses chansons en espagnol » ; il a également déclaré que l'album « aurait été plus fort » si la chanteuse avait vécu. Il a terminé sa critique en qualifiant l'album de « témoignage puissant et touchant de ses talents »[49]. John Lannert du magazine Billboard a qualifié le succès commercial de l'album de « loin d'être un coup de chance »[100]. Ed Morales, collaborateur du magazine Vibe, a décrit l'album comme un condensé de ses chansons influencées par la cumbia, son « excellence » tex-mex, et un « aperçu poignant » du chemin qu'aurait pu prendre la carrière musicale de la chanteuse si elle avait vécu[46]. Dans le magazine Time, David Browne a déclaré que la sortie de l'album était « l'un des albums posthumes les plus rapides jamais réalisés ». Il a déclaré que les producteurs qui ont travaillé avec Selena sur l'album avaient décidé de l'associer à des enregistrements qui lui rappelaient des versions plus légères de Paula Abdul et les a qualifiés de « sentiments de carte de vœux ». Il a reconnu la dernière moitié de Dreaming of you comme « la vraie Selena débridée », la qualifiant de « ballades traditionnelles ou de fantaisies tropicales, Selena évoquant la luxure et la passion » ; illustrant le fait que ces qualités que l'on retrouve dans ses chansons en anglais sont absentes de celles en espagnol[95].

Dans le Chicago Tribune, Achy Obejas a qualifié l'enregistrement d'œuvre fragmentaire et a déclaré qu'il s'agissait « du passé de Selena et de ce qui aurait pu être ». Obejas a qualifié le disque de « plein de promesses et de défauts », et a déclaré que sa nature bilingue intentionnelle était le résultat de « la nécessité plutôt que de la conception ». Elle a également déclaré que l'album est un mix de crossover latino, citant le travail grand public antérieur de Gloria Estefan comme le crossover latino primitif ; bien que Selena « n'ait pas pu passer à l'étape suivante » comme Estefan. Objeas a également écrit que l'album est à l'opposé d'un « chef-d'œuvre, ou définitif, ou même un testament des talents de Selena », mais est plus un « smorgasbord ». Objeas a fait l'éloge de « l'aisance totale de Selena sur les airs de R&B » et a trouvé qu'elle « devenait funky et assez soul »[36]. Enrique Lopetegui, du Los Angeles Times, a déclaré que Dreaming of you était « l'album le plus électrique et le plus satisfaisant » de Selena, et qu'il s'agissait d'une « épitaphe » pour elle. Lopetegui a qualifié les chansons de l'album de « chansons pop conviviales » mais a déclaré que l'album « manque de cohésion » et qu'il trouve l'album bilingue « encore plus intéressant que l'idée originale ». Selon Lopetegui, Selena « s'épanouit en une chanteuse de soul à part entière, avec une agressivité rarement montrée auparavant » sur ses titres en anglais mais trouve les rancheras Tú sólo tú et El toro relajo les « plus impressionnantes » et dit que Selena était inexpérimentée dans ce style[96]. Christopher John Farley du magazine Time a déclaré que l'album a élevé la musique de Selena « à un public beaucoup plus large que celui qu'elle a jamais eu de son vivant ». Il a déclaré que l'album intègre son « travail le plus fin et le plus agréable » et l'a qualifié d'« accomplissement louable mais douloureux ». Comparant ses chansons tejano et anglaises, Farley a écrit que les enregistrements tejano de Selena étaient parfois maladroits, alors que ses chansons pop anglaises étaient « douces, pures et claires, et sur les numéros mariachis, Selena montre une voix qui est sexy, forte et qui mûrit avec grâce »[101].

Dans le New York Daily News, Mary Talbot a déclaré que l'écoute de Dreaming of you s'apparentait « à l'examen de l'album d'une femme décédée » et a qualifié cet album de « gribouillis et d'instantanés disparates, certains artistiques, d'autres légers, tous empreints de nostalgie ». Selon Talbot, l'album présente « le passé de Selena et esquisse ce qui aurait pu être son avenir », et en raison de la mort de la chanteuse, l'histoire est incomplète. Elle a qualifié les chansons en anglais de « chansons pop solides et génériques » qui seraient appréciées par ses fans de tejano « mais elles ne sont pas assez nombreuses pour prouver sa force ou son étendue en tant qu'artiste anglophone ». Talbot a déclaré que Selena était habile à entrecroiser « la musique traditionnelle mexicaine avec une sensibilité pop américaine contemporaine, et cette habileté n'apparaît pas dans ces chansons ». Vers la fin de sa critique, Talbot a déclaré que l'album est « la pop effervescente de sa génération »[97]. Mario Tarradell du Dallas Morning News a déclaré que l'album « ne tient pas ses promesses », écrivant que Selena a été « remaniée pour ressembler à l'une des nombreuses chanteuses génériques de la radio pop » et que ses enregistrements en anglais n'ont pas « la personnalité pétillante et effervescente, le charme de la chica del barrio » que l'on retrouve dans ses chansons tejano. Tarradell a déclaré que les chansons anglaises étaient « des imitations tièdes d'Amy Grant et d'Abdul »[102]. Peter Watrous du New York Times a qualifié Dreaming of you de « collection de restes » et a déclaré que les chansons en espagnol « sonnent mieux » que celles en anglais de Selena. Watrous a déclaré que les producteurs n'ont pas amélioré les chansons en anglais de Selena et qu'ils ont tout donné. Il a également écrit que « la musique est un commerce sans visage » mais que Selena les a enregistrés « si bien sur l'album » que cela suggère « qu'elle a de bonnes chances de succès, travaillant des ballades luxuriantes dans un style pop anonyme que Disney a maîtrisé »[103]. Roger Catlin, contributeur à la musique rock du Hartford Courant, a décrit l'labum comme « un ensemble qui laisse entrevoir le talent global et l'immense potentiel de la jeune star ». Catlin a déclaré que ses œuvres en anglais manquaient « d'héroïsme technique qui a défini [Selena] dans les années 90 », mais que la chanteuse « est naturellement assurée » dans ses offres en espagnol. Il a déclaré que Selena était « discrète » et que le matériel semblait ainsi parce qu'elle n'avait enregistré que quatre titres en anglais avant sa mort[104].

Dreaming of you a été classé au neuvième rang des « 10 meilleurs albums posthumes » par le magazine Time en 2010[101]. Il a été désigné comme le troisième meilleur album posthume de tous les temps par Black Entertainment Television (BET), qui a qualifié l'enregistrement de « témoignage déchirant d'un jeune talent au bord de la superstar »[105]. Le magazine Vibe l'a classé comme le deuxième meilleur album posthume et l'a décrit comme une « vue d'ensemble »[106]. Il a remporté le prix de l'album de l'année aux Tejano Music Awards de 1996[107]. Aux prix Billboard de musique latine de 1996, l'album a remporté le prix de l'album pop féminin de l'année[108]^,[109].

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