Culture indonésienne

La culture de l'Indonésie, pays de l'Asie du Sud-Est, désigne d'abord les pratiques culturelles observables de ses habitants (266 000 000, estimation 2017).

Culture indonésienne.

Le nom « Indonésie » a été forgé en 1850 par l’anthropologue britannique James Richardson Logan pour désigner la région insulaire située entre l’Asie continentale et l’Australie, que les Européens considéraient comme un prolongement de l’Inde en raison de l’influence culturelle qu’ils y voyaient[1]. La notion de « nation indonésienne » n’est sans doute pas antérieure aux années 1920, lorsqu'apparaissent des mouvements politiques indigènes dans ce qui était alors encore les Indes néerlandaises[2].

Il est donc proposé de parler de culture indonésienne pour ce qui se produit et s'est produit, non seulement dans le contexte de l'actuelle République d'Indonésie, mais aussi à partir des années 1920, en rapport avec l'essor d'une conscience nationale chez des populations culturellement diverses.

L'Indonésie possède en effet une diversité de cultures régionales, par exemple la culture javanaise. Mais il s'agit là de cultures traditionnelles dans lesquelles ne se reconnaissent que les groupes concernés. En outre, lorsque ces cultures s'expriment dans une langue régionale, elles sont tout simplement inaccessibles aux autres Indonésiens.

Langues et peuples

Peuples

Langues

Traditions

Religion(s)

Symboles

Mythologie
  • Légendes indonésiennes
  • Créatures légendaires d'Indonésie
  • Ibu Pertiwi (en)

Fêtes
  • Jours fériés publics en Indonésie (en)

Noms

Société
  • Traditions en Indonésie (en)
  • Étiquette en Indonésie (en)

Arts de la table

Cuisine(s)
Nasi goreng

Boisson(s)
  • sans alcool :
    • Caféiculture en Indonésie
    • Bajigur, Bandrek, Bir Jawa, Bir Kocok, Bir Pletok
    • Cendol, Cincau, Dadiah
    • Es bir, Es buah, Es campur, Es doger, Es goyobod, Es Kopyor, Es teler
    • Kopi luwak, Lahang
    • Teh jahe, Teh talua
    • Wedang jahe
    • Ginger Tee

Santé

Sports, arts martiaux

Artisanats

Textiles, cuir, papier

Joaillerie, bijouterie, orfèvrerie

Littérature
  • Dramaturges : Andjar Asmara, Boni Avibus, Kamadjaja, Karim Halim, Raden Machjar Angga Koesoemadinata, Kwee Tek Hoay, Lauw Giok Lan, Achdiat Karta Mihardja, Njoo Cheong Seng, Arifin C. Noer, Willibrordus S. Rendra, Nano Riantiarno, Helvy Tiana Rosa, Agus R. Sarjono, Remy Sylado, Tio Tek Djien, Putu Wijaya, Mohammad Yamin
  • Prix des écrivains de l'Asie du Sud-Est (SEA, lauréats sur la version anglophone)

Littérature contemporaine

Média

Presse

Radio
  • Catégorie:Radio en Indonésie

Télévision

Internet (.id)

Arts visuels
  • Arts en Indonésie (en)
  • Arts à Bali (en)
  • Artistes indonésiens
  • Artistes contemporains indonésiens

Peinture
  • Peintres indonésiens
Les peintres Mochtar Apin et Henk Ngantung dans les années 1950
  • Affandi est le peintre indonésien le plus connu à l'étranger.
  • Antonio Blanco d'origine espagnole, passa l’essentiel de sa vie à Ubud où sa maison est transformée en musée consacré à son œuvre.
  • Jean Le Mayeur d'origine belge, passa l’essentiel de sa vie à Bali où sa maison est transformée en musée consacré à son œuvre et à la culture balinaise.

On peut aussi citer le peintre Salim, qui vit à Paris.

Sculpture

Parmi les sculpteurs indonésiens vivants, on peut citer Teguh Ostenrik, né en 1950. Teguh a étudié à Berlin Ouest dans les années 1970, quand cette partie de la ville était encore une enclave dans le territoire de l'ex-République démocratique allemande. Il a ensuite vécu et travaillé à Amsterdam avant de rentrer à Jakarta en 1988. D'une grande variété dans les formes et techniques employées, son œuvre tourne autour des thèmes de la communication entre les hommes et de leurs relations avec la nature et le cosmos.

Architecture

Photographie
  • Photographes indonésiens

Arts du spectacle

Musique

Danse

Théâtre

Sous Soeharto, le théâtre a été un moyen privilégié d'expression pour critiquer le régime et les travers de la société indonésienne en général, dans les limites consenties par le pouvoir. Cette forme d'expression appartient en effet à la tradition, notamment dans le wayang orang, théâtre traditionnel javanais qui met en scène des récits tirés de la grande épopée indienne du Mahabharata. Dans le wayang orang, il existe des personnages, les punakawan (que l'on traduit habituellement par « clowns »), dont le rôle est, à la fois de créer un intermède comique dans un spectacle plutôt sérieux, et de donner l'occasion de traduire un point de vue et sentiment populaire que l'ordre social traditionnel ne permettait pas d'exprimer. La nouveauté de certaines troupes, dont la plus populaire est le « Teater Koma », a été de traduire cette opinion populaire de façon autonome et moderne.

Mais la création théâtrale en Indonésie a d'autres formes. Elle peut éventuellement tirer parti de la tradition, notamment javanaise et balinaise.

  • Ludruk, Kethoprak, Sandiwara, Lenong, Randai, Bangsawan,

Autres scènes : marionnettes, mime, pantomime, prestidigitation

Les arts mineurs de scène, arts de la rue, arts forains, cirque, théâtre de rue, spectacles de rue, arts pluridisciplinaires, performances manquent encore de documentation pour le pays …

Pour le domaine de la marionnette, la référence est : Arts de la marionnette en Indonésie, sur le site de l'Union internationale de la marionnette UNIMA).

Cinéma
Affiche de Tengkorak Hidoep (1941)
  • Cinéma indonésien
  • Réalisateurs indonésiens,
  • Acteurs indonésiens, Actrices indonésiennes,
  • Films indonésiens

Il semble que quelques films aient été tournés en indonésien à l'époque coloniale, mais la tentative de les rassembler s'est révélée peu fructueuse[7].

La production cinématographique indonésienne ne démarrera vraiment qu'avec l'indépendance. Les années 1950 sont une période est propice à la création. Le conflit armé contre les Pays-Bas a pris fin. Des rébellions éclatent dans l'archipel, mais elles n'entraînent pas de violences véritables et durables, hormis l'insurrection du Darul Islam qui, de 1948 à 1962, défiera l'armée gouvernementale et proclamera vouloir établir un État islamique en Indonésie. Plus généralement, l'Indonésie est secouée de nombreuses crises politiques, à l'intérieur comme à l'extérieur. Mais les artistes peuvent s'exprimer.

De cette époque, on retiendra surtout le nom d'Usmar Ismail (1921-1971), qui par ailleurs fonde en 1950 la société de production nationale Perfini, permettant le développement d'un cinéma indonésien indépendant. Parmi ses films, on notera : « Darah dan do'a » (traduit par La longue marche, 1950), « Lewat jam malam » (Couvre-feu, 1954), « Tamu agung » (L'invité d'honneur, 1955) et « Tiga dara » (Trois filles, 1956). Beaucoup de ses films ont pour cadre la période de conflit avec les Pays-Bas (1945-48).

Le réalisateur Garin Nugroho

En 1957, sous la pression des factions nationalistes extrémistes, l'Indonésie expulse les Néerlandais, qui possédaient encore les grandes plantations, entreprises et banques, et nationalise leurs actifs. En politique intérieure, Soekarno lance la « démocratie dirigée », beaucoup plus directive que démocratique. Suit une période d'agitation politique où la création artistique est traversée par le clivage entre ceux qui, proche du Parti communiste indonésien (PKI), estime que « la politique doit être aux commandes », et les autres.

La répression qui suit ce qu'on appelle le « Mouvement du 30 septembre » mené par des officiers de gauche en 1965 et fait entre 500 000 et un million de morts, ne pouvait inaugurer une ère sereine pour la création. Des années 1960 et 1970, on retiendra les réalisateurs Teguh Karya, dont les films dressent un portrait coloré et charmant d'une société indonésienne en voie d'urbanisation et de modernisation, avec « Ibunda » (« La mère ») et « Secangkir Kopi Pahit » (« Une tasse de café amer »), et Eros Djarot, dont le « Tjoet Nyak Dien » raconte l'histoire de la veuve d'un chef de guerre qui reprend le combat de son mari contre les Hollandais en Aceh à la fin du XIXe siècle.

Les années 1980 sont celles du début du boom économique indonésien mais aussi d'une violence douce qui persuade les Indonésiens de se contenter de voir leurs conditions de vie s'améliorer. La fin des années 1990 est une période où la création se fait plus courageuse et imaginative. La démission de Soeharto, en 1998, libère les esprits. Riri Riza avec « Kuldesak » (Cul-de-sac), Garin Nugroho avec « Daun di atas bantal » (Une feuille sur un oreiller), Nia Dinata avec « Arisan! » (La tontine !) et Rudi Sudjarwo avec « Ada apa dengan cinta? » (Qu'est-ce qui se passe avec Cinta ?) sortent du carcan de conformise bêtifiant où le régime Soeharto avait plongé les Indonésiens.

GIE de Riri Riza a été nommé pour l'Academy Awards 2006 Best Foreign Film category'. Même s'il n'a finalement pas reçu de récompense, il montre que le cinéma indonésien commence à être reconnu à l'étranger. GIE est tiré du journal personnel de Soe Hoek Gie, un étudiant militant connu de l'époque de Soeharto, dont la mort n'a toujours pas été élucidée. GIE ouvrira la nuit de gala du 1st London Indonesian Film Screening 2006.

Autres

Patrimoine

Musées
  • Liste de musées et d'institutions culturelles en Indonésie (en)

Liste du Patrimoine mondial

Le programme Patrimoine mondial (UNESCO, 1971) a inscrit dans sa liste du Patrimoine mondial (au ) : Liste du patrimoine mondial en Indonésie.

Liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité

Le programme Patrimoine culturel immatériel (UNESCO, 2003) a inscrit dans sa liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité une Liste du patrimoine culturel immatériel de l'humanité en Indonésie :

  • 2008 : le théâtre de marionnettes wayang[8],
  • 2008 : le kris indonésien[9],
  • 2009 : le batik indonésien[10],
  • 2009 : l'éducation et la formation au patrimoine culturel du batik indonésien à destination des étudiants des écoles élémentaires, secondaires, supérieures, professionnelles et polytechniques en collaboration avec le Musée du Batik de Pekalongan[11],
  • 2010 : l’angklung indonésien[12],
  • 2011 : la danse saman[13],
  • 2012 : le noken, sac multifonctionnel noué ou tissé, artisanat du peuple de Papouasie,
  • 2015 : trois genres de danse traditionnelle à Bali[14],
  • 2017 : le pinisi, art de la construction navale en Sulawesi du sud[15].

Registre international Mémoire du monde

Le programme Mémoire du monde (UNESCO, 1992) a inscrit dans son registre international Mémoire du monde (au 15/01/2016) :

Annexes

Bibliographie
  • Elsa Clavé-Çelik, Dictionnaire insolite de l'Indonésie, Cosmopole, Paris, 2012 (2e éd.), 159 p. (ISBN 978-2-84630-072-8)
  • (en) Jill Forshee, Culture and Customs of Indonesia, Greenwood, Westport, Conn., 2006, 264 p. (ISBN 978-0313333392)
  • Solenn Honorine, Indonésie : histoire, société, culture, La Découverte, Paris, 2013, 222 p. (ISBN 978-2-7071-7431-4)

Articles connexes

Liens externes

Notes et références
  1. Ooi Keat Gin (éd.), Southeast Asia: a historical encyclopedia, from Angkor Wat to East Timor, 2004
  2. R. S. Smith et Theodore M. Smith, “The Political Economy of Regional and Urban Revenue Policy in Indonesia”, Asian Survey, Vol. 11, no 8 (août 1971)
  3. https://www.abebooks.fr/Art-Textile-Traditionnel-DIndon%C3%A9sie-Collections-Priv%C3%A9es/8493476047/bd
  4. http://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1525/aa.1960.62.6.02a00390/pdf
  5. Lévi-Strauss, Claude, « J. Belo, Trance in Bali », Homme, Persée - Portail des revues scientifiques en SHS, vol. 1, no 2,‎ , p. 134–135 (lire en ligne , consulté le ).
  6. « Le wayang golek indonésien — Portail des Arts de la Marionnette », sur Portail des Arts de la Marionnette (consulté le ).
  7. Site de la Netherlands Indies Film Archive
  8. « UNESCO - Le théâtre de marionnettes wayang », sur unesco.org (consulté le ).
  9. « UNESCO - Le Kris indonésien », sur unesco.org (consulté le ).
  10. « UNESCO - Le Batik indonésien », sur unesco.org (consulté le ).
  11. « UNESCO - Éducation et formation au patrimoine culturel du batik indonésien à destination des étudiants des écoles élémentaires, secondaires, supérieures, professionnelles et polytechniques en collaboration avec le Musée du Batik de Pekalongan », sur unesco.org (consulté le ).
  12. « UNESCO - L’Angklung indonésien », sur unesco.org (consulté le ).
  13. « UNESCO - La danse Saman », sur unesco.org (consulté le ).
  14. « UNESCO - Trois genres de danse traditionnelle à Bali », sur unesco.org (consulté le ).
  15. « UNESCO - Le pinisi, art de la construction navale en Sulawesi du sud », sur unesco.org (consulté le ).
  16. http://www.unesco.org/new/fr/communication-and-information/flagship-project-activities/memory-of-the-world/register/full-list-of-registered-heritage/registered-heritage-page-1/archives-of-the-dutch-east-india-company/
  17. http://www.unesco.org/new/fr/communication-and-information/flagship-project-activities/memory-of-the-world/register/full-list-of-registered-heritage/registered-heritage-page-5/la-galigo/
  18. http://www.unesco.org/new/fr/communication-and-information/flagship-project-activities/memory-of-the-world/register/full-list-of-registered-heritage/registered-heritage-page-6/nagarakretagama-or-description-of-the-country-1365-ad/
  19. "Chronique de Diponegoro (1785-1855), un prince javanais qui mènera une guerre de 5 ans contre le gouvernement colonial néerlandais, la guerre de Java
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