Yang Yongliang

Yang Yongliang (chinois : 杨泳梁 ; pinyin : Yáng Yǒngliáng), né en 1980 à Shanghai, est un artiste chinois, auteur de peintures, de photographies, d'installations et de vidéos.

Biographie

Enfance et formation

Yang Yongliang est né en 1980 à Shanghai[1],[2]. Durant dix ans et ce depuis son plus jeune âge, Yang Yongliang apprend les rudiments de la peinture traditionnelle chinoise, de la calligraphie[2] et de différentes autres formes d'art avec pour enseignant Yang Yang, professeur à l'université chinoise de Hong Kong. En 1995, à l'âge de 15 ans, il entre au « Shanghai Arts & Crafts Vocational College » dans le département de la communication visuelle.[réf. nécessaire]

Il est diplômé en « Communication Visuelle » à l'institut de design de Shanghai de l'Académie des arts de Chine (localisée à Hangzhou et Shanghai)[1],[3].

Carrière

En 2004, Yang Yongliang monte son propre studio photo avec des amis et prend le rôle de directeur artistique de ce studio. Il commence à enseigner en 2006 au Shanghai Institute of Visual Art[2].

Œuvres et expositions

Ses œuvres prennent généralement la forme de grandes compositions picturales monochromes ou colorées, dans lesquelles les montagnes et les rivières de la peinture chinoise traditionnelle sont métamorphosées en accumulations de gratte-ciels pour les montagnes ou de lignes de hautes-tensions et de grues de chantier pour les forêts[3], de décharges ou d'attractions foraines[4] ou encore de voies rapides encombrées par le trafic routier.

Les photomontages, vidéos et installations de Yang Yongliang se réfèrent souvent à des œuvres précises de la peinture chinoise traditionnelle, notamment de l'époque de la dynastie Song où la peinture de paysage connaît son apogée, autour du XIIe siècle[5], ou de périodes ultérieures comme la dynastie Ming. Certains photomontages sont des reproductions fidèles d'œuvres chinoises classiques[3].

Néanmoins, pour Claude Hudelot, Yang Yongliang « est tout sauf un artiste “rétro” : son œuvre […] s’inscrit de plain-pied dans l’art contemporain.[2]. »

Lors d'une présentation de son travail à Paris au Musée de la chasse et de la nature, à l'occasion d'une soirée-débat « Quelle nature à l'ère de l'Anthropocène » organisée le dans le cadre du cycle Bienvenue en Anthropocène, le commissaire d'expositions Liyu Yeo commente son travail en montrant ses liens avec l'histoire de la peinture chinoise de paysage ou shanshui (山水 « montagnes et eaux »), qui vise essentiellement à « capter le souffle de l'univers ». Les œuvres de Yang Yongliang se réfèrent plus particulièrement à la tradition monumentale des Song du Nord, par exemple à Qu Ding (Montagnes d'été[6], milieu du XIe siècle, New York, Metropolitan Museum of Art) ou à Xu Daoning (Chanson nocturne des pêcheurs[7], vers 1049, Kansas City, Nelson-Atkins Museum of Art). Il s'agit pour l'artiste d'exprimer ou plutôt d'interroger une certaine « manière chinoise » de vivre la ville, d'habiter le monde[8].

Invitée à commenter son travail lors de cette même présentation, la philosophe Catherine Larrère, spécialiste de l'éthique environnementale, y voit une image possible des traits qui caractérisent fortement le paysage de notre époque, celle de l'Anthropocène : l'humain et le naturel deviennent indiscernables et la planète se couvre d'un tissu urbain mondialisé[8].

Œuvres
  • Paysage fantôme III (蜃市山水叁, Phantom Landscape III), photomontage numérique, 2007, série de quatre images en forme d'éventail chinois ; feuilles 1 et 2 acquises par le British Museum (références 2008,3012.1 et 2008,3012.2)[9].
  • Laissez les collines et les rivières tranquilles ( 山非山，水非水), 2009
  • Rendez-moi les montagnes et les rivières (还我山水), 2009
  • Paysage fantôme (蜃市山水, Phantom Landscape), Blu-ray HD, 3 min 23, 2010[10]
  • Artificial Wonderland #1, photomontage numérique, impression à jet d'encre pigmentée sur aluminium, 2010 ; acquise par le Musée d'art asiatique de San Francisco (référence 2015.45.a-.c)[11].
  • La Vallée silencieuse, 2012
  • Le Jour de la nuit perpétuelle, vidéo HD, 9 min, 2012[12]
  • La Nuit du jour perpétuel, vidéo HD, 8 min 30, 2013[13] ; acquise par le Musée d'art asiatique de San Francisco (référence 2014.14)[14].

Expositions muséales

Expositions muséales personnelles :

  • -  : « Vues de Chine : Yang Yongliang et la métropole moderne », Musée des arts du Nevada, États-Unis[15].

Des œuvres de Yang Yongliang ont été ou sont présentées au sein de ces expositions muséales :

  • - , exposition “Ink Art: Past as Present in Contemporary China”, Metropolitan Museum of Art, New York[5]
  • 2015-2016, exposition « une brève histoire de l'avenir », Musées royaux des Beaux Arts de Belgique, Bruxelles[16],[17] et ensuite au Palais royal de Milan, Italie [18].
  • 2016, exposition « Disorder », thème du sixième Prix Pictet (dont Yang Yongliang est l'un des 12 finalistes)[19],[20]. Présentée notamment au Musée de la Croix-Rouge de Genève, au CAB de Bruxelles, au LUMA de Zurich[21].

Autres expositions personnelles
  • 2006
    • Phantom Landscape, OFOTO Gallery, Shanghai, Chine
  • 2007
    • Phantom Landscape II & III, OFOTO Gallery, Shanghai
  • 2008
    • Heavenly City & On the Quiet Water, OFOTO Gallery, Shanghai
  • 2009
    • Yang Yongliang Photographic Works, Limn Art Gallery, San Francisco, États-Unis
    • City of Phantom Visions, OFOTO Gallery, Shanghai
    • On the Quiet Water, 45 Downstairs Gallery, Melbourne, Australie
    • Exposé aux Rencontres d'Arles et lauréat du Prix Découverte[2]
  • 2010
    • Heavenly City, MC2 Gallery, Milan, Italie
    • Artistic Conception: Landscape, My Humble House, Taipei, Taïwan
    • Heavenly City, Galerie Paris-Beijing, Paris, France
    • Artificial Wonderland, 18 Gallery, Shanghai
    • Yang Yongliang Solo, Melbourne Intercultural Fine Art, Melbourne
  • 2011
    • The Peach Colony, Galerie Paris-Beijing, Pékin, Chine ( - ) et Paris, France ( - )[22]
    • The Peach Blossom Colony, 18 Gallery, Shanghai
    • Window 70th: Yang Yongliang, Gallery Jinsun, Séoul, Corée du Sud
  • 2012
    • The Moonlight, Magda Danysz Galleries, Shanghai
  • 2013
    • Moonlit Metropolis, Schoeni Art Gallery, Hong Kong, Chine
    • Silent Valley, MC2 Gallery, Milan
    • The Moonlight, Galerie Paris-Beijing, Paris
  • 2014
    • Yang Yongliang Solo Exhibition, Sophie Maree Gallery, La Haye, Pays-Bas

Bibliographie
  • Yang Yongliang, Artificial Wonderland, Paris, Ed. Galerie Paris-Beijing, , 200 p. (ISBN 979-10-90176-48-5)[4]

Notes et références
  1. (en) Ben Beaumont-Thomas, « Yang Yongliang's best photograph: misty Chinese mountains succumb to the city - Art and design - The Guardian - Interview », sur The Guardian, (consulté le ).
  2. Claude Hudelot, « Yang Yongliang », sur Rencontres d'Arles (consulté le ).
  3. (en) Carol Carter, « Contemporary Photomedia in China - Yang Yongliang », (consulté le ) ; montre un exemple de vis-à-vis entre une œuvre classique de la dynastie Ming de Shen Zhou et un photomontage de Yang Yongliang.
  4. Luc Desbenoit, « Artificial Wonderland, Yang Yongliang - Arts et scènes - Télérama.fr », Télérama, no 3307,‎ (lire en ligne, consulté le ).
  5. (en) Christine Kuan, « In Conversation with Met Curator of Asian Art, Maxwell K. Hearn », sur Artsy.net, (consulté le ) : « I discovered Yang Yongliang’s […] photographic montage of buildings emulating a 12th-century landscape painting. [...] There was a clear example of somebody using a traditional form. ».
  6. (en) « Summer Mountains, attributed to Qu Ding », sur The Metropolitan Museum of Art (consulté le )
  7. (en) « Xu Daoning, Fishermen's Evening Song », sur Nelson-Atkins Museum of Art (consulté le )
  8. « "Quelle nature à l'ère de l'Anthropocène", conférence du cycle "Bienvenue dans l'Anthropocène" », sur Musée de la chasse et de la nature, (consulté le ), en partenariat avec la Fondation François Sommer (« Quelle nature à l’ère de l’anthropocène ? », sur Fondation François Sommer pour la Chasse et la Nature (consulté le )).
  9. (en) « British Museum - 蜃市山水叁; Shenshi shanshui san (Phantom Landscape III) / 冊頁一; ceye yi (leaf one) », sur British Museum (consulté le ) et (en) « British Museum - 冊頁二; ceye er (leaf 2) / 蜃市山水叁; Shenshi shanshui san (Phantom Landscape III) », sur British Museum (consulté le ). Sur chaque image, le conservateur du musée fait une analyse détaillée (voir la partie Curator's comments).
  10. (en) « Phantom Landscape » [vidéo], sur Site personnel de l'artiste (consulté le ).
  11. (en) « Asian Art Museum Online Collection », sur Musée d'art asiatique de San Francisco, (consulté le ).
  12. (en) « The Day of Perpetual Night » [vidéo], sur Site personnel de l'artiste (consulté le ).
  13. (en) « The Night of Perpetual Day » [vidéo], sur Site personnel de l'artiste (consulté le ).
  14. (en) « Asian Art Museum Online Collection », sur Musée d'art asiatique de San Francisco, (consulté le ).
  15. (en) « Views from China: Yang Yongliang and the Modern Metropolis - Nevada Museum of Art », sur Musée des arts du Nevada (en), (consulté le ).
  16. RTBF Culture, « 2050. Une brève histoire de l'avenir.. », sur RTBF, (consulté le ) : « des artistes belges et internationaux comme Sugimoto, Boetti, Kingelez, Warhol, LaChapelle, Gursky, Op de Beeck, Burtynsky, Yongliang, Turk, Alÿs, Hatoum,… nous invitent ainsi à (re)penser l’avenir. ».
  17. « L'agora des arts - Archives des expositions à l'étranger - « 2050. Une brève histoire de l’avenir »... Pour refuser la fatalité », sur L'agora des arts (consulté le )
  18. (it) Marco Valerio, « La Breve storia del futuro in mostra a Palazzo Reale », 22 marzo 2016 (consulté le ) : « … sovrapopolazione (Michael Wolf, Yang Yongliang)… »
  19. Katia Berger, « Culture et Société: Photographies du désordre ambiant - Culture - 24heures.ch », sur 24 heures (Suisse), 24 heures, (consulté le ) : « …Ou Yang Yongliang, qui conçoit un paysage montagneux inspiré de la tradition picturale chinoise, mais qu’on découvre dans le détail entièrement constitué de gratte-ciel, de grues, de pylônes, bref de fragments urbains. ».
  20. Caroline Stevan, « Le désordre magnifié à Genève - Le Temps », sur Le Temps (quotidien suisse), (consulté le ) : « … Yang Yongliang, enfin, compose des paysages à partir de grues et de buildings, façon art pictural traditionnel chinois. Une manière intéressante – et effrayante – de réordonner le désordre. ».
  21. (en) « Exhibitions & Events - Prix Pictet - The global award in photography and sustainability », sur prix Pictet (consulté le ).
  22. Bénédicte Philippe, « Yang Yongliang : The Peach Colony (expo à Paris) - Télérama Sortir », sur Télérama (consulté le ).

Liens externes
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