Union des artistes modernes

L'approche artistique de l'UAM trouve son origine dans des expressions et manifestations d'artistes depuis 1903 : Francis Jourdain, au sein du salon d'automne de 1903, invite des peintres, des sculpteurs et des décorateurs. Les commissaires déclarent « Ici, il n'y a pas de hiérarchie entre art majeur et art mineur. »[3]. En 1910, le Salon d'automne invite les ateliers de Munich, qui s'appuient sur un réseau de coopératives, allié à des industriels[3].

À la création de l'UAM, de nombreuses critiques sont émises contre l'Union et ses artistes[4] : « Notre art décoratif si émouvant et si tendre, au lieu de continuer dans le sens de sa magnifique imperfection vivante, défaillit soudainement dans l'horrible perfection morte : le cube [propos prêtés à Paul Iribe]. » ; « Un mouvement venu de l'étranger qui se propage et menace de détruire tout ce qui a fait jusqu'ici la réputation universelle de notre art [propos prêtés à François Thiébault-Sisson[5]]. »

Ces attaques conduisent à la publication d'un manifeste rédigé, au nom de l'UAM, par Louis Chéronnet[6], critique d'art. Il exprime l'idée que l'art évolue comme la société : « Cette crise qui sévit sur l'artisanat et le commerce d'art n'est qu'une conséquence de la crise générale qui, dans le monde entier, atteint toutes les classes de la société et toutes les activités productrices ». Il affirme que l'art doit être social : « L'art moderne est un art véritablement social. Un art pur, accessible à tous et non une imitation faite pour la vanité de quelques-uns ». Il s'oppose à une quelconque hiérarchie dans les disciplines artistiques : « Confondre les arts mineurs et les arts majeurs, telle est, à notre sens, la première tâche de l'esthétique nouvelle ». Il s'oppose à la distinction entre artisans et artistes et souhaite les relations avec l'industrie et l'utilisation des techniques modernes : « À côté de l'ancien duo : bois et pierre, que nous n'avons jamais négligé, nous avons essayé de constituer le quatuor : ciment, verre, métal, électricité »[7].

• UAM - une aventure moderne - 30 mai - 27 août 2018, exposition au centre Pompidou, 25 pages
• U.A.M. 1929-1956 Union des artistes modernes : La naissance du design en France - Bibliographie sélective - Bibliothèque nationale de France, direction des collections, département Littérature et art - Juillet-août 2012
• Arlette Barré-Despond, UAM : Union des artistes modernes, Paris, éd. du Regard, coll. « Artistes méconnus à reconnaître », 1986, 573 p. (ISBN 2-903370-25-7)
• Arlette Barré Despond, Union des Artistes Modernes, Paris, Éditions du Regard, 2018, 411 p. (ISBN 978-2-84105-378-0)
• Chantal Bizot, Yvonne Brunhammer et Suzanne Tise, Les Années UAM : 1929-1958, Paris, Union des arts décoratifs, 1988, 268 p. (ISBN 2-901422-11-X) : catalogue de l'exposition organisée au musée des arts décoratifs de Paris du 27 septembre 1988 au 29 janvier 1989
• F.-J. Lardeux, « M. Robert Mallet-Stevens, directeur de l'École des Beaux-Arts à Lille, grand artiste moderne. », Le Grand Écho du Nord de la France, n^o 296,‎ 23 octobre 1935, Une et 3 (lire en ligne, consulté le 3 mars 2019).
• Patrick Favardin, Les décorateurs des années 50, Paris, éd. Norma, 2002, 336 p. (ISBN 2-909283-61-5)
• D. Cichocka, E. Bastin, C. Patkai, J. Renoux, Gustave Miklos, Un grand œuvre caché, vol. 1. Paris, Fata Libelli, 2013, 224 pp. (ISBN 978-2954480107)
• D. Cichocka, M.-H. Christatos, C. Patkaï et J. Renoux, Gustave Miklos : le moderniste byzantin vol. 2. Paris, Fata Libelli, 2014, 256 p.  (ISBN 978-2-9544801-2-1)

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