Henriette Gröll

Issue de la bourgeoisie grenobloise, Henriette Gröll épouse en 1927 Pierre Dalloz qui sera un des fondateurs du maquis du Vercors. Le couple s'installe à Paris en 1929, et elle ne cessera d'alterner séjours à Paris et retours à la belle saison dans la maison familiale de Sassenage, jusqu'à ce qu'elle s'y retire en 1976, et y meure en 1996. Elle est inhumée auprès de son époux au cimetière du Bourg à Sassenage[1].

Sa grand-mère Eugénie Gruyer-Brielman (1837-1921), peintre de talent, lui a donné le goût des arts graphiques[N 1]. C'est en découvrant sa boîte de peinture qu'elle aborde la peinture à l'huile dès 1920. Plus tard, pendant près de 3 ans, elle passera de longues journées à copier les chefs-d'œuvre du Musée du Louvre[1].

A ses débuts, elle reçoit le soutien d'Andry-Farcy, peintre et conservateur de musée, notamment dans ses articles du journal Le Petit Dauphinois[1].

Pour la représenter en portrait, elle fait appel à des photographes prestigieux : Laure Albin-Guillot (1947), Gisèle Freund (1950)[1]...

Après avoir exposé à Grenoble, elle expose à Paris, notamment[1] :

• Au Grand Palais pour la Société du Salon d'automne : 19 fois de 1923 à 1970.
• Au Salon des indépendants : 4 fois de 1924 à 1936.
• Au Salon des Tuileries : 19 fois de 1930 à 1955[3].
• À plusieurs salons des femmes artistes modernes ou des femmes peintres, de 1932 à 1972 : en 1960, elle est l'invitée d'honneur du 76^e Salon de l'Union des femmes peintres et sculpteurs, graveurs, décorateurs, qui se tient au Musée des Beaux-arts de la ville de Paris[4].
• En février 1937, au salon des femmes artistes d'Europe au Jeu de Paume.
• En 1953 elle obtient la médaille d'argent au Grand prix des beaux-arts de la Ville de Paris[5]^,[6].
• Des galeristes lui consacrent des expositions personnelles : galerie Le portique (juin 1933), galerie Charpentier (1947[7]^,[8], 1950[9]^,[10].), galerie Katia Granoff (1953, 1955, 1957, 1961), galerie Jean Giraudoux (1960, 1961), galerie Jansen (1973).

Elle expose aussi à l'étranger : Bruxelles, Genève, Londres, Stuttgart[1].

Après sa mort, des hommages lui sont rendus :

• En 1997 à l'hôtel de ville de Sassenage[11].
• Par le Musée Mainssieux de Voiron qui présente en 2001 la première rétrospective de son œuvre[1]^,[12], et qui l'inclut en 2003 dans son exposition Femmes peintres en Dauphiné, XIXe et XXe siècles[13].
• De novembre 2006 à mai 2007, à l'occasion du centenaire de sa naissance, par le musée de l'Ancien Évêché, musée départemental (Isère)[14].
• À Grenoble par la galerie Vaujany en 2015[15].

Surtout dessinatrice et peintre paysagiste à ses débuts, elle s'oriente ensuite plutôt vers les natures mortes et les portraits peints ou dessinés : son œuvre comprend en tout plus de 2 000 toiles et des milliers de dessins, parmi lesquels des portraits d'assez grands noms : Antoine de Saint-Exupéry (1938), Bernard Blier (1951), Jean Giono (1955), André Dunoyer de Segonzac (1956), Jean Dutourd (1963), Louise Weiss (1970)[1]^,[15]. Elle signe Henriette Gröll ou H Gröll.

Henriette Gröll. Nature morte aux fleurs (1945). MNAM

• Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie de Besançon[16].
• Musée de Grenoble[16].
• Musée des Beaux-Arts Denys-Puech[16].
• Mairie de Penne-d'Agenais[17].
• Faculté de droit de Paris[18].
• Musée national d'art moderne[19]^,[20]^,[21].
• Centre national des arts plastiques[22]^,[23]^,[24].