Ovo (spectacle)

• Deborah Colker - Auteure, metteuse en scène et chorégraphe. Originaire du Brésil, Deborah Colker a fondé sa propre compagnie de danse en 1994 (la Companhia de Dança Deborah Colker), avant d’être repérée par les professionnels et bien sûr par le Cirque du Soleil. Elle est la première artiste brésilienne à recevoir un prix Laurence-Olivier, prestigieuse récompense du Royaume-Uni.
• Chantal Tremblay - Directrice artistique. Ovo n’est pas la première création du Cirque du Soleil à laquelle Chantal Tremblay participe. La Nouba, Mystère, Love ou encore Alegria sont les spectacles auxquelles la directrice artistique a apporté sa contribution. En tant que directrice de création, elle joue le rôle indispensable de relais entre les concepteurs et le producteur.
• Gilles Ste-Croix - Guide artistique. Gilles Ste-Croix est avant tout un artiste qui a évolué sur échasses pendant des années, dans différentes troupes ainsi que pour le Cirque du Soleil. Il devient directeur artistique en 1988 tout en étant chercheur de nouveaux talents pour le Cirque du Soleil. Jusqu’en 2000 il s’occupa de la création de nombreuses productions (la Nouba, Dralion, Quidam, « O »,…) pour enfin devenir en 2006 vice président principal.
• Guy Laliberté - Guide et chef de la direction.
• Gringo Cardia - Scénographe et concepteur des accessoires. Gymnaste brésilien, il crée sa propre compagnie de « nouveau cirque » en 1989, puis rejoint Deborah Colker en 1994. Scénographe très réputé, il a contribué à la réalisation de centaine de spectacles de musique, de spectacles de théâtre ainsi que de vidéoclips. Il obtient de nombreux prix dont le MTV Award du meilleur vidéoclip brésilien, en 1990.
• Éric Champoux - Concepteur des éclairages. Ovo est la première collaboration de cet amoureux de la lumière et des éclairages avec le Cirque du Soleil. Diplômé en 1997 de l’École nationale de théâtre du Canada, il réalisa une soixantaine de concepts d’éclairages pour le théâtre.
• Liz Vandal - Conceptrice des costumes. Ovo est la première collaboration entre la conceptrice et le Cirque du Soleil. C’est en 1988 que Liz Vandal commence sa carrière, en tant que créatrice de mode. Puis elle s’illustre dans la création de costumes pour divers chorégraphes et compagnies de danse. Elle crée, en 1992, sa propre société baptisée « Vandal Costumes » en association avec Yveline Bonjean et se diversifie en créant pour le théâtre, le cinéma ou encore la mode.
• Julie Bégin - Conceptrice des maquillages. Julie Bégin se dirige vers les États-Unis en 1998 après s’être formée en Europe et en Asie. Elle fut vite remarquée par le maquilleur Dick Page, qui l’intégra à son équipe ou encore par de prestigieux créateurs tels, John Galliano, Marc Jacobs et Helmut Lang. Le Cirque du Soleil ne tarda pas à l’inviter au sein de sa troupe pour son côté différent, novateur et imaginatif.
• Fred Gérard - Concepteur des gréements et des équipements acrobatiques. La première collaboration avec le Cirque du Soleil se fit en tant que trapéziste pour Fred Gérard, sur le spectacle Nouvelle Expérience. Puis il s’illustre tour à tour en design d’appareils acrobatiques pour Alegria et Mystère, en chef gréeur et formateur de techniciens de cirque de 1997 à 2006.
• Philippe Aubertin - Concepteur de la performance acrobatique. Athlète gymnaste, puis entraîneur jusqu’en 1999, Philippe Aubertin est repéré par le Cirque du Soleil. Il met à profit son expérience en tant qu’entraîneur sur des spectacles comme La Nouba, Saltimbanco ou encore Corteo. Et c’est en 2007 qu’il sera nommé concepteur pour Ovo.
• Berna Ceppas - Compositeur et directeur musical. Collaborateur de Deborah Colker, il compose la musique de tous ses spectacles, puis se fait remarquer par le monde du petit et du grand écran, pour lesquels il arrangera de nombreuses mélodies. Il est aussi le fondateur en 2002 d’un groupe baptisé « A Orchestra Imperial » qui est très connu au Brésil, notamment à Rio de Janeiro.

Jonathan Deans - Concepteur sonore. Jonathan Deans a collaboré à treize reprises avec le Cirque du Soleil. Les ambiances sonores de « O », Mystère, La Nouba, Zumanity et bien d’autres ont été réalisées par ce concepteur extrêmement sollicité. Entre le théâtre ou les comédies musicales Jonathan Deans a conçu de nombreux sons, et a remporté divers prix comme le Entertainment Design Award pour son travail sur « O ».

Le spectacle nécessite 55 camions-remorques pour transporter ses quelque 900 tonnes d'équipements. Une semaine est nécessaire pour le montage du site, deux jours pour le démontage[3].

La scène de Ovo est composée de divers éléments et inspirée du monde des insectes. Il s'y trouve un œuf haut de sept mètres, large de huit mètres et demi, de la glace sèche évoquant une chute d’eau ou la rosée du matin, un mur de dix neuf mètres de haut sur neuf de large, sur le sol des trampolines et enfin des perches de quarante kilos représentant des pissenlits.

Le spectacle s'inspire du monde des insectes : un œuf tombe au milieu de leur monde et devient l'objet de toutes les attentions. On y raconte également une histoire d'amour entre deux insectes[4].

Colker a réalisé cette production autour du thème des insectes à la suite de la demande de Guy Laliberté, qui désirait un spectacle mettant en évidence son intérêt pour l'environnement[2]. D'ailleurs, le 23 août 2009, après le dernier spectacle donné à Québec, les spectateurs ont été transportés à une soirée-bénéfice organisée par Laliberté pour sa fondation One Drop. La soirée a permis d'amasser 600 000 dollars canadiens dont la moitié sera versée à la fondation One Drop et l'autre, à la Fondation Jacques-Cartier[5].

• Acrosport : Agilité et force se mêlent dans ce numéro acrobatique réalisé par cinq artistes représentant des puces jaunes et rouges.
• Fourmis : Ce numéro où les fourmis cherchent leur nourriture est un numéro de jonglage avec les pieds (c’est-à-dire antipodisme) où les balles sont remplacées par des kiwis et des maïs géants.
• Creatura : Cette créature (un mélange d’insecte et de ressort) livre une chorégraphie étrange.
• Diabolo : Numéro où l’artiste jongle avec plusieurs diabolos en même temps et où ces derniers sont projetés très haut.
• Numéro volant : Banquine et balançoire russe sont au programme de ce numéro volant, gracieux et.
• Équilibre sur canne : Les tiges d’une plante remplacent les cannes dans ce numéro d’équilibre adroit où l’artiste (une libellule) passe d’une canne à l’autre grâce à une grande agilité.
• Duo corde lisse : Les artistes représentent deux papillons s’entremêlant, et volant d’une corde à l’autre.
• Fil de fer mou : Un artiste représentant une araignée exécute un numéro de fil à 4,5 mètres du sol. Des difficultés sont rajoutées avec le fil qui monte et descend pendant le numéro, ou encore l’artiste pédalant avec ses mains sur un monocycle.
• Trampoline : Le sol sert de trampolines pour une vingtaine d’artistes qui exécutent des figures et s’accrochent au mur de 8 mètres de haut.

Le casting d’Ovo comprend cinquante trois artistes, venant de treize pays différents. Il y a différents personnages, mais les trois principaux sont Master Flipo, (le monsieur loyal) « the foreigner », (une sorte de mouche étrangère au monde apportant avec elle l’œuf mystérieux) et enfin la Coccinelle (qui apporte la joie dans ce monde et qui tombe amoureuse du « Foreigner »).

Mais il y a aussi des libellules, des araignées, des puces, des fourmis, des papillons, des moustiques, des scarabées, des criquets, des cafards et pour terminer, la créature.

La conceptrice des costumes d’Ovo, Liz Vandal voulait rendre hommage au monde des insectes, un monde qu'elle affectionne particulièrement et ne pas le parodier. C’est pourquoi les costumes qui s’inspirent des insectes ne sont pas ridicules ni grossier, mais colorés, amusants et surtout qui ne font qu’un avec les artistes, et ne les gênent pas dans leurs mouvements. Certains artistes ont deux versions de leurs costumes, un rigide, et une autre flexible et léger pour leurs performances.

Comme à son habitude depuis 1999 (avec Dralion), le Cirque du Soleil a lancé la tournée d'OVO en débutant par les trois villes canadiennes de Montréal, Québec et Toronto. Par la suite, le spectacle se dirigera vers les États-Unis (Californie).

Tournée 2009-2010 :

• Montréal, Canada – Du 23 avril au 19 juillet 2009 (la première)
• Québec, Canada – Du 30 juillet 2009 au 23 août 2009
• Toronto, Canada – Du 3 septembre 2009 au 1^er novembre 2009
• San Francisco, États-Unis – Du 27 novembre 2009 au 24 janvier 2010
• San Jose, États-Unis – Du 4 février 2010 au 21 mars 2010
• New York, États-Unis – Du 9 avril 2010 au 6 juin 2010
• Hartford, États-Unis – Du 17 juin 2010 au 11 juillet 2010
• Boston, États-Unis – Du 22 juillet 2010 au 29 août 2010
• Washington, États-Unis – Du 9 septembre 2010 au 24 octobre 2010
• Atlanta, États-Unis – Du 4 novembre 2010 au 2 janvier 2011

Tournée 2011 :

• Dallas, États-Unis – Du 28 janvier 2011 au 27 février 2011
• Houston, États-Unis – Du 10 mars 2011 au 10 avril 2011
• Cincinnati, États-Unis – Du 21 avril 2011 au 15 mai 2011
• Minneapolis, États-Unis – Du 26 mai 2011 au 19 juin 2011
• Chicago, États-Unis – Du 29 juin au 21 août 2011
• Calgary, États-Unis – Du 7 septembre 2011 au 9 octobre 2011
• Mexico City, Mexique – Du 30 octobre 2011 au 1^er janvier 2012

Tournée 2012 :

• Santa Monica, États-Unis – Du 20 janvier 2012 au 15 mars 2012
• Portland, États-Unis – Du 5 avril 2012 au 13 May 2012
• Brisbane, Australie – À partir du 13 juillet 2012
• Sydney, Australie – À partir du 2 septembre 2012
• Melbourne, Australie – À partir du 5 décembre 2012

Tournée 2013 :

• Adelaide, Australie – À partir du 27 février 2013
• Perth, Australie – À partir du 13 avril 2013

Le spectacle a enregistré des records d'assistance à Montréal et Québec. Les 88 représentations montréalaises ont attiré environ 300 000 spectateurs alors que les 34 à Québec ont attiré environ 87 000 spectateurs[3].

Voici les critiques que l’on a pu lire vis-à-vis du spectacle : "OVO, Un régal pour les yeux, les oreilles et le cœur". La Presse, Montreal, 2 septembre 2009

"(…) les bestioles colorées du Cirque du Soleil, on les adopterait presque toutes et on savourerait leur grâce encore et encore". Le Soleil, Quebec, 2 septembre 2009

• http://www.cirquedusoleil.com
• http://www.cirquetribune.com/wiki/index.php?title=Ovo
• http://www.roysac.com/blog/2009/04/new-cirque-du-soleil-show-ovo/