Mathias Kiss

Mathias Kiss est un artiste contemporain français d'origine hongroise né en 1972 à Poissy. Il vit et travaille à Paris.

Pour les articles homonymes, voir Kiss.

Biographie

D’un père, réfugié politique hongrois, de profession ingénieur mais qualifié par son entourage d'inventeur et d’une mère encadreuse d’œuvres d’art, Mathias Kiss grandit dans un milieu modeste. A l'âge de 10 ans, il est envoyé dans un internat de l'Essonne, où il passe la majeure partie de son adolescence. Il découvre rapidement la boxe thaï, un sport qui le suit tout au long de sa vie, jusqu’à se révéler comme une source d’expression et de position [1].

Elève turbulent, il est renvoyé de l'école à 14 ans, au milieu de l'année de quatrième. N'ayant pas l'âge encore requis pour entrer en apprentissage, il intègre en 1987 un pré-apprentissage CPA (cours préparatoire à l'apprentissage), puis en 1988, il commence un CAP peintre vitrier, applicateur de revêtements.[2]

Il obtient son certificat en 1990 et entre chez les Compagnons du Devoir en 1991 où il travaille une dizaine d'années comme compagnon, sur la restauration de monuments historiques comme le musée du Louvre, exerçant les techniques diverses de l'art décoratif traditionnel français jusqu'en 2000[3],[4].

En 2002 en tant qu'artisan d'art, il fonde l'atelier Attilalou.[5] Avec ce dernier, il travaille sur des chantiers d'appartements[6], commençant à élaborer sa vision des intérieurs, de la lumière et de l'installation. Il se définit alors comme doté d'un "esprit ensemblier"[7] et exerce le concept In situ, une notion importante dans son univers artistique[8].

Depuis 2008, il a renforcé sa démarche artistique, à travers des œuvres comme que le Miroir Froissé[9], Golden Snake[10] ou encore ses Sky Painting[11], liant l'artisanat d'art à l'art contemporain. Il a notamment exposé au Palais de Tokyo[12], au Palais des Beaux Arts de Lille[13] et au Mobilier National[14].

Démarche

La démarche du travail de Mathias Kiss est marquée par sa formation de peintre vitrier et de ses travaux de restauration de monuments historiques chez les Compagnons du Devoir. Ses médiums principaux sont la peinture, les décors, les dorures sur ornementation et moulure, l'imitation de la matière, les ciels peints et les trompe l'œil. Il mène un travail de déconstruction des arts décoratifs du XVIIIe siècle en revisitant les normes de l'habitat, ce qu'il appelle "l'ornementation brutaliste"[9],[15].

Performances

A l'occasion de l'exposition Double Je, Artisans d’art et Artistes au Palais de Tokyo en mai 2016, l'artiste réalise une performance sur le thème de la boxe thaïe, sport qu'il a pratiqué jusqu'à l'âge de 30 ans, avec le champion du monde de boxe Patrice Quarteron[1].

Engagements

  • Miroir Froissé par Mathias Kiss. Relief agencé à la main avec des fragments de miroir. Dimensions : 90 x 65 x 22 cm
    Le 12 Décembre 2019, lors de la quatorzième édition du dîner de gala de l'association AEM[16], Il fait don d'une de ses œuvres, le Miroir froissé, au bénéfice des enfants au Rwanda.
  • Il a également œuvré à former beaucoup d'apprentis à l'artisanat d'art au fil des années. Dans la continuité de cette démarche pédagogique, il a été à deux reprises membre du jury du "Défi Innover Ensemble" de la Maison des Compagnons du Devoir[17],[18].

Prix et distinctions

Prix

2013 : Wallpaper* Design Award [19]

2016 : Young International Art Fair Brussels [20]

Distinctions

2011 : Nommé parmi les 504 designers cultes et parmi les 80 meilleurs décorateurs de l'année par AD Collector[21],[22].

2012 : Nommé parmi les 80 meilleurs décorateurs de l'année par AD Collector[23].

2013 : Invité d'honneur du salon Handmade de Wallpaper* à l'occasion du Salon international du meuble à Milan. [24] Il y présente une installation dont le tissu imite le marbre, une " réflexion sur le pli et la déformation de matériaux rigide "[25].

2013 : Nommé parmi les 100 meilleurs décorateurs de l'année par AD Collector[26].

2014 : Nommé parmi les 80 meilleurs décorateurs de l'année par AD Collector [27].

2015 : Nommé parmi les 20 créateurs de l'année par Wallpaper*[28].

2018 : Invité au Domaine de Boisbuchet, Centre international de recherche en design et architecture créé par le collectionneur Alexander von Vegesack[29].

Jury

2015 : Festival Asvoff 8ème édition [30]

2017 : Dauphine Art Days [31]

2017 : Design Parade Toulon [32]

2017 : Design Parade Hyères [33]

2017 : Defi Innover Ensemble #7 [17]

2018 : Défi Innover Ensemble #8 [18]

2020 : ZadigWantsYou [34]

2020 : Grand Prix de la Création de la ville de Paris, catégorie "métiers d'art", aux côtés de Sakina M'Sa pour la mode et Matali Crasset pour le design[35].

Expositions

  • MUSEO VILLA DEI CEDRI DI BELLINZONA / Hortus Conclusus 21 mars to 9 août 2020 / Bellinzo, Italie
  • MUDAC / Sneaker Collab 19 septembre 2019 - 20 janvier 2020 / Lausanne
  • LES EDITIONS OFR / Mathias Kiss LANCEMENT LE 5 septembre / Paris
  • PALAIS DES BEAUX ARTS DE LILLE / Eldorado avril 2019 - 6 janvier 2020 / Lille
  • MOBILIER NATIONAL / Carte Blanche / 18 septembre - 4 décembre / Paris
  • GALLERY ELLE / Cosmos 27 juin - 27 octobre / Zurich
  • GALERIE ALAIN GUTHARC / As I like / 29 juin - 31 juillet 2019 / Paris
  • GALERIE EVA HOBER / Caressez-moi fort / 7 juin - 26 juillet / Paris
  • GALERIE MOUVEMENTS MODERNES / L'art et la matière / 7 juin - 7 juillet / Paris
  • Skyfall / Galerie Elle / Zurich / novembre 2018 - février 2019
  • The Salon / Galerie Mouvements Modernes / New York / 8-12 novembre 2018
  • Maquette, prototype et épreuve d’artiste / Galerie Alain Gutharc / Paris 03 / 8 - 22 septembre 2018
  • HERITAGES / Centre d'art contemporain départemental de l'ar[T]senal / Dreux / 4 mai - 16 septembre 2018
  • NEW LIGHTS / Galerie Léage / Paris 08 / 5 avril - 30 juin 2018
  • La Con-fi-den-tielle / Contemporary Art Fair / Paris 03 / 22 au 25 mars 2018
  • TEFAF Maastricht / Galerie Flore / Stand 237 / 10-18 mars 2018
  • Sunny Winter & Pleasure / Galerie Alain Gutharc / Paris 03 / novembre 2017 - janvier 2018
  • Parcours Saint Germain / Longchamps / Paris 06 / juin 2017
  • SUR/FACE / angewandtekunst Museum / Frankfurt / mai-octobre 2017
  • Miroir-Miroir / Mudac / Lausanne / mai-octobre 2017
  • Musée Auguste Comte / D’Days / Paris 06 / mai 2017
  • YIA / Art Fair / Maastricht / mars 2017
  • Eurantica Fine Art Fair / Galerie Roissart et Bronze / mars 2017
  • Sans90degré / Gallery ELLE / Zurich / mars 2017
  • Une Autre Fin du Monde est Possible / Galerie Alain Gutharc / Paris 03 / janvier-février 2017
  • La Source / Vente aux enchères / Paris 06 / décembre 2016
  • IN SITU / Galerie Alain Gutharc / Paris 03 / septembre 2016
  • YIA / Art Fair / Brussels / avril 2016
  • Double Je / Palais de Tokyo / Paris 16 / mars-mai 2016
  • L’empreinte du geste / Musée des Arts Décoratifs / Paris 01 / mars 2016
  • Radiant Room / Boucheron / Place vendôme / Paris 01 / novembre 2015
  • Ornementation Brutaliste / Galerie NextLevel / mai-juillet 2015
  • Open Museum / AIR / Palais des Beaux Arts / Lille / avril-août 2014
  • Half / PAD / Paris 01 / mars 2014
  • Meet my project / Espace Commines / Paris 03 / septembre 2013
  • Solo Show / Galerie Armel Soyer / DesignMiami Bâle / Suisse / juin 2013
  • Studio AIR / Biennale de Belleville / Paris 19 / septembre-octobre 2012
  • Sans90degré / Galerie Armel Soyer / Paris 03 / mai 2012

Notes et références

  1. Philip Utz, « L'art du combat », Numéro, , p. 46-52 (lire en ligne)
  2. Jerôme Becquet, « L'année Kiss », CULTE(S), , p. 49
  3. Marie-Christine Morosi, « Quand j'étais adolescent, Notre-Dame de Paris était mon château fort », sur Le Point, (consulté le )
  4. « Mathias Kiss : "On me renvoie toujours à ce côté d’artiste artisan" - L'Officiel », sur www.lofficiel.com (consulté le )
  5. Marie Farman, Les designers français et leur intérieur: Un état des lieux du design français., Paris, Margada, , 240 p. (ISBN 2804701964), p. 229
  6. Sophie Pinet, « Scénographie parisienne », AD, , p. 154-161
  7. « Mathias Kiss, Artiste Ensemblier », l'aventure, , p. 33
  8. Clement Sauvoy, « Attilalou, la décoration en mode majeur », IDEAT, , p. 124
  9. « Mathias Kiss, de l’autre côté du miroir », Le Monde.fr, (lire en ligne, consulté le )
  10. Wallpaper* Magazine, « The golden touch: Mathias Kiss challenges decorative rules with brutalist ornamentation », sur Wallpaper*, (consulté le )
  11. « Le ciel impressioniste de Mathias Kiss », L'express Styles, semaine du 19 au 26 janvier 2011, p. 51
  12. « 5 questions à Mathias Kiss », sur Vogue Paris (consulté le )
  13. Marina Hemonet, « L’installation onirique de Mathias Kiss au Palais des Beaux-Arts de Lille », sur AD Magazine, (consulté le )
  14. « La chapelle de Mathias Kiss », sur MilK decoration (consulté le )
  15. « Brutaliser l'ornement », Precious, , p. 83
  16. « AEM – Un avenir pour les enfants du Monde » (consulté le )
  17. « Soutenance des projets le jeudi 6 juillet 2017 à 17h à la Maison des Compagnons du Devoir de Pantin », sur CGE (consulté le )
  18. « Le jury public du Défi Innover Ensemble – PEMS – Pôle d'Excellence des Matériaux Souples » (consulté le )
  19. (en) Paul Maccan, « Best Domestic Design », Wallpaper, , p. 60
  20. Paris Match, « Mathias Kiss : le dandy qui embrase l’art », sur parismatch.com (consulté le )
  21. « Le meilleur design 2011 », AD Collector, , p. 213
  22. « Le meilleur de la décoration 2011 », AD Collector, , p. 64
  23. « Le meilleur de la décoration 2012 », AD Collector, , p. 81
  24. (en) « The Handmade Issue », Wallpaper*, , p. 158
  25. Michel Chanaud, Design graphique & culture visuelle, Paris, Etapes: Editions, , 225 p. (ISBN 979-10-92227-19-2, lire en ligne), p. 42
  26. (en) « Les 100 meilleurs décorateurs et leurs plus beaux projets. », AD Collector, , p. 158
  27. « Toute la décoration 2014 », AD Collector,
  28. (en) « 20 Interior Designers », Wallpaper*, , p. 156
  29. Véronique Torelle, « Champs Créatifs », Le Monde, , p. 12
  30. « Inauguration du festival ASVOFF 2015 - Say Who », sur Say Who - le média des communautés influentes de notre époque (consulté le )
  31. « Dauphine Art Days | Prix Art Contemporain | Jury 2017 » (consulté le )
  32. « Dossier de presse Design Parade Toulon », sur marseille.archi.fr, (consulté le )
  33. « Deux fois plus de festival : Design Parade Hyères, Design Parade Toulon », sur Intramuros, (consulté le )
  34. « ZADIG&VOLTAIRE - ZADIGWANTSYOU », sur www.zadigwantsyou.com (consulté le )
  35. « Appel à candidatures pour les Grands Prix de la Création 2020 », sur paris.fr (consulté le )

Liens externes

  • Portail de l’art contemporain
Cet article est issu de Wikipedia. Le texte est sous licence Creative Commons - Attribution - Partage dans les Mêmes. Des conditions supplémentaires peuvent s'appliquer aux fichiers multimédias.