Genre théâtral
Le genre théâtral désigne à la fois un type de littérature et permet de classer les spectacles en fonction de leur style et de leur appartenance à un mouvement littéraire. Il repose sur un principe de dialogue, en mettant en scène des personnages en situation de communication directe[1].
Un mariage à la mode : dans les vaudevilles, les personnages comme leurs mises en situation sont stéréotypées - représentation satirique sous forme de peinture rococo, de William Hogarth. Angleterre, années 1750.
Dans le théâtre classique
| Registres | Origine des personnages | Époque | Exercice de la liberté | Ton de la pièce | Dénouement | Réactions des spectateurs | Exemple |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Tragédie | Haute noblesse | Historique, antique ou biblique | Fatalité | Tendu | Triste | Pitié mais admiration | Roméo et Juliette, Phèdre de Racine |
| Tragi-comédie | Noblesse ou haute bourgeoisie | (seconde moitié XVIe – XVIIe siècle) | Hasard, liberté | Tendu | Heureux | Sympathie | Le Cid de Corneille |
| Comédie d'intrigue | Noblesse, bourgeoisie | Contemporaine à celle de l'auteur | Obstacles individuels | Enlevé ou tendu | Heureux | Sympathie | Les Fourberies de Scapin de Molière |
| Comédie de mœurs | Bourgeoisie | Contemporaine à celle de l'auteur | Poids de la société | Joyeux, parfois tendu | Heureux | Moquerie envers les ridiculisés | Turcaret de Lesage |
| Comédie de caractère | Bourgeoisie | Contemporaine à celle de l'auteur | Emprise du caractère | Joyeux, parfois tendu | Heureux | Moquerie envers les ridiculisés | Le Misanthrope de Molière |
| Satire | Peuple | Moyen Âge | Obstacles légers | Comique gestuel | Heureux | Rire | La Farce de Maître Pathelin (vers 1457) |
Les différents registres théâtraux
- La comédie
- La comédie ballet
- La comédie musicale
- La commedia dell'arte
- Le drame
- La farce
- La féerie
- Le mélodrame
- Les mystères médiévaux
- L'opéra
- L'opérette
- La pantomime
- La romance
- Le théâtre de boulevard
- La tragédie
- La tragi-comédie
- La tragédie lyrique
- Le théâtre de marionnettes
- Le théâtre de masques
- Le vaudeville
- Le théâtre d'improvisation
- L'installation performance
- Le théâtre de rue
Les mouvements dramatiques
- L'Expressionnisme
- Le Futurisme
- Le Symbolisme
- Le Grand Guignol
- Le Naturalisme
- Le New drama
- Le théâtre de l'absurde
- Le théâtre de l'opprimé
- Le théâtre classique
- Le Spiritualisme[réf. nécessaire]
La Règle des trois Unités
Elle a été codifiée en 1636 par l'Académie Française, après les premières représentations du Cid par Corneille. Cette convention s'appuie sur le principe de vraisemblance selon lequel une pièce de théâtre doit, au maximum, imiter l'action réelle.
- L'unité de temps : idéalement une journée. c'est-à-dire 24h
- L'unité d'action : une seule action est possible si elle se passe pendant le cours d'une journée.
- L'unité d'espace : le lieu où toutes les personnes doivent pouvoir se rencontrer dans une journée est souvent une "antichambre" ou un vestibule.
Notes et références
- La stylistique : méthode et commentaires, Frédéric Calas, Éd. Armand Colin, 2011.
Annexes
Articles connexes
Liens externes
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