44e cérémonie des Oscars
La 44e cérémonie de remise des prix des Oscars du cinéma, récompensant les films sortis en 1971, a eu lieu le lundi à 19h au Dorothy Chandler Pavilion à Los Angeles (Californie).
| 44e cérémonie des Oscars | ||||||||
 Oscars du cinéma | ||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Organisé par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences | ||||||||
| Détails | ||||||||
| Date | ||||||||
| Lieu | Dorothy Chandler Pavilion Los Angeles  États-Unis
|
|||||||
| Présentateur | Helen Hayes, Alan King, Sammy Davis, Jr., Jack Lemmon | |||||||
| Diffusé sur | NBC | |||||||
| Site web | http://oscar.go.com/ | |||||||
| Résumé | ||||||||
| Meilleur film | French Connection | |||||||
| Meilleur film étranger | Le Jardin des Finzi-Contini Italie | |||||||
| Films les plus nommés | French Connection Un violon sur le toit La Dernière Séance (8) | |||||||
| Film le plus récompensé | French Connection (5) | |||||||
| Chronologie | ||||||||
| ||||||||
Cérémonie
La cérémonie fut retransmise sur la NBC.
- Maîtres de cérémonie: Helen Hayes, Alan King, Sammy Davis Jr et Jack Lemmon
- Producteur : Howard W. Koch
- Metteur en scène : Marty Pasetta
- Dialoguistes : Leonard Spigelgass, William Ludwig et Hal Kanter
- Directeur musical : Henry Mancini
Palmarès
Les lauréats sont indiqués ci-dessous en premier de chaque catégorie et en gras.
Meilleur film
- French Connection (The French Connection) - Philip D'Antoni, producteur
- La Dernière Séance (The Last Picture Show) - Stephen J. Friedman (en), producteur
- Nicolas et Alexandra (Nicholas and Alexandra) - Sam Spiegel, producteur
- Orange mécanique (A Clockwork Orange) - Stanley Kubrick, producteur
- Un violon sur le toit (Fiddler on the Roof) - Norman Jewison, producteur
Meilleur réalisateur
- William Friedkin pour French Connection
- Peter Bogdanovich pour La Dernière Séance
- Norman Jewison pour Un violon sur le toit
- Stanley Kubrick pour Orange mécanique
- John Schlesinger pour Un dimanche comme les autres (Sunday, Bloody Sunday) (Grande-Bretagne)
Meilleur acteur
- Gene Hackman dans French Connection
- Peter Finch dans Un dimanche comme les autres
- Walter Matthau dans Kotch de Jack Lemmon
- George C. Scott dans L'Hôpital (The Hospital) d'Arthur Hiller
- Topol dans Un violon sur le toit
Meilleure actrice
- Jane Fonda dans Klute d'Alan J. Pakula
- Julie Christie dans John McCabe (McCabe and Mrs. Miller) de Robert Altman
- Glenda Jackson dans Un dimanche comme les autres
- Vanessa Redgrave dans Marie Stuart, Reine d'Écosse (Mary, Queen of Scots) de Charles Jarrott (Grande-Bretagne)
- Janet Suzman dans Nicolas et Alexandra
Meilleur acteur dans un second rôle
- Ben Johnson dans La Dernière Séance
- Jeff Bridges dans La Dernière Séance
- Leonard Frey dans Un violon sur le toit
- Richard Jaeckel dans Le Clan des irréductibles (Sometimes a Great Notion) de Paul Newman
- Roy Scheider dans French Connection
Meilleure actrice dans un second rôle
- Cloris Leachman dans La Dernière Séance
- Ellen Burstyn dans La Dernière Séance
- Barbara Harris dans Qui est Harry Kellerman ? (Who is Harry Keller And Why Is He Saying Those Terrible Things About Me ?) d'Ulu Grosbard
- Margaret Leighton dans Le Messager (The Go-Between) de Joseph Losey (Grande-Bretagne)
- Ann-Margret dans Ce plaisir qu'on dit charnel (Carnal Knowledge) de Mike Nichols
Meilleur scénario original
- Paddy Chayefsky pour L'Hôpital
- Elio Petri et Ugo Pirro pour Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon (Indagine su un Cittadino al di Sopra di ogni Sospetto) d'Elio Petri (Italie)
- Andy Lewis et Dave Lewis pour Klute
- Herman Raucher pour Un été 42 (Summer of '42) de Robert Mulligan
- Penelope Gilliatt pour Un dimanche comme les autres
Meilleure adaptation
- Ernest Tidyman pour French Connection
- Stanley Kubrick pour Orange mécanique
- Bernardo Bertolucci pour Le Conformiste (Il Conformista) de Bernardo Bertolucci (Italie)
- Ugo Pirro et Vittori Bonicelli pour Le Jardin des Finzi-Contini (Il Giardino dei Finzi-Contini) de Vittorio De Sica (Italie)
- Larry McMurtry et Peter Bogdanovich pour La Dernière Séance
Meilleure direction artistique
- John Box, Ernest Archer, Jack Maxsted, Gil Parrondo et Vernon Dixon pour Nicolas et Alexandra
- Boris Leven, William H. Tuntke et Ruby R. Levitt pour Le Mystère Andromède (The Andromeda Strain) de Robert Wise
- John B. Mansbridge, Peter Ellenshaw, Emile Kuri et Hal Gausman pour L'Apprentie sorcière (Bedknobs and Broomsticks) de Robert Stevenson
- Robert F. Boyle, Michael Stringer (en) et Peter Lamont pour Un violon sur le toit
- Terence Marsh, Robert Cartwright (en) et Peter Howitt pour Marie Stuart, Reine d'Écosse
Meilleurs costumes
- Yvonne Blake et Antonio Castillo pour Nicolas et Alexandra
- Bill Thomas pour L'Apprentie sorcière
- Margaret Furse pour Marie Stuart, Reine d'Écosse
- Piero Tosi pour Mort à Venise (Morte a Venezia) de Luchino Visconti
- Morton Haack (en) pour What's the Matter with Helen? de Curtis Harrington
Meilleur montage
- Gerald B. Greenberg pour French Connection
- Stuart Gilmore et John W. Holmes (en) pour Le Mystère Andromède
- Bill Butler pour Orange mécanique
- Ralph E. Winters pour Kotch
- Folmar Blangsted pour Un été 42
Meilleur son
- Gordon McCallum et David Hildyard pour Un violon sur le toit
- Gordon K. McCallum, John W. Mitchell (en) et Al Overton (en) pour Les diamants sont éternels (Diamonds Are Forever) de Guy Hamilton
- Theodore Soderberg (en) et Christopher Newman pour French Connection
- Richard Portman et Jack Solomon pour Kotch
- Bob Jones et John Aldred (en) pour Marie Stuart, Reine d'Écosse
Meilleure musique de film
- Meilleure partition originale
- Michel Legrand pour Un été 42
- John Barry pour Marie Stuart, Reine d'Écosse
- Richard Rodney Bennett pour Nicolas et Alexandra
- Isaac Hayes pour Les Nuits rouges de Harlem (Shaft) de Gordon Parks
- Jerry Fielding pour Les Chiens de paille (Straw Dogs) de Sam Peckinpah
- Meilleure partition de chansons et adaptation musicale
- John Williams pour Un violon sur le toit
- Richard M. Sherman, Robert B. Sherman et Irwin Kostal pour L'Apprentie sorcière
- Peter Maxwell Davies et Peter Greenwell (en) pour The Boy Friend de Ken Russell
- Dimitri Tiomkin pour Tchaïkovski
- Leslie Bricusse, Anthony Newley et Walter Scharf pour Charlie et la Chocolaterie (Willy Wonka and the Chocolate Factory) de Mel Stuart
Meilleure chanson
- Isaac Hayes pour le thème principal de Les Nuits rouges de Harlem
- Richard M. Sherman et Robert B. Sherman pour The Age of Not Believing dans L'Apprentie sorcière
- Barry De Vorzon et Perry Botkin Jr. pour Bless the Beasts and the Children dans Bless the Beasts and Children de Stanley Kramer
- Marvin Hamlisch (musique) et Johnny Mercer (paroles) pour Life Is What You Make It dans Kotch
- Henry Mancini (musique), Alan Bergman (paroles) et Marilyn Bergman pour All His Children dans Le Clan des irréductibles
Meilleur film étranger
- Le Jardin des Finzi-Contini (Il Giardino dei Finzi-Contini) de Vittorio De Sica • Italie
- Tchaïkovski (Чайқоьский) d'Igor Talankine •
Union soviétique - Dodes'kaden (どですかでん) d'Akira Kurosawa •
Japon - Le Policier Azoulay (Ha-Shoter Azulai) d'Ephraim Kishon •
Israël - Les Émigrants (Utvandrarna) de Jan Troell •
Suède
- Tchaïkovski (Чайқоьский) d'Igor Talankine •
Meilleurs effets visuels
- Alan Maley, Eustace Lycett et Danny Lee pour L'Apprentie sorcière
- Jim Danforth (en) et Roger Dicken pour Quand les dinosaures dominaient le monde (When Dinosaurs Ruled the Earth) de Val Guest
Meilleur documentaire
- Des insectes et des hommes (The Hellstrom Chronicles) de Walon Green
- Alaska Wilderness Lake de Alan Landsburg (en)
- Le Chagrin et la Pitié de Marcel Ophüls
- On Any Sunday de Bruce Brown (en)
- Ra de Lennart Ehrenborg et Thor Heyerdahl
Meilleur court-métrage documentaire
- Les Sentinelles du silence (Centinelas del silencio), produit par Manuel Arango et Robert Arnram (Mexique)
Meilleur court-métrage de fiction
- Les Sentinelles du silence (Centinelas del silencio), produit par Manuel Arango et Robert Arnram (Mexique)
- Good Morning, produit par Denny Evans et Ken Greenwald
- The Rehearsal, produit par Stephen Verona
Meilleur court métrage d'animation
- The Crunch Bird, produit par Ted Petok
Oscars spéciaux
Charlie Chaplin (à droite) aux côtés de Jack Lemmon pour la remise de son Oscar d'honneur.
Oscars d'honneur
- Charlie Chaplin, « pour l'effet incalculable qu’il a eu en faisant des films de cinéma la forme d'art de ce siècle » (« for the incalculable effect he has had in making motion pictures the art form of this century. »)[1]
Oscars scientifiques et techniques
Oscars scientifiques et d'ingénierie
- John N. Wilkinson (Optical Radiation Corp.) pour la mise au point d’un arc luminaire au xénon pour la projection de film
Oscars pour une contribution technique
- Cinema Products Co. pour un système de contrôle de la vitesse du zoom dans les caméras
- Photo Research Division of Kollmorgen Corp. pour la mise au point de la pellicule Three Color Meter
- Producers Service Corp., Consolidated Film Industries, Cinema Research Corp. et Research Products, Inc. pour la mise au point d’un système de peinture de pellicule automatique
- Robert D. Auguste et Cinema Products Co. pour la mise au point d’un cristal de contrôle de lumière pour les caméras 35 mm Arriflex
- Thomas Jefferson Hutchinson, James R. Rochester et Fenton Hamilton pour la mise au point du système Sunbrute à arc luminaire de zénon, pour la projection de film
Statistiques
5 Oscars
3 Oscars
2 Oscars
1 Oscar
8 nominations
5 nominations
4 nominations
3 nominations
Notes et références
- Chaplin, qui vivait en Suisse pour un exil auto-imposé depuis vingt ans par crainte du McCarthysme, vint aux États-Unis en personne pour recevoir cet Oscar.
Portail des récompenses et distinctions 
Portail du cinéma 
Portail des années 1970 
Portail de Los Angeles
Cet article est issu de Wikipedia. Le texte est sous licence Creative Commons - Attribution - Partage dans les Mêmes. Des conditions supplémentaires peuvent s'appliquer aux fichiers multimédias.