Marin Troude

Artiste indépendant attiré par la culture underground des années 1960, Marin Troude explore à travers ses films les dérives d’une jeunesse perdue en quête d’affranchissement et de liberté[1].

En 2015, il réalise son premier clip Night and The Soul, inspiré du poème au même titre de Christopher Pearse Cranch. Le voyage poétique et solitaire d’un skater dans un Paris féérique, sur une composition de Zbigniew Preisner.[2]^,[3]^,[4]^,[5]^,[6]^,[7]^,[8]^,[9]

En 2016, il quitte la France pour les États-Unis et réalise le court-métrage Born Wild. L’aventure solitaire de Michael, un adolescent à la recherche d'identité, qui décide de tout plaquer pour traverser l’Amérique et vivre son rêve. [10]^,[11]^,[12]^,[13]^,[14]^,[15]^,[16]^,[17]^,[18]^,[19]

En 2017, il commence le tournage de sa première fiction Lost In Carranza. Le portrait quasi-documentaire de Pablo Carranza, un jeune addict, issu d’un ghetto de San Francisco, schizophrène et en proie à la toxicomanie. Pour composer la bande originale du film, le réalisateur collabore avec les artistes internationaux Soko, Low Roar, Mark Kozelek et Andy Stott.[20]^,[21]^,[22]^,[23]

En 2019, Lost In Carranza est présenté en avant-première à l’ouverture de l’American Documentary Film Festival et obtient 4 prix et 16 nominations en France et à l’étranger. À sa sortie, le film reçoit une majorité de bonnes critiques. Pablo Maillé pour Télérama décrit le film comme : « un court-métrage réussi en forme d’exutoire à ciel ouvert »[24], le critique de cinéma Laurent Cambon évoque : « une expérience de cinéma proprement hallucinatoire, empreinte d’une esthétique et d’une sensibilité certaines (…) nous assistons à la naissance d’un grand réalisateur » sur Avoir-Alire.com[25]. Et enfin, Eva Roque, pour Europe 1, ajoute : « un documentaire très fort, porté par une esthétique remarquable. »[26]^,[27]^,[28]^,[29]^,[30]^,[31]^,[32]^,[33]

En 2020, l’artiste français de retour à France met cette fois-ci la danse classique à l’honneur en s’associant avec le Musée du Louvre et le Musée d’Orsay. Il réalise son nouveau film Museum, une histoire d’amour contemporaine entre une danseuse classique et un skater parisien dans des monuments entièrement vides. Un projet artistique et culturel, soutenu par le compositeur Max Richter, qui permet aux jeunes de revisiter le patrimoine français à travers un regard original.[1]^,[34]^,[35]^,[36]^,[37]^,[38]^,[39]^,[40]^,[41]^,[42]^,[43]^,[44]^,[45]^,[46]

La même année, Marin Troude annonce débuter l’écriture de son premier long-métrage. Une histoire d’amour moderne, librement inspirée de la vie du couple iconique Bonnie Parker et Clyde Barrow.[1]^,[21]

L'artiste pour la présentation de Lost In Carranza lors du Festival du film de Beverly Hills 2019.

Photographe entre deux films et largement inspiré par la culture hédoniste des années 1970, Marin Troude est reconnu pour ses clichés argentiques oscillant entre provocation et voyeurisme.[1]^,[47]^,[48]^,[49]^,[50]^,[51]^,[52]

• 2015 : Night and The Soul[2]
• 2017 : Born Wild[10]
• 2019 : Lost In Carranza[30]
• 2020 : Museum[36]

• Ressources relatives à l'audiovisuel : Allociné, Centre national du cinéma et de l'image animée, (en) Internet Movie Database, Films & Documentaires, Senscritique, Télérama, Publik'Art, OCS, Orange, Yahoo, Spicee, Guidedoc, Film-Documentaire

• Portail de la réalisation audiovisuelle
• Portail du cinéma américain
• Portail du cinéma français