La Madone à l'œillet (Léonard de Vinci)

Cette œuvre représente Marie, debout, avec un œillet à la main et l'enfant Jésus, attiré par la fleur, assis sur un coussin.

Les habits de la Vierge sont très ornementés, rappelant ceux d'une reine, et sont peints avec de nombreux détails. La coiffure est également très travaillée rappelant les études de la tête de Léda menées par le maître.

La figure de la Vierge semble ressortir de l'ombre de la pièce qui contraste avec le lumineux paysage qui apparaît au fond, à travers les fenêtres. Les montagnes de ce paysage semblent refléter la lumière du soleil. On peut noter, dans ce paysage, l'utilisation de la couleur et de la perspective, spécialités de Vinci.

C'est l'une des premières œuvres de Léonard de Vinci et l'on peut noter l'influence du style de Verrocchio et de l'œuvre de Lorenzo di Credi.

Cette œuvre, qui compte parmi les premiers travaux individuels du jeune Léonard, est identifiée par Giorgio Vasari comme étant la Madonna della Caraffa. Témoin des collections du pape Clément VII, l’historien rapporte qu'elle « comporte une carafe remplie d’eau avec des fleurs à l’intérieur, où, en plus de la merveille de la vie, elle imitait la rosée de l’eau déposée par-dessus, de sorte qu’elle paraissait plus vivante que la vie »[1]. Effectivement, on peut apercevoir la dite carafe en bas, à droite.

• 
  Visage de la Madone à l'œillet
• 
  L'Enfant Jésus avec l'œillet
• 
  L'œillet
• 
  Vase
• 
  Pilier de la fenêtre droite avec le paysage
• 
• 
  Manteau de la Vierge sur son bras

• (es) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en espagnol intitulé « Virgen del clavel » (voir la liste des auteurs).

• Portail de la peinture
• Portail de la Renaissance
• Portail de l’Italie
• Portail de Munich