Jean-François Ganas

Il a eu ses premiers contacts avec la peinture grâce à une mère qui suivait les cours de l'école du Louvre et qui l'amenait avec elle le plus souvent possible. Grâce aussi à un arrière-grand-père, militaire colonial et qui avait la peinture pour passe-temps. Les murs de la maison de famille étaient couverts de ses toiles exotiques, propres à stimuler l'imagination d'un petit garçon curieux.

Plus tard, dans sa quinzième année, la lecture des livres biographiques de Perruchot, sur Manet, Toulouse-Lautrec, Van Gogh et surtout Cézanne achevèrent d'enthousiasmer Jean-François pour l'univers de la peinture, d'autant que déjà les marges et pages blanches de ses cahiers de classe, les murs de sa chambre, se couvraient de dessins et tableaux.

Jean-François Ganas entre à l'académie Charpentier (Montparnasse) dès la fin de ses études secondaires, puis, un an plus tard, en 1977, à l'école des beaux-arts de Bordeaux. Il y reste deux années, les cours alors dispensés ne correspondant que très peu à son attente, nous sommes en pleine période de l'art conceptuel roi. Malgré cela, il entre en contact avec la modernité, s'ouvre à l'abstraction (à laquelle il s'essaiera pendant une courte période) qui reste une grande passion, malgré le fait que son chemin personnel semble tracé dans la réalité.

Il intègre alors le CIRT (Centre International de Restauration de Tableaux) pour quatre années.

Il enrichit alors son savoir-faire et sa connaissance en histoire de l'art. Il se passionne particulièrement pour les primitifs florentins, et les peintres flamands du XVII^e siècle ; il finira d'ailleurs ses études de restaurateur de tableaux par une série de stages longue durée à Amsterdam, Bruxelles et Florence.

Sont alors posés les deux socles de la peinture de Jean-Francois Ganas, la modernité des compositions et le classicisme d'une réalité abordée sans tentative de mise en scène personnelle. Commence alors une période de vingt-cinq années, au cours desquelles Ganas mène une vie de restaurateur de tableaux, à Bordeaux tout d'abord, où il travaille notamment pour les bâtiments de France, pour qui il restaure les tableaux des églises de Guitre, Cenon, Blanquefort, La Teste, puis en Provence où il prend la direction du CIRT, puis crée ART PLUS, centre de formation au métier de restaurateur de tableaux, à Tarascon.

Parallèlement il travaille à mi-temps à sa création personnelle, dans un style surréaliste puis réaliste. En 1994, il s'installe à Ménerbes, dans le Luberon, où il passera onze années[1], consacrées de plus en plus à son travail personnel[2]. Il y côtoie Joe Downing, peintre abstrait d'origine américaine. La philosophie de vie de celui-ci, ainsi que son approche du métier de peintre auront sur Ganas une grande influence. En résumé, il n'y a pas de salut en dehors d'un travail le plus personnel possible, il n'y a pas d'art en dehors de l'atelier. Il découvre le travail du pastel.

Ganas s'installe en 2005 à Paris, où il se consacre exclusivement à la peinture. Il se situe pleinement dans la ligne de Lucian Freud et dans celle de Gerhard Richter, le premier pour l'approche très individuelle du réalisme, le second pour l'éclectisme de sa démarche qui sonne la fin de l'artiste "plasticien" univalent au savoir faire copyrighté, posant en avant, une nouvelle fois dans l'histoire de l'art, l'artiste comme un être social, cependant indépendant des règles insidieuses qui tendent à l'asservir. La liberté avant tout, les arts comme dernier rempart, un ilot, une référence. Jean-François Ganas, nourrit sa peinture de la littérature, la basant sur la déconstruction expérimentée par Jacques Derrida, l'enrichissant d'un fourmillement pluriculturel tel que le vit Philippe Sollers. Le réalisme de Ganas est autant celui des idées que des images.

Depuis sa naissance en Aquitaine, Jean-François a toujours gardé le contact avec le Pays basque maternel et y séjourne régulièrement[3] ; par ailleurs le Maroc fait désormais partie de ses lieux d'inspiration sur les traces de Delacroix et de l'orient éternel. En outre, collectionneur passionné d'art berbère depuis 30 ans, il travaille actuellement à la valorisation de sa collection qui pourrait se concrétiser en la création d'une maison dédiée à l'art berbère. En effet, cet art populaire se caractérise par une expression graphique, abstraite et symbolique, hautement développée quel que soit le support : poterie, textile, tapis, objets usuels, qui ne peut qu'intriguer tout amateur d'art par ses lignes épurées et sa gamme chromatique restreinte et pourtant éternellement réinventée. 

• Quelques toiles de la période 2010/2011
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  Pierres dans le Luberon
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  Jaïsquibel vu de Saint Jean de Luz
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  Coin de nature à Paris

Bananiers

• Quelques toiles de l'année 2012
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  Pivoines et miche de pain
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  Le Lapurdi, port de St Jean de Luz
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  Pivoines flamboyantes

• Quelques toiles de l'année 2013
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  Femme berbère
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  Habit de toréador

• 2001, Joan Hanley Fine Arts Gallery, La Veta, CO (États-Unis)
• 2002, Finest things, Sosalito, CA (États-Unis)
• 2003, "Cheese building", San Francisco, CA (États-Unis)
• 2004, Abbatiale Saint Jacques à Gordes (Vaucluse) et Galerie La Vie est Belle à Ménerbes (Vaucluse)
• 2005, Galerie Gérard Guerre à Avignon et au Mourre à Oppede (Vaucluse)
• 2006, Expo de groupe au Cloitre St Louis et Maison des Vins à Avignon (Vaucluse)
• 2007, Galerie Léon Keuninckx à Grand Rechain, Verviers (Belgique)
• 2008, Marie du V^e, Paris
• 2008, Maison de la Truffe et du Vin, Ménerbes (Vaucluse) et Galerie du Port de la Maison de l'Infante, Saint Jean de Luz (Pyrénées-Atlantiques)
• 2009, Tauberbischofsheim (Allemagne)
• 2009 et 2011, 2012, 2013, 2014 Galerie Mendès, Paris
• Septembre 2011, 2012 & 2013 Galerie du Port de la Maison de l'Infante et Atelier d'encadrement Laborde, Saint Jean de Luz (Pyrénées-Atlantiques)
• Octobre 2012 à janvier 2013, Arkea, Brest (Finistère)
• Mars à juillet 2013 au Riad Matham à Marrakech (Maroc)
• Avril 2014 Galerie du Port de la Maison de l'Infante, Saint Jean de Luz (Pyrénées-Atlantiques)
• Août 2014, 2015 Atelier d'encadrement Laborde, Saint Jean de Luz (Pyrénées-Atlantiques)
• Février 2015 Exposition rue de l'arbalète Paris 5^e
• Septembre 2015 et 2016 Galerie du Port de la Maison de l'Infante, Saint Jean de Luz (Pyrénées-Atlantiques)
• Décembre 2016 et Janvier 2017 Exposition rue de l'arbalète, Paris 5e
• Depuis Mars 2017 La Qoubba Galerie d'art, près du Musée de Marrakech (Maroc)
• Mai et Juin 2017 Galerie de l'Infante de la Maison de l'Infante, Saint Jean de Luz (Pyrénées-Atlantiques)
• Décembre 2017 et 2018 Exposition rue de l'arbalète, Paris 5e
• Mai et octobre 2018 Galerie de l'infante de la Maison de l'Infante, Saint Jean de Luz (Pyrénées-Atlantiques)
• Mai et octobre 2019 Galerie de l'Infante de la Maison de l'Infante, Saint Jean de Luz (Pyrénées-Atlantiques)
• Du 15 au 28 avril 2021 Galerie Tafernaberry, Bidart (64210) --> reportée du 4 au 17 novembre 2021 en raison du confinement

[4]^,[5]^,[6]

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