Ars nova (ensemble instrumental)

Ars Nova est un ensemble instrumental fondé en 1963 par le compositeur et chef d’orchestre Marius Constant, c'est la première formation musicale de ce type en France.

Ars nova (ensemble instrumental)



Pays de résidence	France
Ville de résidence	Poitiers
Genre	Musiques créatives d'hier et d'aujourd'hui
Direction	Benoît Sitzia
Fondateur	Marius Constant
Création	1963
Site web	ars-nova.fr

Historique

Lors de sa création, en 1963, l'ensemble Ars Nova réunit une vingtaine de musiciens, la plupart solistes des orchestres de l'Opéra et de l’ORTF. Par la suite, d’autres ensembles vont se créer sur un modèle similaire : Musique Vivante en 1966, 2E2M en 1972, L’itinéraire en 1973 puis l'ensemble Intercontemporain en 1976. Cela coïncide avec la création par André Malraux d’une Direction de la Musique (1966) alors confiée au compositeur Marcel Landowski qui va soutenir ces formations et encourager la création musicale.

Ardent défenseur d’un pluralisme esthétique, le projet d’Ars Nova ensemble instrumental est de promouvoir et d'encourager la création musicale et la musique du XXe siècle. C’est ainsi que rapidement cet ensemble a permis la création de quelques chefs-d’œuvre du XXe siècle, telles que Des Canyons aux Étoiles d’Olivier Messiaen (créé en France par Ars Nova en 1975), de nombreuses œuvres de Maurice Ohana ou encore la tournée internationale de Carmen, adapté par Marius Constant et mis en scène par Peter Brook. Parallèlement, l'ensemble a contribué, dans les années 1980, à la découverte d’une jeune génération de compositeurs tels que Pascal Dusapin ou encore Marc Monnet.

En 1987, Marius Constant confie la direction de l’ensemble à son jeune assistant Philippe Nahon. Épaulé par Benoist Baillergeau qui va codiriger l’ensemble jusqu’en 2013, ils proposent alors à la Direction de la Musique du Ministère de la Culture de décentraliser cet ensemble parisien dans la région Poitou-Charentes et à La Rochelle. Maurice Fleuret alors Directeur de la Musique reçoit avec enthousiasme cette idée et convainc les tutelles régionales de soutenir avec l’État Ars Nova ensemble instrumental[1]. En 1999 l'ensemble Ars Nova déménage à Poitiers pour collaborer au projet de la construction du Théâtre Auditorium (Scène Nationale de Poitiers), qui est inauguré en 2008, et dont il est depuis structure artistique associée.

Ainsi, à partir de 1987, une nouvelle génération de musiciens va succéder à ceux qui furent à l’origine. Comme leurs aînés, la nouvelle équipe adhère au projet artistique et s’implique dans la vie de l’ensemble. Les qualités musicales de ces musiciens et la cohésion de l’ensemble, la démarche artistique ouverte à toutes les pratiques liées au spectacle vivant, à l’électronique et aux techniques d’amplification et de spatialisation, ont permis de construire des relations privilégiées avec plusieurs compositeurs. Ainsi s’est forgé des collaborations sur plusieurs années avec des compositeurs comme Georges Aperghis, Pascal Dusapin, Marc Monnet, Luciano Berio, Luc Ferrari, Bernard Cavanna, Zad Moultaka, Luis Naón, Alexandros Markéas, Betsy Jolas, Martin Matalon, Jean-Pierre Drouet, Loïc Guénin, Andy Emler et bien d’autres encore.

L'ensemble aujourd'hui

Précurseur de la décentralisation dans le domaine de la création musicale, Ars Nova ensemble instrumental a pour ambition de créer un lien de proximité avec les différents publics et de s’investir à l’échelle d’un territoire en proposant des actions de formation et de médiation et d'encourager les pratiques amateurs. La notoriété et le dynamisme de l’ensemble en font une formation reconnue et un acteur essentiel de la création musicale. Ars Nova ensemble instrumental se produit sur les scènes nationales et internationales, dans les plus grands festivals en France et à l’étranger. Que ce soit dans le cadre de concerts ou de spectacles les prestations de cette formation sont régulièrement ovationnées par la critique et ont fait l’objet de nombreux enregistrements et d’éditions phonographiques.

Fidèle à son engagement auprès du paysage musical créatif, l’ensemble instrumental et ses équipes poursuivent cette mission de construction d’une histoire vivante et plurielle de la musique d’aujourd’hui.

Ars Nova ensemble instrumental est artiste associé au TAP - Théâtre Auditorium de Poitiers. Ses activités sont subventionnées par le Ministère de la Culture (DRAC Nouvelle-Aquitaine), la Région Nouvelle-Aquitaine, le Département de la Vienne, la Ville de Poitiers et reçoivent le soutien de la Sacem et de la Spedidam. Ars Nova ensemble instrumental est membre de la Fevis, du réseau Futurs Composés, du PROFEDIM, du Collège Contemporain et d'ARVIVA.

Direction

1963-1987 : Marius Constant
1987-2017: Philippe Nahon[2]
2018-2020 : Jean-Michaël Lavoie
Depuis 2020 : Benoît Sitzia

Équipe artistique

Pierre-Simon Chevry, flûte
Baptiste Gibier, hautbois
Eric Lamberger, clarinette
Philippe Récard, basson
Carl-Emmanuel Fisbach, saxophone
Patrice Petitdidier, cor
Cédric Bonnet, cor
Fabrice Bourgerie, trompette
Matthias Champon, trompette
Mathilde Comoy, trombone
Emilien Courait, tuba
Pascal Contet, accordéon
Isabelle Cornélis, percussions
Michel Maurer, piano
Aïda Aragoneses Aguado, harpe
Marie Charvet, violon
Catherine Jacquet, violon
Alain Trésallet, alto
Isabelle Veyrier, violoncelle
Tanguy Menez, contrebasse

Équipe technique

Jérôme Deschamps, lumières
Christophe Hauser, son
Erwan Le Metayer et Marie Delebarre, régie

Discographie

Marius Constant, Chants de Maldoror, Erato, 1964
Marius Constant, Ensemble Ars Nova De L'O.R.T.F., Éloge De La Folie, Erato, 1966
Iannis Xenakis Oresteia, Erato, The Record Society, 1970
Jeune Musique Roumaine, dir. Marius Constant, Erato, 1970
Constant / Stockhausen - Gualda, The Record Society, World Record Club, 1971
Xenakis / Constant - Syrmos / Polytope / Medea, Erato, 1971
Ohana / Constant - Syllabaire pour Phèdre-Signes, Erato, 1974
Messiaen, Des Canyons Aux Étoiles, Erato, 1977
Jolas - Stance - Points D'aube - J.D.E, Orchestre Philharmonique de Radio France, Ensemble Ars Nova, Adès, 1978
Maurice Ohana, Federico García Lorca - Llanto Por Ignacio Sánchez Mejías, Erato, 1978
Erik Satie - 9 Entracte, Musique D'Ameublement, Sonnerie Pour Réveiller Le Roi Des Singes, Vexations, Erato, 1981
Arnold Schönberg, musicien et peintre, L'Empreinte digitale - Nocturne,
Ohana - Alain Meunier Orchestre National De France, Ensemble Ars Nova De L'O.R.T.F. – Anneau Du Tamarit, Signes, Livre Des Prodiges, Erato, 1990
François Mechali, Daniel Humair, Larry Schneider, Ars Nova Ensemble* – Détachements D'Orchestre, Adda Distribution, 1992
Marc Monnet - Knox, Arditti String Quartet, Ars Nova, Nahon - Marc Monnet 2: Pièces Rompues, Montaigne, 1996
Pascal Dusapin, Requiem's, chœur de chambre Accentus, dir. Laurence Equilbey - Naïve, Auvidis, 2000
Alexandros Markeas, Dimotika, L'Empreinte digitale - Nocturne, 2004
Luc Ferrari Michel Maurer, Françoise Rivalland, Ensemble Ars Nova – Collection, 2004
Messiaen - Des Canyons Aux Étoiles..., Hymne Au Saint-Sacrement, Les Offrandes Oubliées, Apex, 2004
Denis Levaillant, O.P.A. mia (opéra), DVD, Harmonia Mundi, 2006
Luc Ferrari, Collection, L'Empreinte digitale - Nocturne, 2003
Pascal Dusapin, Musiques pour ensemble, chœur de chambre Accentus, dir. Laurence Equilbey, Naïve - Auvidis
Zad Moultaka, Visions, œuvres vocales, L'Empreinte digitale - Nocturne, 2008
Franck Vigroux & Ars Nova Ensemble Instrumental, Broken Circles Live, D'Autres Cordes, 2010
Bernard Cavanna, Ars Nova, Philippe Nahon, Messe un jour ordinaire, MFA/Radio France
Bernard Cavanna, Ars Nova, Philippe Nahon, A l'agité du bocal d'après un texte de Céline, L'Empreinte digitale

Médias divers

Film Le Caillou dans la chaussure, (52') de Delphine de Blic. L'Empreinte digitale, 2015
"A l'agité du bocal" de L.-F. CELINE par ARS NOVA (2015)
"La Rosa...", musique de Martin Matalon, Festival d'Ile-de-France, 2013
John Cage Cunningham "Un Jour ou Deux" Paris, Opéra Garnier, 2012
"L'ensemble Ars Nova : une contribution au pluralisme esthétique dans la musique contemporaine (1963-1987)" de François Madurell. Edition L'Harmattan, 2003
Interview "Philippe Nahon : mémoires d'Ars Nova" https://www.francemusique.fr/emissions/le-portrait-contemporain/le-portrait-contemporain-du-mercredi-11-octobre-2017-37150
Pascal Dusapin Aks (1987) pour soprano et ensemble

Notes et références

Marion Valière Loudiyi, « Philippe Nahon ne veut pas jouer et rejouer Mozart », sur lanouvellerepublique.fr, 22 février 2018 (consulté le 26 mai 2021)
Arnaud Merlin, « Le portrait contemporain, Philippe Nahon : mémoires d’Ars Nova », sur francemusique.fr, 11 octobre 2017 (consulté le 26 mai 2021)

Liens externes

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[1] Marion Valière Loudiyi, « Philippe Nahon ne veut pas jouer et rejouer Mozart », sur lanouvellerepublique.fr, 22 février 2018 (consulté le 26 mai 2021)

[2] Arnaud Merlin, « Le portrait contemporain, Philippe Nahon : mémoires d’Ars Nova », sur francemusique.fr, 11 octobre 2017 (consulté le 26 mai 2021)