Théâtre immersif

Le programme TITE (Teen Interactive Theatre Education) a été créé en 2007 pour mesurer le niveau de compétences en matière de prise de décision et de comportements à risque chez les adolescents[5]. Le programme TITE utilise la performance, le jeu de rôle et l'éducation par les pairs pour éduquer les jeunes à la prise de décisions plus saines. Les jeunes participants à TITE font plusieurs spectacles éducatifs pour informer les jeunes. L'objectif est d'aider les jeunes à comprendre les risques et les effets positifs des compétences décisionnelles. Le théâtre offre aux jeunes participants une expérience immersive axée sur «des activités de consolidation d'équipe, des possibilités d'apprentissage expérimental qui contribueront au développement d'habiletés de la vie, à la pensée critique, aux relations et aux valeurs». Au total, 127 élèves ont participé et les résultats ont révélé que la plupart des élèves ont signalé une augmentation de leurs connaissances, de leurs capacités et de leurs convictions en raison d'une intervention; certains ont déclaré moins d'apprentissage global.

Le Musée national d'histoire américaine de la Smithsonian Institution a créé un théâtre immersif sur John Brown qui explore la mémoire et la réflexion historiques. Un "arbitre"[6] ou conservateur explique le parcours historique de John Brown aux visiteurs. Le musée peut être un théâtre où le public s'immerge dans l'histoire d'un personnage historique. Le théâtre dans les musées peut aider à "sensibiliser le public aux grandes questions d'importance nationale". "Les musées peuvent utiliser des techniques immersives pour permettre au public de se plonger dans l'histoire de quelqu'un, de créer une empathie envers autrui.

En 2008, RATS Theatre a traduit la pièce Antigone en un drame radiophonique immersif pour enseigner aux jeunes des leçons de démocratie et de prise de décision[7]. Les rats ont construit deux théâtres différents pour tenir leurs spectacles, l'un à Husby et l'autre à Kista. Husby se situe dans une zone à faible revenu et Kista, dans une zone à revenu plus élevé, ce qui les a aidés à toucher les jeunes de deux communautés complètement différentes. Toutes les représentations ont eu lieu dans une banlieue immigrée et la prise de décision interactive a donné à ces étudiants une leçon importante de démocratie - leur montrant le processus démocratique de prise de décision publique. À Husby, 84% des habitants ne sont ni nés en Suède, ni des enfants de parents immigrants. Les contributions des adolescents étaient facultatives mais encouragées afin d'obtenir plus d'informations pour les futures productions. Le programme RATS s'est étendu à l'Égypte, à la Libye et à la Tunisie.

Le mélange de l'interaction et de la performance déclenche des sentiments à la fois émotionnels et cognitifs chez le jeune public. La capacité à communiquer par le biais de messages textes a permis de maintenir le public impliqué tandis que les questions suscitaient une profonde réflexion.

Sleep No More est une production théâtrale inspirée par l'histoire de Macbeth de type "Promenade theatre", dans lequel les membres de l'auditoire restent debout et marchent plutôt que de s'asseoir, regardant l'action qui se passe parmi eux et suivant les interprètes dans l'espace de la performance à leur guise. Créée en 2011 par la compagnie théâtrale britannique Punchdrunk, elle est présentée à New York. Sleep No More est situé dans un bâtiment de cinq étages nommé McKittrick Hotel. Divers documents à l'intérieur du bâtiment décrivent le cadre du spectacle (à l'intérieur et à l'extérieur) comme la ville fictive de Gallow Green, en Écosse. Le nom de la ville et certains des personnages (comme on peut le voir dans les lettres des accessoires trouvés dans la salle de spectacle, ainsi que dans le programme de souvenirs du spectacle) font référence aux procès des sorcières Paisley.

Sleep No More a remporté le Drama Desk Award 2011 pour son expérience théâtrale unique et les Punchdrunk furent récompensés aux Obie Awards 2011 pour la conception et la chorégraphie.

Helsingør – château d'Hamlet est une adaptation en théâtre immersif de la pièce Hamlet de Shakespeare par Léonard Matton. Produite à Paris, dans un lieu éphémère de 1 200 m² nommé Le Secret, le spectacle s'est joué du 29 juin 2018 au 31 décembre 2018[8]^,[9] devant plus de 10000 spectateurs dans cet espace de 1200m2.

Le spectacle est repris en 2019 au Château de Vincennes en partenariat avec le Centre des monuments nationaux[10].

Close est une création originale immersive de Big Drama. Cette expérience plonge les spectateurs dans le cabaret du Phénix, en plein Paris de 1918, le soir du mariage de Blanche : "Quand vient le couvre-feu, artistes, révolutionnaires et marginaux se retrouvent au dernier endroit où l'on peut encore faire la fête : le Phénix. Ce soir, vous êtes conviés au mariage de Blanche, la petite protégée du Cabaret. Mais le monde extérieur va brutalement s'inviter dans ces lieux jusque-là épargnés. Cette nuit pourrait être la dernière".

Jouée dans un décor de 600m² et 3 niveaux dans le 11^e arrondissement de Paris en avril et mai 2019, cette "aventure déroutante"[11] propose notamment à certains spectateurs une place privilégiée dans la narration, voire même de pouvoir décider de la fin de l'histoire[12]. Plus de 5 500 spectateurs ont vécu l'expérience.[13]

SMOKE RINGS est une immersion totale dans l’intimité du couple mise en scène par Sébastien Bonnabel. D’après « Ring » de Léonore Confino, la pièce interroge l’impermanence du sentiment amoureux, les soubresauts de la passion et parfois l’absurdité d’être à deux.

"Chaque spectateur est invité à plonger dans les coins et recoins du théâtre à la rencontre d’amants, de parents, de couples qui s’aiment à la folie, se maudissent, s’humilient, s’effleurent, se désirent, se lassent et se racontent." Le spectacle a été créé en mai 2017 au Théâtre Lepic et se jouera jusqu'en décembre 2019 au Théâtre Michel[14]^,[15]^,[16]^,[17]^,[18].

Cyrano Ostinato Fantaisies, est une pièce immersive écrite et mise en scène par Sébastien Bonnabel. "Pour cette troisième pièce de théâtre immersif, la Cie du libre Acteur expérimente ici l’immersion dans les coulisses de la création. Une troupe monte Cyrano de Bergerac. Le public assiste alors aux répétitions, à la vie des acteurs : les doutes, les désirs, les peurs, de l’amour, de la mort. Et puis règne le mystère de cette question, serions nous prêt à revivre cette vie avec toutes ses joies et toutes ses peines…" Le spectacle a été créé le 27 janvier 2019 au Théâtre Lepic^{[réf. nécessaire]}.