Jay Alanski

Il débute dans les années 1970, sort un premier album en anglais en 1971 Season[3] puis forme en 1974 un groupe de rock'n'roll The Beautiful Losers[4] avec son complice Christophe J. (dont il produira plus tard plusieurs disques)[5]. À la fin des années 1970, il chante en français.

En 1979, il compose la musique des premières chansons de Lio avec laquelle il travaillera de nombreuses années. Il écrit également pour Lou and the Hollywood Bananas, Plastic Bertrand, des textes pour Alain Chamfort[6] et Julien Clerc. En 1980, il sort en tant qu'interprète l'album Tendre est la nuit enregistré à Los Angeles.

À partir de 1987, il travaille aussi avec Jil Caplan avec laquelle il collabore sur cinq albums et produit de nombreux groupes, chanteurs et chanteuses : Marie France, Jacques Duvall, Les Innocents, Louis Bertignac, Baroque Bordello, Valentin, Anna Betti, La Fiancée du Pirate, Anne Marenko. En 1981, il produit et écrit pour Malvina Melvile[7] et également le premier rap en français pour le jeune Pierre Edouard, À mon âge déjà fatigué[8] (collaborant à cette occasion avec le musicien Wally Badarou). Il rencontrera également, à plusieurs reprises, le cinéaste Leos Carax qui désire travailler avec lui,ils écriront ensemble une chanson pour son film Mauvais Sang, qui finalement ne sera pas utilisée, le projet d'écrire la musique des Amants du Pont-Neuf sera également abandonné faute de temps. Au début des années 2000 il collabore, écrit et produit pour de nombreux artistes: Elfy, Pierre Faa, Vanessa Chassaigne, Tin...

En 1989, il sort chez CBS (en ajoutant un H à son nom qui devient Jay H. Alanski) The Price Of Love un double album chanté en anglais où le funk et la soul fusionnent avec un mur du son pop anglais et des influences Todd Rundgren [9]. Puis suivra en 1993 Honey On A Razor Blade chez FNAC Music.

Au milieu des années 1990, il délaisse les grands studios d'enregistrement pour produire et composer chez lui[10]. C'est alors que prend naissance son projet electronica et ambient A Reminiscent Drive sur le label F Communications. Sortiront, entre 1995 et 2001, 4 EP, deux albums et des remixes. Beaucoup de titres issus de ce projet seront présents sur de nombreuses compilations.

Paraîtra en 1997, accompagnant l'album Mercy Street, un livre de collages Visual Samples[11]^,[3].

Au moment de la sortie de l'album Ambrosia en 2000, il expose son travail photographique à Paris, Stockholm, Milan et Berlin.

Il collabore à la revue Recording en 2003/2004 à laquelle il fournira une chronique (Speedway) et des articles et critiques sur les Beach Boys et Todd Rundgren.

Il écrit et réalise en 2007 un projet cinématographique de plus de trois heures comprenant quatre films intitulés Les Stations du Ciel ; l'un d'entre eux, Monstruosa, sera présent dans certains festivals[12]. Un autre sera tourné à New York. Les thèmes qu'il aborde dans ce projet sont, entre autres, l'isolement, le sado-masochisme, le fétichisme, les icônes et la religion.

En 2010 est réédité, avec un accueil critique unanime, l'album Nobody Knows the Heaven de son groupe The Beautiful Losers sorti originellement en 1975.

Il continue à produire sous le nom de sEYmour[13] et poursuit plusieurs projets photographiques, influencés, entre autres, par l'œuvre d'Alan Watts et Jean Baudrillard (Joyous Cosmology et The Secret Vestige Of Perfection).

À l'automne 2013, sort la première anthologie de A Reminiscent Drive : Zoom Back Camera[14]. À cette occasion, il réalise plusieurs clips sur les morceaux Ambrosia et un morceau inédit d'ARD : Friday At Nine.

En janvier 2015, il publie un premier roman, Hermine et le vieux jeune homme, et le 11 février sort l'album I WAS A GENTLEMAN sous le nom de sEYmour. De multiples rééditions voient le jour également : SEASON / Hello Life[15] (années 70) réédité en vinyle par Wah wah records (salué par Rock & Folk et les magazines anglais Shindig et Mojo entre autres), France Chébran[16] (avec le rap de Pierre Edouard, À mon âge déjà fatigué, remarqué et très apprécié par la presse (Magic, Technikart, etc.) ainsi que la blogosphère.

Jay Alansky annonce par un post sur tumblr intitulé : "brother the new album by jay alansky 12 teasers", la sortie d'un double L.P Brother pour l'été 2016 qui ne verra jamais le jour.

En 2016 (avril et septembre) se tiennent deux expositions des photographies argentiques (1995-2002) de Jay Alansky à la Galerie de l'Angle à Paris et à Artscape Contemporary Art Luxembourg. Sort également un EP digital The Nude Swim accompagné d'un clip qu'il réalise à Berlin.

En janvier 2018, Jay Alansky publie son deuxième roman Le monde est un reproche[17]. Il participe à l'exposition Ni Dieu Ni Maître en juin 2018 avec ses photographies argentiques à la Galerie Thierry Marlat, à Paris.

En 2019 sort A Woman's Despair, la traduction anglaise du Monde est un Reproche et son cinquième film: Toutes nos vies (All Our Lives)[18] puis I Only Want To See The Garden, un moyen métrage hommage à la poétesse argentine Alejandra Pizarnik, et, en janvier 2021, WOUNDED[19], un documentaire tourné à Berlin sur le désespoir, la maladie et le deuil de deux femmes.

En juillet 2021 sort, en digital, Wine and Resurrection[20], un album de chansons, et une série de rééditions complètes et remasterisées : The Price of Love (1989) et Honey on a Razor Blade (1993) ainsi qu'un album inédit Our Secret Place (1994). En même temps sort également trois albums de musique instrumentale sous le nom de BRONZINO[21].

• Notices d'autorité :

  • Bibliothèque nationale tchèque
• Ressource relative à l'audiovisuel :
  • (en) Internet Movie Database
• Ressource relative à la musique :
  • (en) MusicBrainz
• Biographie complète de Jay Alansky (en anglais et en français)
• Article et interview à propos de son roman Le monde est un reproche
• Interview de Jay Alanski par Thierry Ardisson en 1989

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